Musikk Takknemlighet


Innledning

datoene for den klassiske perioden i Vestlig musikk er generelt akseptert som å være mellom om lag 1750 og 1820. Men, begrepet klassisk musikk blir brukt i en dagligdags måte som et synonym for Vestlig kunst-musikk, som beskriver en rekke Vestlige musikalske stilarter fra det niende århundre til i dag, og spesielt fra det sekstende eller syttende til det nittende. Denne artikkelen er om den spesifikke perioden fra 1730 til 1820.,

Den klassiske perioden faller mellom barokk og romantisk perioder. Den mest kjente komponister fra denne perioden er av Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, og Franz Schubert; andre kjente navn inkluderer Luigi Boccherini, Muzio Clementi, Antonio Soler, Antonio Salieri,François Joseph Gossec, Johann Stamitz, Carl Friedrich Abel, Carl Philipp Emanuel Bach, og Christoph Willibald Gluck. Ludwig van Beethoven er også ansett enten som en romantisk komponist eller en komponist som var en del av overgangen til det romantiske.,

Franz Schubert er også noe av en overgangsordning figur, som er Johann Nepomuk Hummel, Mauro Giuliani, Friedrich Kuhlau, Fernando Sor, Luigi Cherubini, Jan Ladislav Dussek, og Carl Maria von Weber. Perioden er noen ganger referert til som den æra av Wiens klassiske eller klassisisme, siden Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn, Antonio Salieri, og Ludwig van Beethoven alle jobbet i noen tid i Wien, og Franz Schubert var født der.

hovedtrekkene

Klassisk musikk har en lysere, klarere struktur enn barokk-musikk og er mindre komplisert., Det er i hovedsak homophonic—melodi ovenfor chordal akkompagnement (men kontrapunkt på ingen måte er glemt, spesielt senere i perioden). Det gjør også bruk av galant stil i den klassiske perioden som ble trukket i opposisjon til den kritikken som er i barokk stil, med vekt på lys eleganse i stedet for den barokke er verdig alvor og imponerende storhet.

Variasjon og kontrast i et stykke ble mer uttalt enn før., Utvalg av nøkler, melodier, rytmer og dynamikk (ved hjelp av crescendo,diminuendo og sforzando), sammen med hyppige endringer i humør og klang ble mer vanlig i den klassiske perioden, enn de hadde vært i barokken. Melodier tendens til å være kortere enn de av barokk-musikk, med en klar og tydelig uttrykk og tydelig markert rytme. Orkesteret har økt i størrelse og rekkevidde, cembalo continuo falt ut av bruk, og treblåsere ble en selvstendig del. Som solo instrument, cembalo ble erstattet av piano (eller hammerklaver)., Tidlig piano musikk var lys i struktur, ofte med Alberti-bass akkompagnement, men det ble senere rikere og mer fyldig og kraftigere.

Betydning ble gitt til instrumental musikk—den viktigste slag var sonata, trio, strykekvartett, symfoni, konsert, serenade og divertimento. Sonata form utviklet og ble den viktigste formen. Det ble brukt til å bygge opp den første bevegelsen av de fleste store verker, men også andre bevegelser og enkelt stykker (for eksempel utspill).

Legg igjen en kommentar

Din e-postadresse vil ikke bli publisert. Obligatoriske felt er merket med *