toppen av en slik dialektisk kritikk er å bli funnet i arbeidet med Adorno seg selv., Se spesielt: Prismer (MIT Press, 1955) og henvisninger til Litteratur jeg & II** (Columbia OPP, 1991 & 1992 ), som inneholder en rekke ekstraordinære essays, samt posthumt utgitt Estetisk Teori (Continuum, 1997 ) – den definitive filosofisk utsagn om kunst og estetikk i den umiddelbare etterkrigstiden.

Adorno var i stor grad påvirket av Walter Benjamin, elleve år sin senior., Paret møttes i Wien i 1923 og fortsatte et livslangt vennskap av det livlige intellektuell debatt (grundig analysert av Susan Buck-Morss i Opprinnelsen av Negative Dialectics (Free Press, 1977))., Benjamin er dypt original og essayistic arbeid, som kombinerer historisk materialisme med Jødisk mystikk, spenner over en rekke temaer, med høydepunkter inkluderer: en Kantiansk ennå Kabbalist-inspirert teori om erkjennelse, Barokk drama og allegori, Baudelaire (en sentral figur i Benjamins livslang besettelse med Paris som «Hovedstaden i det Nittende Århundre’), Kafka, Proust (som mémoire involontaire han knytter med surrealistiske sjokk), Brecht (som han delte også et livslangt vennskap), surrealisme, språk og oversettelse., I engelsk, nye lesere til Benjamin kanskje ønsker å konsultere relevante essays i Illuminations** (Fontana, 1970) og Refleksjoner (Schocken, 1978), samt teorien for Barokk drama og allegori i Opprinnelsen av tyske Tragisk Drama (Verso, 1998 ). De med sans for completism kan også ønske å ta på Benjamin enorme studie av nittende århundre Paris, bestående av kun fragmenter: Arkaden Prosjektet (Harvard OPP, 2002 ). Harvard University Press har publisert 4 volumer av Benjamins Utvalgte Skrifter (2004-6).,

en Annen ruvende skikkelse av det tjuende århundre Marxistisk kritikk er den ungarske filosofen György Lukács. Hans 1923 arbeidet Historie og Klasse Bevissthet (Merlin Trykk, 1971 ) var svært innflytelsesrik: det brøt med den Andre Internasjonale vekt på Marxismen som en lære, understreker i stedet at Marxismen er en dialektisk metode premised på den kategorien av helheten, og laget ‘reification’ en grunnleggende Marxistiske konseptet., Før hans Marxistiske radikalisering, Lukács skrev to store verker av litterær kritikk: den første, Sjel og Form (Columbia OPP, 2010 ), er en (kriminelt) neglisjert sett av lidenskapelig, plaget essays om forholdet mellom kunst og liv, den perfekte abstraksjoner av form versus myriade ufullkomne bagateller i den menneskelige sjel., Disse motsetninger blitt koblet til større sosiale motsetninger mellom liv og arbeid, konkrete og abstrakte, kunstnerisk oppfyllelse og borgerlige yrke; hva Lukács er klart søker er en måte formidling eller overvinne disse motsetninger, men det plaget stil er et tegn på at han har ennå ikke funnet den. Han fortsatte disse refleksjoner i en av de virkelig store litterære-kritiske verker av det tjuende århundre: The Theory of The Novel** (MIT Press, 1971 ). Kontrasterende romanen med den episke, Lukács hevder at der sistnevnte er den form at organisk tilsvarer en ‘integrert’ (dvs.,, ikke-fremmedgjorte, ikke-reified) sivilisasjon som den sosiale helheten er immanently forsonet og sensuelt stede, romanen er » epic i en alder der de omfattende helheten i livet er ikke lenger direkte gitt, som immanence av mening i livet har blitt et problem, men som fortsatt tenker i form av helheten.’Den andre halvdelen av boken forklarer en typeinndeling av romanen, og avsluttet med et vagt håp tegn på at Dostoevsky kan tilby en vei ut av impasses av borgerlige modernitet.,

Gjennom opplevelsen av første Verdenskrig og den russiske Revolusjon, Lukács til slutt kom til den Marxistiske posisjoner av Historie og Klasse Bevissthet. Det som er avgjørende, hans senere svært innflytelsesrike teori om realisme bør leses i sammenheng med denne boken er sentrale essay på reification, siden realisme for Lukács er på mange måter den narrative tilsvarende den de-reified (og potensielt dereifying) synspunkt av proletariatet. I Studier i Europeiske Realisme** (Merlin Trykk, 1972) og Forfatter og Kritiker (Merlin Trykk, 1978) (se spesielt essay ‘Fortelle eller Beskrive?,’), Lukács hevder at den store realister (Balzac, Tolstoj, Thomas Mann) trenge under epiphenomena av det daglige liv for å avsløre skjulte objektive lover som er i arbeid som utgjør samfunnet som sådan. I andre arbeider, men dette vedlegg til realisme går ned i anti-modernistiske litterære-kritisk dogmatisme (se, for eksempel, Betydningen av Moderne Realisme (Merlin Trykk, 1963 ))., Den andre store kritisk arbeid av Lukács er Historisk Roman** (Penguin, 1969 ), en grunnleggende studie av sjangeren av historisk roman fra sin eksplosjon i Walter Scott til sin tjuende århundre arvingar som Heinrich Mann.

I Frankrike, arbeidet med Sartre på forpliktet litteratur er godt kjent. Situasjoner jeg (Gallimard, 1947) samler inn sin tidlige tekstene på Faulkner, Dos Passos, Nabokov og andre (nylig oversatt som Kritiske Essays: Situasjoner 1 (University of Chicago Press, 2017))., Bemerkelsesverdige her er måten som Sartre deduces en hel personlige metafysikk fra stiler og former av disse verkene, som han da dommerne mot sin egen eksistensielle fenomenologi av frihet og hva som Fredric Jameson har kalt sin «språklige optimisme» (for Sartre, alt er sayable – en posisjon den franske filosofen Alain Badiou ville radicalise og mathematise). Stiler som Faulkner ‘ s, som implisitt nekte denne friheten, er holdt opp for streng kritikk. Et mesterverk av denne perioden, og tilnærmingen er Hva Er Litteratur?,** (Routledge Classics 2001, ), som inkluderer ikke bare den kjente (og mye kritisert) passasjer på den antatte åpenhet i prosa versus potensielt politisk opaqueness av poesi, men også en rik og subtile historie av franske forfattere’ relasjoner til sine (virtuelle eller faktiske) publikum: et forhold som, etter den mislykkede revolusjonen av 1848, blir en av fornektelse. Det avsluttes med et rop om å samles for en «aktuell litteratur» som ville arbeide for et klasseløst samfunn der ‘det er ingen forskjell av noen art mellom subjekt og sitt publikum.,’Sartre arbeid kom under kritikk i Roland Barthes’ Skrive Nullpunkt (Hill & Wang, 2012 ); for Barthes, engasjement oppstår ikke på nivå med innhold, men på ‘skriving’ (eller formen) – om man kan bestride forenklet forståelse av Sartre er argument som dette er basert på., Mer nylig, disse problematics har oppstått – og utfordret – Jacques Rancière i Politikken i Litteratur (Universitetsforlaget, 2010 ), som hevder at politikk av litteratur har ingenting å gjøre med den personlige politiske proclivities av forfatteren, men litteratur er politisk fordi litteratur som det griper inn i dette forholdet mellom praksis og former for synlighet og modi for å si at rister opp ett eller flere felles verdener.,’Lesere kan du også se Sartre er store studier av individuelle forfattere, inkludert Baudelaire (Gallimard, 1946), Saint Genet (Gallimard, 1952), og – et tre-tome magnum opus – L’Idiot de la Famille (Gallimard, 1971-2).

Lucien Goldmann, en rumensk-født franske kritikeren, utviklet en tilnærming som ble kjent som » genetisk strukturalisme.’Han undersøkte struktur av litterære tekster for å oppdage den grad det er nedfelt i «world vision» av klasse som forfatteren tilhørte., For Goldmann litterære verk er produktet, ikke av enkeltpersoner, men av «transindividual mentale strukturer» av bestemte sosiale grupper. Disse «mentale strukturer» eller «verden visjoner’ er i seg selv forstås som ideologiske konstruksjoner produsert av spesifikke historiske konjunkturer., I hans mest kjente verk, Den Skjulte Gud (Verso, 2016 ), han kobler tilbakevendende kategorier i skuespill av Racine (Gud, Verden, Mann) til den religiøse bevegelsen kjent som Jansenism, som er i seg selv forstås som verden visjon av noblesse de kappe, en klasse brøkdel som finner seg selv avhengig av monarkiet (den ‘kappe’) men, siden de er rekruttert fra borgerskapet, politisk motsetning til det. Fare for Goldmann arbeid er at ‘homologies’ han trekker mellom arbeid, world vision og klasse, er premised på en forenklet ‘uttrykksfulle kausalitet’.,

Slike ekspressive teorier om kausalitet var, som kjent, en av Louis Althusser er filosofiske og politiske mål. De foreslår en teori om den sosiale helheten som decentred, som består av flere usammenhengende praksis og temporaliteter (i For Marx (Verso, 2005 ) og Lese Kapital (Verso, 2016 )), Althusser er fragmentarisk tekster om kunst og litteratur, ikke overraskende understreke kunstens usammenhengende forhold til ideologi og den sosiale helheten., I hans 1966 » Brev om Kunst i Svar til André Daspre,’ Althusser argumenterer for at kunst er ikke bare en ideologi som alle andre, men det er heller ikke en teoretisk vitenskap: det gjør oss se ideologi, gjør den lesbar, og dermed utføre en «intern distanciation’ på ideologi i seg selv. Pierre Macherey utviklet denne innsikten i et hele, ekstremt sofistikert teori om litterære produksjon i Mot en Teori om Litterære Produksjon** (Routledge, 2006 )., For Macherey, ideologi er begge innskrevet i og ‘redoubled’ eller ‘gjort synlige» av litterære tekster bare så mye av hva de ikke sier det de åpent erklærer: de er strukturert av veltalende stillhet. Som Warren Montag har skrevet av Macherey og Étienne Balibar arbeid for denne gang: «disse tekstene er forståelig, det er, bli gjenstand for en tilstrekkelig kunnskap, bare på grunnlag av motsetninger som kan forstås som deres nærværende sak.,’Alain Badiou publisert en viktig kritikk og videre utvikling av Macherey argumentasjon i ‘Selvstyre for den Estetiske Prosessen» (1966) (vises i Badiou er Alderen av Poeter (Verso, 2014)), og Terry Eagleton Kritikk og Ideologi (Ny Venstre Bøker, 1976) – en stor Althusserian intervensjon i den Britiske litterære kritisk scene – var sterkt påvirket av Macherey arbeid., For Badiou er senere skrifter om litteratur, se Håndbok i Inaesthetics (Stanford OPP, 2004 ), På Beckett (Clinamen Press, 2002), og i en Alder av Poeter (Verso, 2014), Jean-Jacques Lecercle har fulgt denne utviklingen i Badiou og Deleuze Lese Litteratur (Edinburgh OPP, 2012). Macherey fortsatte sin egen litterære kritisk banen i À quoi pense la littérature? (PUF, 1990), Proust. Entre littérature et philosophie (Éditions Amsterdam, 2013), og Études de philosophie littéraire (De l’incidence éditeur, 2014).,

Britisk og Amerikansk Marxistisk Litteraturkritikk: Raymond Williams, Terry Eagleton og Fredric Jameson

Raymond Williams var kanskje den viktigste Britiske litterær kritiker av det tjuende århundre. For en følelse av hele sin karriere, se boken-lengde intervjuene ble gjennomført av redaksjonen i New Left Review i Politikk og Bokstaver (Verso, 2015 ). I det store utvalg av hans skrifter om litteratur, Marxismen og Litteratur** (Oxford OPP, 1977) er det viktigste fra perspektivet av litterære kritikk., Det er kulminasjonen av Williams’ økende engasjement, gjennom fremveksten av det Nye Venstre fra midten av 1950-tallet, med hele spekteret av «Western Marxistiske’ tekster som er diskutert ovenfor, mange av disse ble langsomt blir oversatt til engelsk gjennom hele 1960-og 70-tallet. Williams’ konsekvent manøvrere i denne boken er å foreslå måter som tradisjonelt ‘Marxistisk’ teorier om kultur og litteratur forbli residually idealist., Williams her formulerer sine modne posisjoner på flere av hans viktige konseptuelle innovasjoner: selektiv tradisjon, ‘dominerende, rester og emergent’ (tre-brett midlertidig av historisk presens), struktur av følelse, og justering.,behandlingen: Den Lange Revolusjon (Chatto & Windus, 1961), en teori om modernitet som sett fra perspektivet til sosiologi litteratur og kunstnerisk produksjon; Moderne Tragedie (Verso, 1979 ), som kombinerer en Marxistisk teori om tragedien med en kraftig rapportering av revolusjonen som våre moderne tragiske horisonten; Drama fra Ibsen til Brecht (Penguin, 1973 ), en materialistisk teori om moderne drama; Den engelske Roman Fra Dickens til Lawrence (Chatto & Windus, 1970), a social history of the English novel (utformet i en del, for å utfordre hegemoniet i F., R. Leavis’ Den Store Tradisjonen (Chatto & Windus, 1948)), og – viktigst av alt – Landet og Byen** (Oxford OPP, 1973), en majestetisk litterære og sosiale historie av urbanisering og den kapitalistiske utvikling av byen og landet relasjoner. I hans senere arbeid, Williams skrev også mye å utfordre rådende idealist teorier i modernismen: se Politikken i Modernismen (Verso, 1989).

Terry Eagleton var Williams’ student ved Cambridge., Kommer fra en arbeiderklasse-Katolsk bakgrunn, Eagleton er tidlige skrifter var først og fremst opptatt med Katolske teorier om kropp og språk. Et vendepunkt kom med utgivelsen av Kritikk og Ideologi** (Ny Venstre Bøker, 1976), som signaliserte Eagleton er konvertering til Althusserianism og hans intellektuelle bryte med Williams (den inneholder en nå beryktede kapittel der han beskylder Williams av å være en romantisk, idealist, empiricist, populistiske!), selv om det hadde vært innledes med Goldmannian Mytene om Makt: En Marxistisk Studie av Brontës (Palgrave, 2005 )., På 1980-tallet, Eagleton ble stadig mer interessert i den revolusjonære potensial for kritikk i seg selv, dels ved hjelp av Walter Benjamins målinger av Brecht (se Walter Benjamin, eller Mot en Revolusjonerende Kritikk (Verso, 1981)), og dels via feminisme (Voldtekt av Clarissa: Skriftlig, Seksualitet, og klassekampen i Samuel Richardson (Blackwall, 1982))., Han har skrevet en omfattende trilogien på Irsk kultur, historie, men hans viktigste midten til slutten av verk er uten tvil Den Ideologien om den Estetiske** (Blackwall, 1990), en detaljert kritisk historie av hele estetiske tradisjon, og Søt Vold: Ideen om det Tragiske (Blackwall, 2002), en stor Marxistiske reconceptualisation av tragiske teori og litteratur. En oversikt over hans liv og arbeid kan bli funnet i boken-lengde intervju Oppgave Kritiker: Terry Eagleton i Dialog (Verso, 2009).,

Fredric Jameson, som kanskje er best kjent for sin teori om postmodernisme (Postmodernisme, eller, the Cultural Logic of Late Capitalism (Durham OPP, 1991), ble integrert i formidling av «Vestlig Marxistiske’ ideer i Anglophone verden. Som nevnt innledningsvis, Marxismen og Form** (Princeton OPP, 1971) er en viktig introduksjon til mange av disse ideene. Den inneholder detaljerte kapitler om Adorno, Benjamin, Bloch, Lukács, og Sartre, så vel som en stor metodisk essay på «dialektisk kritikk’., Jameson testet mange av disse ideene i en svært uvanlig arbeid av ideologiske rekreasjon: Fabler av Aggresjon: Wyndham Lewis, den Modernistiske som Fascist (University of California Press, 1979). Kanskje Jameson er mest utholdende arbeid, imidlertid, er Den Politiske Bevisstløs** (Cornell OPP, 1981)., Basert på en modernisert versjon av den middelalderske system av lignelser, det utvikler seg en modell av å lese basert på tre nivåer: teksten som symbolsk handling, teksten som ‘ideologeme’ (‘det minste forståelig enhet i hovedsak antagonistiske kollektive discourses av sosiale klasser») og tekst som «ideologi form». Overordnet krav er at alle litterære teksten, via et system av (ikke-uttrykksfulle) allegoriske meklinger, kan knyttes tilbake til ikke-transcendable horisonten av Historien som klassekampen., Jameson er også en viktig teoretiker av modernismen, som vitne til hans store verk En Enestående Modernitet** (Verso, 2002) og essay-samlingen Den Modernistiske Papir (Verso, 2007). Hans viktigste nyere litterære kritiske arbeid er Antinomies av Realisme (Verso, 2013). Jameson også publisert en svært kontroversielle artikkelen, «Tredje-Verden Litteratur i den Æra av Multinasjonale Capitalism’ (Sosiale Tekst, 1986), som alene har gitt opphav til et stort sekundær litteratur (best kjent kritikk av det å være Aijaz Ahmad er i Teorien: Klasser, Nasjoner, Litteratur (Verso, 1992))., Jameson er utvilsomt den viktigste kulturelle kritiker av den sene tyvende århundre.

Moderne Kritikk

Det er umulig å gjøre rettferdighet til området og rikdom av moderne Marxistisk kritikk, så jeg kan bare håpe å indikere noen viktige arbeider. Franco Moretti har vært en innflytelsesrik figur i feltet., Hans arbeid på Bildungsroman foregrounded måten som symbolsk form av ‘ungdom’ formidlet motsetninger av modernitet og berørt overgangen fra den heroiske subjectivities av the easiest til det dagligdagse og unheroic normalitet i hverdagen borgerlig liv The Way of The World: The Bildungsroman i Europeisk Kultur** (Verso, 1987))., Hans studier av den » moderne episke,’ i mellomtiden, fokusert på slike tekster som Goethes Faust, Melville er Moby Dick og Gabriel García Márquez’ «Hundre Års Ensomhet, og hevdet at de er» verdens tekster, som geografisk referanseramme er ikke lenger nasjon-stat, men en større helhet – et kontinent, eller verdens-systemet som et hele » (Den Moderne Episke: Verden-System fra Goethe til García Márquez (Verso, 1996))., I et trekk som skulle vise seg innflytelsesrike for materialistiske teorier om «verdens litteratur’ (også sin egen), Moretti benytter de kategorier av Immanuel Wallerstein ‘s world-systemer analyse tyder på at slike «verden tekster» eller » moderne epos,’ mens ukjent for relativt homogene stater av kjernen er typisk for den semi-periferi, hvor kombinerte utvikling råder. Moretti har siden utvidet denne ‘geografi av litterære former’ i ‘seg forestillinger om Verden Litteratur’** (New Left Review, 2000)., Å ta sitt signal fra Goethe og Marx ‘ bemerkninger på Weltliteratur, og ved å kombinere disse med innsikt hentet fra den Brasilianske Marxistiske kritikken Roberto Schwarz, ‘seg forestillinger’ mener at verden litteraturen er ‘ne, og ulik: en litteratur … eller kanskje enda bedre, en verden litterære system (av inter-relatert litteratur), men et system som er forskjellig fra det som Goethe og Marx hadde håpet på, fordi det er svært ulik.,’Moretti er mest viktig arbeid, skjønt, er uten tvil hans siste publikasjon: De Borgerlige: Mellom Historie og Litteratur** (Verso, 2013), en sosio-litterært studium av figur av den borgerlige, hvis sant ‘hero’ er fremveksten av litterær prosa.,

Den mest betydningsfulle av Moretti er arvingar er Warwick Forskning Kollektiv (WReC), som reserve Kombinert og Ujevn Utvikling: Mot en Ny Teori om Verden-Litteratur (Liverpool OPP, 2015) tar sikte på å ‘resituate problemet med «verden litteratur,» anses som en gjenopplivet kategori av teoretiske spørsmål, ved å forfølge den litterære-kulturelle implikasjonene av teorien for kombinert og ujevn utvikling.,’Sikring Fredric Jameson ‘s» entall modernitet’ avhandling med en Moretti-bøyes verden-systemer for analyse og Trotskij teori for kombinert og ujevn utvikling, Warwick Forskning Kollektive definerer verden-litteratur som «litteratur av verden-system». Verdens-litteraturen (med bindestrek, for å vise sin troskap til Wallersteinian verden-systemer-analyse) er den litteraturen som ‘registrerer’ i form og innhold den moderne kapitalistiske verden-system. Boken er også et inngrep i debatter om definisjonen av modernismen., Hvis ‘modernisering’ forstås som ‘pålegg’ kapitalistiske sosiale relasjoner på ‘kulturer og samfunn hittil fn – eller bare sectorally balanseført’, og ‘modernitet’ navn ‘på den måten som den kapitalistiske sosiale relasjoner er «bodde», deretter «modernisme» er den litteraturen som ‘koder’ den levde erfaringen av «aktivering av verden», produsert av modernisering.

Individuelle medlemmer av Warwick Forskning Kollektive har også gitt viktige bidrag til hva som kan (problematically) kalles ‘Marxistisk postcolonial teori’., Benita parrys Postcolonial Studier: En Materialistisk Kritikk (Routledge, 2004) bringer sammen en rekke sofistikerte essay som, mens erkjennelsen av betydningen av mye arbeid som er gjort under emblem of postcolonial studier, tyder på at materialet impulser av kolonialisme – sin tilegnelse av fysiske ressurser, utnyttelse av menneskelig arbeidskraft og institusjonelle undertrykkelse – har vært utelatt fra mainstream postcolonial arbeid (ved Underlegne Studier, Edward Saïd, Homi Bhabha og Gayatri Chakracorty Spivak)., Neil Lasarus’ The Postcolonial Ubevisst (Cambridge OPP, 2011) ikke bare strekker seg denne kritikken, men forsøk på å rekonstruere hele feltet av postcolonial studier ved å utvikle nye Marxistiske begreper oppmerksomme på innsikt postcolonial teori. Upamanyu Pablo Mukherjee har likeledes kartlagt nytt terreng for Marxistiske postcolonial studier, men har gjort det med økt følsomhet for økologi (se Postcolonial Miljøer Natur: Kultur og Moderne Indisk Roman på engelsk (Palgrave, 2010))., Denne tilnærmingen har blitt styrket av Sharae Deckard er ambisiøse prosjektet på ‘world-økologisk litteratur» (for en programmatisk sammendrag, se hennes kommende «Mapping Planetarisk Naturen: seg forestillinger om Verden-Økologiske Fiction»).,

I andre nyere arbeid:

• Alex Woloch har utviklet en teori om mindre tegn og hovedpersonene i den realistiske romanen som forbinder ‘asymmetrisk struktur av karakterisering – hvor mange er representert, men oppmerksomhet strømmer til et avgrenset center» til «konkurrerende trekk av ulikhet og demokrati i det nittende århundre borgerlige fantasi» (Den Ene mot de Mange, Princeton OPP, 2003).,
• Anna Kornbluh har tilbudt en nyansert materialistiske hensyn til realisme formelle meklinger og ‘realisasjoner’ økonomi i å Realisere Kapital: Økonomisk og Psykisk Økonomier i Viktoriansk Form (Fordham University Press, 2014).
• Josva Kløver har hevdet at perioden fra 1970-tallet til den økonomiske krisen i 2007-8 bør forstås som en (Braudelian) » Høst i systemet.’Hans grunnleggende avhandlingen er» at en organisering trope av Høstlige litteratur er konvertering av den timelige til den romlige’., Det er denne omvendelsen som ikke-narrative former, for eksempel poesi er bedre i stand til å forstå og finne ut’ (‘Høsten av Systemet: Poesi og Finansiell Kapital.’JNT: Journal of Narrative Teori, 2011).
• I Løpet av Kapital (Harvard OPP, 2011) Christopher Nealon understreker allestedsnærvær og utvalg av tematiske, formelle og intertextual poetiske refleksjoner ved kapitalismen over poesi av den ‘Amerikanske århundre.»Han viser at poeter som mangfoldig som Ezra Pound, W. H., Auden, John Ashbery, Jack Spicer, Språk poeter, Claudia Rankine og Kevin Davies ‘har på midten av deres litterære prosjekter et forsøk på å forstå forholdet mellom poesi og kapitalisme, de fleste ofte har fungert som et forsøk på å forstå forholdet mellom tekster til historisk krise’.
• Ruth Jennison er Zukofsky Æra (Johns Hopkins OPP, 2012), hevder at » Objectivists av Zukofsky Era arve den første generasjonen er experimentalist bryte med tidligere systemer for representasjon, og …, streber etter å tilstrekkelig denne pausen til en futurally pekte innhold av revolusjonær politikk.’
• Sarah Brouillette har publisert en rekke viktige arbeid på historien i boken markedet og kreative næringer. Se spesielt, Litteratur og den Kreative Økonomien (Stanford OPP, 2014).
• Min egen bok, The Politics of Style: Mot en Marxistisk Poetikk (Brill/ Haymarket, 2017), utvikler en materialistisk teori om stil gjennom en immanent kritikk av arbeidet med Raymond Williams, Terry Eagleton og Fredric Jameson.