파리에서 새로운 문을 열었을 위한 샤갈 때 그가 만난 영향력 있는 예술 대리점 Ambroise 볼라드,누가 그를 의뢰했을 설명하기 위해 판의 시적인 클래식의 우화 La Fontaine. 광신적 애국주의 프랑스어 공무원 다을 통해 스캔들의 선택 러시아어 유대인,단순한”검색 표시 화가”을 설명한 명작의 프랑스어 문자입니다. 그러나 그 이상 불었다,그리고 샤갈은 Vollard 에 대한 성경의 공명 그림의 시리즈를 수행에 갔다.,

점점 더 놀라 나치의 박해를 유대인들,샤갈 만들어 강력한 정치적 문 캔버스에서 1938 년에 그의 흰색으로 십자가에 못박으라고 했습니다. 다음 51 에서 자신의 예술 프,그 묘사에 십자가에 못 박힌 그리스도는 그의 허리 커버와 함께 기도 숄의 상징으로,고난의 모든 유대인들. 그림에서 회당과 집은 화염에 빠졌고,도망가는 유대인은 율법을 가슴에 쥐고,이민자들은 초보적인 보트에서 탈출하려고합니다. 얼마 후,1941 년 6 월,샤갈과 그의 아내는 미국을위한 배를 타고 뉴욕시에 정착했습니다., 샤갈이 미국에서 보낸 6 년은 그의 가장 행복하지 않았습니다. 그는 뉴욕 생활의 속도에 결코 익숙해지지 않았고 영어를 배우지 못했습니다. “나쁜 프랑스어를 배우는 데 30 년이 걸렸습니다.”그는”왜 영어를 배우려고 노력해야합니까?”그가 즐겼던 일 중 하나는 로어 맨해튼을 산책하고 슈트 루델과 게 필테 물고기를 사서 이디시 신문을 읽는 것이 었습니다. 그의 팔레트 이 기간 동안 종종 어두운 비극적인 톤과 함께,의 묘사는 불타는 벨로루시고 탈출은 아니다., 때 벨라,자신의 뮤즈,절친한 및 최고의 비평가,갑자기 사망하고 1944 년 바이러스 감염의 나이에 52,”우리 모두는 블랙,”샤갈 썼다.

의 주 후에 앉아 그의 아파트에서 리버사이드 드라이브 슬픔에 몰입,경향에 의해 자기 딸 아이다,그 다음 28 와 결혼한,그가 다시 작동하기 시작했다. 아이다는 프랑스어를 사용하는 영국 여성 버지니아 맥닐을 가정부로 찾았습니다. 외교관의 딸이자 밝고 반항적이며 국제적인 맥닐은 파리에서 태어나 볼리비아와 쿠바에서 자랐지 만 최근에는 힘든시기에 빠졌다., 그녀는 우울증으로 고통받는 스코틀랜드의 화가 인 존 맥닐(John McNeil)과 결혼했으며 5 살짜리 딸 진(Jean)을 지원했습니다. 그녀는 그들이 만났을 때 30 살과 샤갈 57 살이었고,오래 전에 두 사람은 그림을 이야기하고 함께 식사를했습니다. Afew 몇 달 후 버지니아는 남편을 떠나 Chagall 과 함께 Catskills 의 한 마을 인 High Falls,New York 에 살았습니다. 그들은 그가 스튜디오로 사용할 수있는 인접한 별장이있는 간단한 목조 주택을 구입했습니다.,

지만 샤갈 것 몇 가지 중요한 공공에서 미국—세트상을 위해 1942 년 미국 발레 극장 생산의 차이코프스키 ‘sAleko 및 1945 년 버전이의 스트라빈스키의 파이어,나중에는 큰 벽화에 대한 링컨 센터 및 스테인드 글라스 창문에 대한 un 본부 및 시카고 아트 인스티튜트—그는 양가에 대해 아메리카. “나는 프랑스에 살아야한다는 것을 알고 있지만,나는 미국에서 자신을 잘라 내고 싶지 않다”고 한 번 말했다. “프랑스는 이미 그려진 그림입니다. 미국은 여전히 페인트 칠해야합니다. 어쩌면 그것이 내가 거기에서 더 자유롭게 느끼는 이유 일 것입니다., 그러나 미국에서 일할 때 숲에서 소리 지르는 것과 같습니다. 에코는 없습니다.”1948 년에 그는 버지니아,1946 년에 태어난 아들 데이비드,버지니아의 딸과 함께 프랑스로 돌아 왔습니다. 그들은 결국 방스의 언덕 마을에있는 프로방스에 정착했습니다. 그러나 버지니아 벗겨진 그녀의 역할에서,그녀는 그것을 보고는”아내의 유명한 아티스트인 주인이 중요한 사람들”그리고는 갑자기 왼쪽에있는 샤갈 1951,복 두 아이와 함께 그녀. 다시 한번 수완 Ida 찾은 그녀의 아버지는 가정부—이 시간에 사람의 발렌 브로드,40-year-old 러시아에서 생활공합니다., 샤갈(65 세)과 바바(Vava)는 곧 결혼했다.

새로운 샤갈 여사는 철제 손으로 남편의 업무를 관리했습니다. 파리에 살고있는 작가이자 작곡가 인 데이비드 맥닐(57 세)은”그녀는 그를 세상에서 잘라내는 경향이있었습니다. “그러나지 않았어요 정말 마음이 무엇 때문에 그에게 가장 필요한 관을 그에게 조용하고 평화를 얻었습으로 그의 작동합니다. 나는 그가 스스로 전화를받는 것을 보지 못했다. 후 Vava 했 않다고 생각한 그는 본 자신의 은행 문지 않았는 방법을 실현 부었습니다., 그는 저에게 가르친 방문하는 루브르 박물관에서 수요일 때,그것은 무료이며,그는 항상 모든 설탕 조각에 테이블을 떠나기 전에는 레스토랑입니다.”1994 년 78 세의 나이로 사망 한 McNeil 과 그의 이복 누이 인 Ida 는 점차 자신의 아버지를 덜 보는 것을 발견했습니다. 그러나 모든 모습에 샤갈의 결혼 생활은 만족 스러웠으며 바바의 이미지는 그의 그림 중 많은 부분에 나타납니다.

한 캔버스,샤갈 생산된 석판화,에칭,조각,도자기,모자이크 태피스트리., 그는 또한 같은 까다로운 프로젝트를 디자인하 stainedglass windows 을 위한 회당의 Hadassah-HebrewUniversityMedicalCenter 에서 예루살렘입니다. 그의 천장에 대한 파리 오페라에서 그린 1963-64 및 산 샤갈 천사,연인,동물,파리 유적,제공하는 극적인 대조적으로 탐욕,학술 회화와 장식을의 나머지 부분에서 처리된 객실을 제공합니다.맥닐은 지난 봄 프랑스에서 출판 된 회고록에서 아버지의 작업 방법을 썼다., “그는 것에 앉아 큰 짚 자 빈 캔버스 또는 판지 또는 시트의 종이 기다리고 있는 아이디어 올 수 있습니다. 갑자기 그는 것이 인상 숯으로 자신의 손가락하고,매우 빠르고,추적 시작을 직선,타원형,사탕을 찾는 심미적인 구조에서 모순. Aclown 은 마술처럼 마술사,말,바이올리니스트,관중이 나타날 것입니다. 윤곽선이 제자리에있을 때,그는 물러서서 라운드가 끝날 때 복서처럼 지쳐 앉을 것입니다.”

일부 비평가들은 그가 심하게 그렸다 고 말했다. “물론 나는 심하게 그립니다.”샤갈이 한 번 말했다. “나는 심하게 그림을 그리는 것을 좋아한다.,”아마도 더 나쁜 것은 비평가들의 관점에서 볼 때,그는 받아 들여지는 근대성의 캐논에 쉽게 맞지 않았다. “인상주의와 입체파는 나에게 외국이다”라고 그는 썼다. “예술은 무엇보다도 영혼의 상태 인 것처럼 보입니다. . . . 그들의 삼각형 테이블에 그들의 사각 배의 그들의 채우기를 먹게하십시오!”

노트 베테랑술평론가 피에르 슈나이더,”샤갈은 흡수되는 입체파,야수파,초현실주의를 표현주의 다른 현대 미술의 동향은 매우 빠르고 그 때 무한한 가능성을 제공합니다. 그러나 그는 자신의 미적 목적에 맞게 만 사용했습니다. 그렇기 때문에 미술 평론가와 역사가들이 그에게 라벨을 붙이기가 어렵습니다., 그는 피기온홀을 당할 수 없다.”

1985 년 3 월 28 일,97 세의 세인트 폴 드 방스에서 사망했을 때,샤갈은 여전히 일하고 있었고,여전히 현대를 거부 한 전위 예술가였습니다. 그것이 그가 그것을 원한다고 말한 방식이었습니다:”야생,길들여지지 않은 채로. . . 소리 지르고,눈물을 흘리며,기도하십시오.”