Hva er fine art photography, egentlig? Du har sikkert sett uttrykket et par ganger (eller flere ganger). Kanskje du har selv lurt på om din egen fotografering er «fine art» eller ikke.
The kind of fine art photography er forvirrende delvis fordi definisjonen er så vage. Fine art bilder er bilder som er opprettet utelukkende for sine fantasifulle eller estetisk kvalitet. Det er det motsatte av dokumentarfotografi, som søker å fange livet, mennesker og viktige hendelser for minne og historiske opptegnelser.,
Dokumentar og fine art photography er klart forskjellige i teorien, men i praksis, det er en stor gråsone. For eksempel, hvis du bryr deg om estetikk og fotojournalistikk, hvordan vet du når du skal lage kunst versus dokumentar bilder?
Giuseppe Milo – Jente på Gardasjøen – Sirmione, Italia
Her er en måte å forenkle kunst versus dokumentar spørsmål. Når du tar et bilde, kan du spørre deg selv, «Hva er mer viktig, emne eller kunst?,»Åpenbart, begge er viktig, men som man har inspirert deg til å ta bildet?
hvis du For eksempel fotograferer en bursdag partiet fordi det ser kult og du vil huske det, eller fordi du ønsker å dele bilder av det med andre, så vil motivet er viktigere. Hvis det var et annet parti med noen betydning for deg, du ville ikke ta bilde. I dette tilfellet, det er dokumentarfotografi.
På den annen side, hvis du fotograferer partiet, fordi du ser en mulighet til å utvikle en idé eller skape noe du har forestilt meg, så kunsten er mer viktig., Partiet har ingen betydning for deg, utover at ideen eller forestilt bilde du holder på å lage. I dette tilfellet, er det sannsynligvis fine art photography.
Fortsatt forvirret? Prøv å bla gjennom fine art bilder for å få en følelse for hva de liker. Følgende 30 bilder, organisert etter sjanger, er et flott sted å starte!
Kunst Portretter
de Fleste stående skyter krever litt kreativitet og omtanke. Imidlertid, med dokumentar-stil portretter, kreativ planlegging er fokusert på modellen identitet. Du prøver å fremheve sin personlighet, snarere enn å utvikle dine egne ideer og kunst.,
I kunst portrettfotografering, det er omvendt. Kunsten du ønsker å lage dine ideer, er mer viktig enn modellens personlighet. For eksempel, se på disse faceless portretter av Patty Maher. De er et godt eksempel på hvor viktig fotograf ‘ s visjon er i fine art.
Dette fokuset på kunst er kanskje mest tydelig i fashion-fotografering, der modeller personligheter er ofte irrelevant og overskygget av begrepet skyte. Med mindre skyte, er å fremheve klær og tilbehør i stedet, mote fotografering har en tendens til å krysse over i fine art photography., Bare bla gjennom noen high-end fashion magasiner for å se denne!
Dasha Mari – Mon Amour
Berit Alits – Courtney
Galib Emon uten tittel
Anthony Tre – i hennes stue
Shirren Lim – .øye snakke.
Konseptuelt Fotografering
Konseptuelle fotografiet er, per definisjon, en type kunst. Av denne grunn, de to er ofte forvirret eller brukes om hverandre., Men kunst er en bredere kategori enn konseptuelle fotografiet, ikke all kunst er konseptuelle, selv om alle konseptuelle bilder er fine art.
Konseptuelle bilder kan også ligne fine portretter. Forskjellen er at en konseptuell stående representerer en bestemt idé, slik som frykt eller nysgjerrighet, mens en fin kunst portrett kan ha noen spesiell betydning.
For mer inspirasjon, sjekk ut disse 40 fremragende eksempler på konseptuelt fotografering.,
Jaime Nicolau – Cuchiburón
Gideon Måte – I Midten av Stormen
Heather Graver – -25/365-Prosjektet – Mørke er her – selvportrett
Ronen Goldman – nysgjerrighet
Isabella Mariana – Min frykt er rundt meg
Fortsatt Liv Fotografering
Fortsatt liv fotografering er en annen sjanger med en stor gråsone mellom kunst og dokumentarfotografi., Forskjellen er, igjen, er det hensikten med bilde og viktigheten av faget. Er du ta det fortsatt liv bildet fordi motivet er spesielle, og du ønsker å vise det til andre? Eller er du eksperimentere med en idé eller teknikk for å skape kunst?
For eksempel, kan du finne utallige bilder av mat på Instagram, men de fleste er spontane og dokumentar i stil. De viser en spesiell beliggenhet, rett, eller øyeblikk i tid fotografen ønsket å fange og dele.,
Av kontrasten i fine art mat fotografering, fotografen er fantasien er tydelig i bildet. Det er ikke et minne, det er noe fotografen tenkt på og så kunstferdig utført.,
Sergio Boscaino – høyvann
Filip Patock – nettopp giftet seg – fortsatt liv fotografering
Marcin Krawczyk – opp-ned, helt annet 🙂
Herb287 – Glidelås
Arthur Lee – Okra
Fine Art Landskapet & naturfotografering
Noen fine art fotografer trives i et studio og omgivelser, hvor de kan kontrollere alle detaljene for en skyte., Andre trives i naturlige innstillinger, for eksempel vilt landskap, der de ikke kan kontrollere alt. Så, i stedet for å lage en scene fra sin fantasi, de satte sin fantasi og stil i en scene som allerede er der. Bare se på Claire Droppert er fotografering for et tydelig eksempel på dette.
Fine art natur og landskap fotografering har blitt stadig mer populært, takket være bilde redaktører, som gir mulighet til å enkelt endre utseendet på en scene. Men du trenger ikke et bilde editor for å lage kunst., Det er en håndfull andre måter å lage en slående fine art bilde av naturen.
For eksempel, kan du finne et unikt perspektiv, bruk i kameraet teknikker, eller utvikle en serie av bilder rundt en kjerne idé. Selv om post-prosessering åpner for flere muligheter, det er ikke en forutsetning for å bli en fine art fotograf!,
Henrik – «Aldri Stoppe»
Raffaella De Amicis – Nå
Elizme – ~ Kikket inn avstanden ~
Giuseppe Milo – Den ensomme treet – Gardasjøen, Italia
Elizme – ~ Khaki Skog ~
Fine Art Arkitektoniske Fotografering
Lignende til landskap, arkitektur er et emne som du ikke kan ta med inn i studio. Du må gå ut, finn unike vinkler, og utvikle en stil som er utpreget din., På denne måten, du kan presentere et kunstnerisk syn på arkitektur som endrer måten seerne se hverdagen bygninger.
Med arkitektur, også, kan du utvikle ideer som du kommuniserer gjennom bildene. For eksempel, fine art fotograf Sharon Tenenbaum har skiftet fra å feire form av arkitektur til å fokusere på samspillet mellom mennesker og deres arkitektonisk miljø. Lese hennes tanker om denne kreative skift i sin artikkel, Hva Gjør en Flott Kunst Arkitektoniske Fotografi?,
Shamini – Trapp Abstrakt
mini malist – The Shell House
Ximo Michavila – CPH Arkitektur #31
Fernando Coelho – V
mini malist – design språk jeg
Fine Art Fotojournalistikk / Street Photography
På overflaten, fotojournalistikk og street photography kan virke rent dokumentar. Tross alt, dokumentar fotografi fokuserer på å fange virkeligheten, så det kan være delte og husket., Er det ikke det fotojournalistikk er?
Ja, noen ganger, men ikke alltid. Helt siden nyheten fotografer begynte å ta inspirasjon fra kunst-fotografer i 1960-og 70-tallet, en annen motivasjon for fotojournalistikk har dukket opp. I dag, er det ikke uvanlig for fotojournalister å fokusere på det kunstneriske og emosjonelle virkningen av sine bilder, og ikke bare virkeligheten av scenen. De ønsker å skape visuelle fortellinger, som rør seernes følelser.
Vanligvis, denne emosjonelle historien ikke er skapt ved en tilfeldighet., Vellykket fotojournalister gjøre grundig research på forhånd, og etter dette preparatet, velger de en historie eller en idé de ønsker å utforske. Deretter, de viser seg på scenen med dette konseptet allerede i tankene.
Men selv når en fotograf som arbeider spontant, ved å la miljøet sitt inspirere dem, kan de likevel ha et synspunkt de prøver å kommunisere. For eksempel, ta disse bildene av en ultra-ortodokse samfunn i Jerusalem, skutt av gaten fotograf Ilan Ben Yehuda., Til tross for spontanitet skudd, de er satt sammen for å lage historier med temaer av humor, ironi, og surreality. På denne måten, de er mer som kunst enn dokumentarfotografi.,
Nimit Nigam – Cleaning…
Alexander Mueller – Leaving Fingerprints
Alexander Mueller – Going South
Giuseppe Milo – The blue lagoon – Iceland
Giuseppe Milo – Skater in Venice Beach – Log Angeles, United States
Many of the above photos were selected from our talented Flickr group.