Beethovens Symfoni Nr 3 i E flat major, den » Eroica Symfoni, endret musikalske verden og er kanskje hans definere arbeid. På et slag orkestermusikk beveger seg inn i en annen dimensjon, med en bredde av unnfangelsen og emosjonelle frakt og rekkevidde utover noe tidligere drømt om. Beethoven opprinnelig dedikert sin » Eroica Symfoni til Napoleon –men fjernet navnet hans i en raseri på høring han hadde gjort seg selv til Keiser., Symfoni er første offentlige forestilling fant sted 7. April 1805 på Theater an der Wien i Wien, Østerrike. Svar til arbeidet var delt på første men ‘Eroica Symfoni innflytelse strakte seg langt inn i fremtiden.
Lytt til vår anbefalte opptak av Beethoven ‘s » Eroica’ Symphony, utført av den Berlin-Filharmonien ble utført av Herbert von Karajan, akkurat nå.,
Beethoven’s Revolutionary ‘Eroica’ Symphony: Masterpiece Guide
The story goes that Ludwig van Beethoven scrubbed out the dedication on his Symphony No.,3, den «Eroica», så hardt at han etterlot et hull i papiret. Til slutt, en kryptisk kommentar vært på forsiden: «Komponert for å feire minnet av en stor mann.»Det excised ord hadde referert til Napoleon Bonaparte.
Beethoven ærverdige Napoleon først for Promethean-håp for frihet og forandring som inspirerte han i kjølvannet av den franske Revolusjonen. Men når komponistens venn Ferdinand Ries brøt nyheten til ham at Napoleon var kronen seg selv til Keiser, komponisten svar (som Ries mintes) var: «Er han også, da, ikke noe mer enn et vanlig menneske?, Nå er han også, vil trampe på menneskerettighetene, og bare nyte sine ambisjoner!»
Dette desillusjon endret ikke bare engasjement, men også kunstnerisk skjebne av Beethovens Symfoni Nr 3. Når du er i 1801-02 han først begynte å skisse ut ideer for et arbeid av enestående skala og ambisjoner, han hadde til hensikt å det å være fullt programmatiske og til å bære den utvetydige tittel Bonaparte. I stedet, som Sinfonia Eroica, referansen er sublimated til et bredere inntrykk: hvis det er en revolusjon, det er inne i selve musikken., Dette var starten på Beethovens «heroiske» periode av sammensetning, som han setter ut for å utforme «en ny bane». Det er ingen stykke som bedre viser hans intensjon, eller mestring som han oppfylte det.
‘Eroica Symfoni er viktige, E flat major, ble ansett for å være på den tiden som en humanistisk, edle, «Opplysning» tonalitet. Her har det vært bestemmes ikke av den første bevegelsen, men ved den siste, som Beethoven basert på et tema fra hans ballett musikk for Skapninger Av Prometheus, også i E flat major., Skal vi identifisere bildet av Prometheus (Titan som stjal ild fra de greske gudene på Mount Olympus, førte det til menneskene og ble horrifically straffet) med Napoleon, Beethoven, eller begge deler? Referanse utvilsomt er det for en god grunn. De som er skissert akkord som åpner finalen er en germinal motiv gjennom hele arbeidet.
Den første bevegelsen er viktigste tema er basert på det også, før Beethoven vendinger musikken tilsynelatende ute av kurs med en kromatisk skrå. Men som vri eksemplifiserer hele innholdet i denne bevegelsen: hver idé er stadig i bevegelse., Det går langt utover hva man kan tenke på som «sonata form», selv om de elementer av konflikt, kontrast og utvikling er absolutt til stede, det er bare at utviklingen stopper aldri. Som Jan Swafford setter den i sin siste biografi av komponisten: «Dette vil være musikk om prosessen med å bli. Her er et annet element både abstrakt og symbolsk: Helten streber mot noe. Kaller det seier; kalle det kommer til sine egne.»
Den andre bevegelsen er en begravelse mars
Den andre bevegelsen er en begravelse mars; det store spørsmålet er jo hvorfor., Napoleon seg selv var veldig mye i live, i midten av trettiårene (han var et år eldre enn Beethoven) og den blodigste av hans mange militære kampanjer lå i fremtiden. Den vanlige antagelsen om at Beethoven var forestille død av hans (da) helten derfor synes litt merkelig.
begravelsen mars var en fransk tradisjon som utviklet seg etter den russiske Revolusjonen som en del av en ny, særlig grand ennå populær stil av seremonielle musikken. Beethoven ser ut til å ha utviklet en spesiell opptatthet av dette heller nisje sjanger. En del av hans Piano Sonata Op., 26, skrevet i 1800-01, er viet til variasjoner over et tema med tittelen «Begravelse Mars For Death Of A Hero». Det viktigste temaet i åpningen flytting av Piano Sonata Op. 27 Nr 2, ‘Moonlight’ Sonata (ferdig i 1801), inneholder en karakteristisk tempo merkelig lik naturen.
Om dette hadde noen personlig betydning for ham utover rent musikalsk interesse er diskutabel., Det som er sikkert, skjønt, er at han hadde begynt å gå døv når han var i sin tjueårene kanskje resultatet av en type typhus, kanskje otosklerose, kanskje noe annet – og i 1802 hadde han nådd krise punkt som han forsøkte å komme til enighet med forverret tilstand. I den såkalte «Heiligenstadt Testamente» han skrev til sine to brødre, at han hadde vurdert å ta sitt eget liv: «Bare kunsten min holdt meg tilbake… det virket for meg umulig å forlate verden før jeg hadde frembragt alle som følte jeg var inne i meg.,»Kanskje er det ikke altfor fantastisk å lure på om, i symphony’ s begravelse mars, var han med å begrave sin egen fortid.
Den scherzo gir liv til musikken, luft og ånd
scherzo gir liv til musikken, luft og ånd – å sprette tilbake, som Beethoven alltid synes. Sin trio-delen har en faktisk trio: tre franske horn levere en solrik ensemble, å fremheve det faktum at dette var første symfoni for å ha krevd mer enn to av dem.,
Hvis Beethoven opplevd en fascinasjon med begravelse marsjer, en annen sjanger ga ham en livslang kjærlighet-affære: tema og variasjoner. Fra tidlig, lite kjente klaververker gjennom til den gigantiske Diabelli Variasjoner Op. 120, ved hjelp av mange sett i frittstående format og innenfor, også-og kammerverk, form holdt ubegrensede muligheter for ham. Den » Eroica Symfoni siste bevegelse er fortsatt en av de mest ekstraordinære eksempler., Det åpner i skjelett-mote, spore et harmonisk og rytmisk disposisjon som Prometheus tema kommer bare gradvis; Beethoven fortsetter å utvikle den påfølgende variasjoner i en grundig og strukturert grand finale, for å triumferende effekt.
Det var i Wien, palace of Prince Lobkowitz (i dag byens Teater Museum) at komponisten gjennomførte ‘Eroica’ Symphony ‘ s første private ytelse i August 1804. Her plottet tykner. Husk at skrubbet-out engasjement?, Prince Lobkowitz, som beskytter in chief, fikk et engasjement for sin egen og flere måneder » privat bruk av verket før det ble offentlig utført og publisert. Hvis du tror det er noen filosofiske konflikt mellom Beethoven ‘ s avhengighet av royal beskyttelse og hans lidenskap for frihet og likeverd, du er ikke galt. Likevel anser også at Beethoven hadde selv vært planer om å flytte til Paris før desillusjon med Napoleon ombestemt seg, vi kan ikke rabatt på ‘Bonaparte’ konto fra Ries i lys av en slik idealisme.,
‘Eroica’ Symphony ‘ s første offentlige forestilling fant sted 7. April 1805 på Theater an der Wien, et luksuriøst nye operahuset i som Beethoven hadde vært komponist-in-residence i 1803-4 mens du skriver symphony – bokstavelig talt i bolig, som han ble pålagt å leve i en flat på stedet, og å skrive en opera (og dermed henger en annen historie).
Svar til arbeidet var delt på første
Svar til arbeidet var delt opp i først., Mens Beethoven ‘ s venner betraktet det som et mesterverk fra start, noen kommentatorer grumbled om den «endeløse varigheten av denne lengste og kanskje vanskeligste av alle symfonier, som eksos selv kjennere og blir uutholdelig for den rene amatør».
Snart, men musikerne som var nødvendig for å utføre det – alltid den vanskeligste gruppen å vær – var å ta det i sitt hjerte. I Leipzig i 1807, en rapport som antyder: «orkesteret hadde frivillig samlet for ekstra øvelser uten vederlag, med unntak for ære og en spesiell glede av å jobbe i seg selv.,»
Den » Eroica Symfoni innflytelse strakte seg langt inn i fremtiden
‘Eroica Symfoni innflytelse strakte seg langt inn i fremtiden, dens innvirkning grenseløs ved komponister alt fra Schubert til Berlioz Wagner (Siegfried Begravelse Musikk fra Götterdämmerung) og senere Mahler. Prinsippet om «å utvikle variasjon» var også en førsteklasses kompositoriske teknikk for Brahms og, faktisk, Schoenberg. I denne symfonien, Beethoven søkt en ny bane for seg selv, og til slutt fant han en som formet musikk for et århundre.,
Anbefalt Opptak
Vår anbefalte opptak av Beethoven ‘s » Eroica’ Symphony, utført av den Berlin-Filharmonien ble utført av Herbert von Karajan, kan kjøpes her.