Ta en kort stund og takk for året 1974 for sin eksistens. Bortsett fra å være året som så Ramones og Van Halen spille sine første konserter, Queen tour Nord-Amerika for første gang, Stevie og Lindsey bli med Fleetwood Mac, og Rush slipper sin selvtitulerte debut, 1974 introduserte verden til bandet tidligere kjent som Wicked Lester: KISS., Dannet i 1973 av Gene Simmons (vokal/bass/brann/blod) og Paul Stanley (vokal/rytme gitar/kan ikke høre deg), KISS kastet bort litt tid på å etablere seg som band som ville blitt synonymt med alle ting kontrovers, markedsføring, drama, ansiktsmaling, pyroteknikk, og selv riff. Det er riktig. Riff., Snart selskap av Peter Criss (trommer/»Beth»/våpen) og Ace Frehley (lead gitar/røyking gitarer/plass riff), KISS begitt seg ut på en reise som, til tross for utallige samlivsbrudd/klassefester, flere memoarer, en roterende-dørs lineup, og en parodi-nivå kjendis mythos, har tillatt fans over hele verden for å oppleve alt som er utrolig irriterende, og tidløs om rock ‘n’ roll.,

KYSS potshots er en krone et dusin, og mens noen av det er vel fortjent, det faktum er fortsatt at svært få Amerikansk rock ‘n’ roll band har klart å oppnå enda en brøkdel av hva den Starchild, Demon, Astronaut, og Catman gjorde på 1970-tallet. Hva mer er som KISS eide hele rock ‘n’ roll på 1970-tallet, var fullstendig klar over det, og som kapitalisert på at suksess i alle mulige avenue de kunne finne eller selv oppfinne (fordi hver camping tur bør være en K-amping tur)., I fire tiår med deres eksistens, KISS har solgt 40 millioner album i USA og har nå godt over 100 millioner over hele verden, noe som gjør dem til en av de mest suksessrike rockeband gjennom tidene, så vel som en av de mest latterliggjort band av krysset-bevæpnet, lett opprørt lytteren med mye mer raffinert smak. Men mens sløvet elite kose seg ved siden av hva som er ofte tilsvarer en genial hjem opptak av en microwaving en gaffel, KYSSE vil alltid være det ultimate rock ‘n’ roll-band.

Fortsatt usikker?, Vurdere det faktum at de elementer av ytre forfall, shamelessness, egomania, og briljant godt timet skuespill både på og utenfor scenen har blitt synonymt med denne musikken siden begynnelsen, vil du sannsynligvis finne deg selv på den tapende side av argumentet som angir KYSS som blir noe mindre enn de største Amerikanske rock ‘n’ roll-band gjennom tidene. Før du avviser at hyperbolske påstand, forstå at «største» ikke betyr «best» eller noe som gjør det antyde at KISS hevde at kronen for all tid vil besmirch gode navn og din favoritt band., Historien om KISS er nettopp hva kritikerne elsker å romanticize om rock ‘n’ roll, men på en merkelig lov av ironi det er det samme konseptet som er brukt som et punkt for oppsigelse for bandet. Hvis rock ‘n’ roll er ikke fire marginalt-til-usedvanlig talentfulle meatheads fra New York City å finne verdensomspennende berømmelse og suksess å spille enkle rock låter mens du er kledd opp som transvestitt Marsboere å gjøre kabuki-teater som har pyroteknikk og blod, så ingenting er.,

«i Love It Loud» (fra Skapninger Av Natten, 1982)

Etter det absolutt katastrofe-så-forferdelig-det-er-nesten-geni Musikk Fra «Den Eldste», KYSS klokt gått tilbake til sine opprinnelige formelen, som heldigvis ikke inkluderer episke historier eller uheldig lilla pannebånd. «I Love It Loud» var en ikke så subtile påminnelse til på-den-tid raskt svinnende fanbase som KISS gjorde faktisk elsker det høyt og kan fortsatt spille det høyt. Mye av det bombast og sonic innflytelse kommer courtesy av Eric Carr ‘ s heavy-footed perkusjon., Hvis Carr ‘ s utskifting av gamle trommis og grunnleggerne, Peter Criss, noen gang for et punkt av gunstige argumentet om at det ville bli funnet i den dominerende percussive stil hørt på «i Love It Loud», så vel som resten av albumet. Skrevet av Simmons og Ankh-Warrior (Vinnie Vincent) som hadde sluttet seg til bandet etter avgang av Frehley, «i Love It Loud» er så tung som den er hook-vennlig — en kombinasjon glam rock konger hadde, i hvert fall for et par utgivelser, distansert seg fra helt., Gjengen-stil vokal tredd gjennom vers og refreng punch med den slags krok-klar rytmisk følsomhet som fører til sanger å gå fra å være bare fengende å virkelig minneverdig. Simmons er slå på mikrofonen i «i Love it Loud» er en av hans mest vellykkede svinger i at rolle om bare for det faktum at han kommer ikke til for alle slags shtick utenfor en som er gjennomført ham så langt: rock ‘n’ roll.,

c

«Hun» (fra Kledd for Å Drepe, 1975)

Opprinnelig tenkt som et Wicked Lester sang av Gene Simmons og hans daværende bandmate Stephen Coronel (som var veldig nylig arrestert på barnepornografi kostnader), «Hun» åpner med en rett blues-riff som tar sin signaler fra slike Blue Cheer og Krem, hvis bare med en litt strengere kanten til lyd., På litt over fire minutter, «Hun» er Kledd for Å Drepe lengste og mest avvikende spor, med Coronel bidrag av langsommere, mer bevisst hektisk rytme en åpenbar digresjon fra resten av albumet er mer grei rock sound. Sporet er spesielt kraftig gitt sin plassering i bandets katalog, som kommer i svært cusp av latterlig suksess som hadde så langt unngikk dem på hver tur. Sangen største øyeblikk kommer courtesy av Ace Frehley ‘s forrykende solo — en karakteristisk trend for nesten alle av KISS’ s mest minneverdige låter., Frehley ‘ s solo på «Hun» klarer å slå en ellers by-the-tall rock ‘n’ roll låt inn i et spor som sneers med den slags arrogant selvsikkert at KISS skulle nesten varemerke (hvis de kunne!) for de neste førti årene.

«Goin’ Blind» (fra Varmere Enn Helvete, 1974)

Enda et spor med Stephen Coronel og Gene Simmons som kreditert forfattere, «Goin’ Blind» er en langsom brenner som, når den er koblet sammen mot resten av mye av KISS’ diskografi, som ser ut akkurat som bisarre som sangen er emnet: en 93 år gammel mann i hovedsak synger en sørgmodige samlivsbrudd sang til sin 16 år gamle kjæreste., Lyrically det er ikke mye her, men da igjen, det er aldri vært poenget med KISS. Akkurat som med så mange andre KYSS sanger, bravado jobber her, fordi de fire dudes touting det tror i hvert fiber av produktet de selger. Frehley ‘ s guitar livlig med en langsom, modig mindre-tastet ring og svar på Simmons er i nærheten-rope vokal, med både arbeider i nær-tandem å ta en ellers gjennomsnittlig rock sang og gi det bare nok en merkelig kanten at den kan stå på egne ben., «Goin’ Blind» gjør dette med det som virker som liten innsats, og det er ingen overraskelse å vite at tunge/eksperimentelle band som the Melvins ville finne en perfekt form av inspirasjon både høyt og musikalsk fra hva som kan være sludgiest sang KISS noen gang skrev.

«Ringer Dr. Love» (fra Rock Og Roll Over, 1976)

Gud velsigne Demon. Siden begynnelse av KISS, Gene Simmons har sørget for at hans egen personlige merkevare som en cocksure seksuell hellhound har holdt kurs både på og av scenen., Bortsett fra å vises i faen i nærheten av alle typer media (brus-reklamer, filmer, tv-spill, og til og med en Stephen King roman), «Ringer Dr. Love» er den ultimate Gene Simmons sang, som unabashedly jovial som det er musikalsk tiltalende. Kommer fra noen andre band, «Ringer Dr. Love» ville trolig ha blitt en tøff selge selv i 1976, bare for det faktum at linjer som «Så hvis du vennligst gå ned på deres knær» eller enda bedre «vil Du la meg gjennom, det er ingenting du kan gjøre for å» lese som Fangstmann Keeper rasshøl manifest for noen suburbanite ungdom., Selv Zeppelin, et par år tidligere, hadde klart noen grad av finesse, men igjen, det er et produkt som ikke er for salg (utrolig nok!) i KISS Army. Kommer fra et band som hele lyrisk og musikalsk estetikk er dedikert nesten helt til sex, «Ringer Dr. Love» er en nær-anthem for elendig sermonizing av Demon. Sangen er blitt en live-stift i mange år nå, og med god grunn: Det er pop rock på sitt crassest og catchiest, rett fra band som skrev manual.,

«Love Gun» (fra Love Gun, 1977)

En av KISS’ mest gjenkjennelige live stifter med god grunn, «Love Gun» er ideen om Paul Stanley, som har gjort det til et punkt over flere år for å erklære den sangen som en av hans favoritter. Gitt, Stanley spilte både gitar og bass på banen, noe som kanskje egner seg til å skjevhet, men selv med det, «Love Gun» er den arketypiske KISS låt som det perfekt fanger bandet ‘ s go-til estetisk av hyper-seksuell ridiculousness., Mens de kjører spøk for noen er det den eneste KYSS sangen ikke handler om sex er «Detroit Rock City» det beste og mest unabashedly fallisk-sentriske av sangene deres er «Love Gun.»Stanley’ s stemme er en drivkraft på tittel-sporet for den posten som dessverre viste seg å bli bandets siste bemerkelsesverdig innsats start til slutt, med Stanley er ofte hammy vokal erstattet med en stratosfæriske baryton og tenorsax. For alle sine dystre lyd, skjønt, «Love Gun» er fortsatt veldig mye et KYSS sang. «Du trekke på avtrekkeren av min/ Love Gun» er omtrent så lyrically subtile som bandet å synge., Par som med det faktum at den fengende som faen harmonisering refrenget er noen av Stanley ‘ s beste vokale arbeid, og sitter du igjen med hva som er ikke bare en av de beste sangene i KISS katalog, men en av de beste sangene i alle av rock musikk.,

«Lick It Up» (fra Slikke Det Opp, 1983)

tittelsporet på albumet som viste KISS-fans overalt den virkelige hideousness at Gene Simmons hadde vært gjemt under hans ansikt male hele tiden er en slags bittersøt påminnelse om (a) hvordan latterlig talentfulle og muligens enda batshit vanvittig Vinnie Vincent var, og (b) hvordan KYSS aldri kunne muligens håper å erstatte den rå kompositoriske fasthet av noen som Ace Frehley., Sikker på at, «Alle Helvetes Breakin’ Løs» er også en stor rock sang, komplett med skriftlig innspill fra alle fire medlemmer, men Slikke Det Opp tittelen på sporet signaler mye mer enn bare den formelaktige riff av et band pakket rundt aksel mer enn nok drama til å levere uendelig materiale for Bak Musikken et tiår eller så senere. Vincent ‘ s første «offisielle» utseende som medlem av KYSSE, Slikke Det Opp, er verdt mer enn bare å ha sin tittel-sporet være en setlisten standard., Det er andre veldig gode låter på plata («Unge Og Bortkastet» og «Gimme More» som eksempler), men «Lick It Up» i seg selv er en frittstående kraft å regne med, så vel som en flott påminnelse om at KISS ble ikke bare et band som rir på coattails av sine egne shtick. Makeup eller nei, fire gutter fra NYC var mer enn summen av sine skuespill og scenen shenanigans. Stanley, Simmons, Carr, og Vincent kunne skrive en fantastisk rockelåt, komplett med Stanley er heldigvis ikke alvorlig sky-scraping vokal og den usminkede mannskap gå lockstep og sneering i musikk-video.,

«Detroit Rock City» (fra Destroyer, 1976)

KISS’ fjerde full-lengde, Destroyer, valgt for en sporliste av mengden pleasers som klarte likevel å ta med så mye stein innflytelse som de gjorde sing-along potensielle fra publikum. Med sin to-merk bass linje intro og rullet optimistisk tempo, «Detroit Rock City» åpner albumet opp med en godt plassert oppfordring til handling for publikum til å veksle mellom å stå opp og komme ned., Kjører sin 4/4 tid signatur med et vers, kroken, chorus, gjenta formel, «Detroit Rock City» tar en rask tur til det makabre med sangen narrative veering (bokstavelig talt) i virkeligheten av tenårene trafikk dødsfall. Til tross for den mørke emne (spesielt så for tiden), musikk opprettholder sitt fengende pop-rock humør spare for mindre-tasten for å harmonisere gitar arbeid ledet av Frehley og støttet opp Stanley. Selv i sin mest anstrengte øyeblikk, Stanley ‘ s stemme var som viser en tillit og selvsikkert på Destroyer fra starten av., Det var en bravado som ville være fullt og beste realisert på bandets neste utgivelse, Love Gun. «Detroit Rock City» kan faktisk være den eneste KYSS sang som ikke inneholder minst én åpenbar seksuell referanse. «Komme ned», er den eneste muligheten her, og selv da er det en strekning gitt kontekst., Det faktum at en hel spillefilm var oppkalt etter sangen og inspirert av de prøvelser og trengsler for KISS fandom på 1970-tallet er minst en delvis testamente til den type arena-klar låter KYSS ville hjørne markedet på for varigheten av deres karriere og hva ville uunngåelig sement sin status som en av rock ‘n’ roll mest minneverdige band.

«Rock And Roll All Nite» (fra Live!, 1975)

Unnfanget fra starten som en nasjonalsang for bandet er alltid dedikert fanbase, «Rock And Roll All Nite» er kvintessensen KISS låt, men det er ikke bandets beste., Ved fare for fielding «kontrær» anklager, lone påminnelse til sangen ‘ s suksess er at den opprinnelige studio versjon fra 1975 er Kledd til Å Drepe er en nesten tre-minutters snoozefest, blottet for selv den berømte Frehley gitar solo som heldigvis funnet sin vei inn i sangen til bandet live-versjon omtalt på, samme år som er i Live! Å lytte til både sanger back-to-back er i hovedsak som følge av en en slurk av Krystall Lys med en whiskey. Live! var KISS’ breakout album med god grunn., Bandets live-show, var og er en opplevelse som er vanskelig å beskrive, og umulig å kopiere ved et band med et annet navn. Uavhengig av hva mytologi kan finnes om albumet bruk av — wait for it — overdubs, Live! fortsatt brukerveiledning for live rock album., Det tilsynelatende immaterielle del av live KYSS oppleve at så mange fans hadde forsøkt å formidle til uvitende troende var plutselig i en meget håndgripelig format, slik at for fans som hadde ennå ikke fullt ut forstått rå energi og som er ivrige etter-for-publikum-vennligst holdning bandet har utvilsomt prøvde å varemerket på et tidspunkt i løpet av sin førti år lange eksistens. Selv de som er helt ukjente med KISS har sannsynligvis hørt «Rock And Roll All Nite» med sine to svært korte vers og gjentatt i det uendelige avstå ekko ut til brøler, fløyter, og spenning for publikum., Det er som skarptromme pop fra Peter Criss. Det er Paul Stanley skrek som en gal banshee at han ikke kan høre publikum. Det er Ace Frehley ‘ s bluesed ut gitarriff som gir opphav til tusenvis av gitar spillere i løpet av få sekunder. Det er Gene Simmons hylende som grus-throated galning, sammenkalle opp alle slags glam-rock mørket for å inngang massene. «Rock And Roll All Nite» er den type fengende at selv tekster på linje med «It’ s A Small World» kan ikke angre sin fleksibilitet og kraft.

«Parasitt» (fra Varmere Enn Helvete, 1974)

Ja., KISS’ tre første album er langt unna bandets beste. Det er ikke en direkte mot helheten av alt bandet produsert etterpå, men det er absolutt en sendup av hva som var en helt særegen og spennende lyd for Amerikanske heavy musikk i 1974., I et år hvor oppføringer som Scorpions’ Fly Til Regnbuen, Blue Öyster Cult ‘s Hemmelige Avtaler, David Coverdale’ s Deep Purple debut Brenne, og et mesterverk Natteliv fra Thin Lizzy var alle å lage sine egne respektive bølger i tung musikk, KYSS var en fantastisk avvikende band, malt opp og skrive poster som nær-perfekte Varmere Enn Helvete. Den lurvete produksjonen av albumet er nettopp hva som gjør at låter som «Parasitten» så mye mer innbydende, utover de som allerede er mørk og modig, tone både lyrically og compositionally., Åpningen riff som høres ut som rett Motörhead tilbedelse, ble det skrevet et helt år før den Høyre Pastor Kilmister ble selv styrtet fra Hawkwind. Det er ingen overraskelse hjernen bak eksplisitt gitar-drevet «Parasitt» var den 23 år gamle Ace Frehley. Takket være sin usikkerhet som vokalist, Frehley gikk sammen med de plikter å Simmons som baryton/bass skjærer gjennom signatur riff som en rustne barberkniv. Frehley vokal er faktisk den eneste som er fraværende på sangen ‘ s all-hands-on-dekk refrenget., Hva som fungerer best for «Parasitt» er enkel, men kraftig forvrengt gjentatt brutt akkord riff fra Frehley i mellom disse breakout full kraft øyeblikk av Simmons’ vers og all-out rock kor avstå. Det er så enkelt riff som helst i rock ‘n’ roll, men i sangen er en sammenheng, det gir en musikalsk fortelling og punch perfekt fange det faktum at bandet er sant musikalitet var ikke begrenset til live-setting.,

«Black Diamond» (fra KISS, 1974)

Den fineste øyeblikk for KISS kom på begynnelsen av bandets reise, med en sang som lukket ut deres selvtitulerte selvtitulerte debut. Skrevet av Stanley, «Black Diamond» er helt fantastisk i stor grad på grunn av det faktum at vokalist Peter Criss er sammenlignbare med de jammer av sjel sangere som Wilson Pickett og Otis Redding. På litt over fem minutter, «Black Diamond» er albumets lengste og mest rasende utført spor, brølende ut av Stanley ‘ s mykt levert intro over akustisk gitar., Den brennende vokal overtakelse fra Kryss presenterer slags dynamisk kontrast som KYSSER tilsynelatende hadde allerede perfeksjonert helt fra starten. Et band som bilde hentydet til langt mer skummel musikk var faktisk å skape blues-heavy rock sanger og ballader, hvis lyriske innhold, selvfølgelig, var på plass fokusert på det emnet som er summering av alle ting rock ‘n’ roll: sex. «Black Diamond» kapitaliserer på hver og en av KISS’ styrker og setter umiddelbart til sengs noen mistanke om at deres erfaring er utelukkende i skuespill og skamløs markedsføring ordninger., Ekko Bowie så mye som det gjør Blue Cheer, «Black Diamond» ikke plass hele sin investering i en enkelt krok eller en earworm refrenget. Det er ingenting åpenlyst virtuos om «Black Diamond» lagre for Frehley ‘ s bafflingly oversett gitar arbeid. Om harmonisering av trio av «ooh-oohs» eller gjengen-stil vocalizations av kor, eller som helt forrykende solo og leadout fra Frehley, «Black Diamond» er langt mer enn bare et stort KYSS sang., Sporet går utover den vedlagte kategorisering som har en tendens til å felle et band som har unabashedly bygget sitt imperium på en gimmick, om enn en svært underholdende og entall ett. Et slikt skille er både fordømmende og avslørende for KISS fordi det til syvende og sist gir et klarere bilde av de øyeblikkene når bandet ikke bare høres ut som de anvender den gamle-pålitelig-formelen, og churning ut et annet KYSS rocker., «Black Diamond», står alene for å være den type rock sang som beveger seg langt utover moniker av sine skapere, og i stedet signaliserer en virkelig bemerkelsesverdig øyeblikk for et band på terskelen verdensherredømme. For KISS, som historie, vorter og alt, har heldigvis blitt fortalt, skrek, ropte, og sunget med til — og uten tvil vil være for kommende generasjoner. Det er alt som er dekadent, latterlig, magisk, og unektelig utrolig om rock ‘n’ roll. Det er KISS.

Lytt til vår Spotify spilleliste her.