그림 1. 요하네스 브람스

그림 2. 브람스가 태어난 함부르크에있는 건물의 1891 에서 사진., 브람스의 가족은 왼쪽에있는 두 개의 이중 창문 뒤에있는 1 층(미국인에게 2 층)의 일부를 차지했습니다. 건물은 1943 년 폭격으로 파괴되었습니다.Brahms 의 아버지 Johann Jakob Brahms(1806-72)는 Dithmarschen 에서 함부르크로 와서 마을 음악가로서의 경력을 쌓았습니다. 그는 여러 악기에 능숙했지만 주로 경적과 더블베이스를 연주하는 고용을 발견했습니다. 1830 년에 그는 결혼 Johanna Henrika 크리스티안 Nissen(1789-1865),재봉사 이전에 결코,결혼이었던 십 년 이상 나았습니다., 요하네스 브람스는 언니와 남동생이있었습니다. 처음에는,그들은 근처에 살고 있던 도시 부두에서,Gängeviertel 분기의 함부르크,여섯 개월 이동하기 전에,작은 집에 Dammtorwall,작은 거리 근처의 내부 서비스를 제공합니다요한 야콥(Johann Jakob)은 아들에게 첫 번째 음악 교육을주었습니다. 그는 Otto Friedrich Willibald Cossel 과 함께 7 세부터 피아노를 공부했습니다. 가족의 빈곤 때문에 사춘기 브람스는 댄스홀에서 피아노를 연주하여 가족의 수입에 기여해야했습니다. 초기 전기 작가들은이 충격적인 것을 발견하고 그의 삶의이 부분을 연주했습니다., 일부 현대 작가는 이의 초기 경험이 뒤틀리스 브람스의 나중에 관계 여성들,그리고 브람스 학자 Styra Avins 및 커트 호프만의 문을 가능성이다. Jan Swafford 는 토론에 기여했습니다.

한동안 브람스도 첼로를 배웠다. 후에 그의 초기 피아노 레슨과 함께 오토 Cossel,브람스 피아노를 공부와 함께 에드워드 Marxsen 던 비엔나에서 공부와 함께 이그나 쯔 폰파(학생의 모차르트)과 칼 마리아 폰 바트 보클렛(가까운 친구의 슈베르트)., 젊은 브람스는 몇 가 공개 콘서트에서 함부르크,하지만 되지 않았 잘 알려진 피아니스트로 그 때까지 만들어 콘서트 투어에서 시대의 아홉. (훗날에는 솔로이스트,반주자,실내악 참여자 등 자신의 작품 연주에 자주 참여했다.)그는 10 대 초반부터 합창단을 지휘했으며 능숙한 합창 및 오케스트라 지휘자가되었습니다.,

회의 Joachim 및 Liszt

을 시작한 그는 그 구성은 아주 초기에 생명이 있지만,나중에 파괴되는 대부분의 사본은 그의 첫 번째 작품;예를 들어,루이스 Japha,동료 학생의 Marxsen 보고,피아노 소나타,그 Brahms 연주했다 또는 즉석에서 11 세의 나이에,파괴되었다. 그의 작곡을 받지 않았 공용 평가까지 갔 콘서트에는 관광으로 반주자 헝가리 바이올리니스트 에드워드 Reményi 월에 있 1853. 이 투어에서 그는 하노버에서 조셉 요아킴을 만났고 바이마르 법정에 가서 프란츠리스트,피터 고넬료,요아킴 라프를 만났습니다., 에 따라 여러 증인들의 브람스의 회의 리스트(에는 리스트를 수행 브람스의 스케르초,Op.4,광경에서),Reményi 불쾌하게 되었다 바이올린의 실패를 찬양 리스트의 소나타에는 B 마이너 진심으로(브람스 아마도 잠 들었 동안의 성능을 최근로 구성되어 작동),그리고 그들이 회사가 곧습니다. 브람스는 나중에 자신의 여행으로 지쳐 버린 그는 그것을 도울 수 없다고 말하면서 자신을 면제했다.,

브람스 및 Schumanns

요아킴 주스 브람스의 편지를 소개하 Robert Schumann,후 도보 여행에서 라인,브람스를 뒤셀도르프 및 환영을 받았으로만 가족에 도착 있다. 슈만,에 의해 깜짝 놀라게 할 20-year-old 의 재능,게시된”이라는 제목의 기사를 Neue Bahnen”(새로운)에서 월 28 1853 문제 저널의 뉴 Zeitschrift für Musik 경고하는 젊은 남자,그는 주장이었다”운명을 주는 이상적인 표현을 시간.,”이렇게 선포하셨 감동던 사람의 추종자 로버트 또는 클라라만,예를 들어,함부르크에서,음악 출판사와 필하모닉의 지휘자,하지만 수신과 함께 몇 회의에 의해 다른 사람입니다. 브람스가 자신의 작품을 완성하려는 자기 비판적 필요성을 증가 시켰을 수도 있습니다., 그가 로버트”존경 받는 주인,”에서 월 1853,는 그의 찬양”을 불러 일으키는 것이 그런 특별한 기대를 대중에 의해 나는 어떻게 시작할 수 있습니다 그들을 성취…”하는 동안 그는 뒤셀도르프에서,브람스 참여와 슈만하고 알버트 디트리히에 쓰기위한 소나타 Joachim;이것으로 알려진”F–A–소나타 전자–무료이지만 외로운”(독일어:프라이 aber einsam). 슈만의 아내가,작곡가이자 피아니스트라에 그녀의 일기장에 대한 그의 첫 번째 방문하는

은 한 사람으로 온다면 바로 하나님이십니다. -그는 우리에게 소나타,셰르 조스 등을 연주했습니다., 자,그들 모두 보여주는 풍부한 상상력의 깊이는 느낌,그리고 특화의 형태로…그가 연주하는 것을 우리는 이렇게 대할 수 없습니다 하지만 생각하는 좋은 하나님이 보낸 그를 세계로 준비했다. 그는 훌륭한 미래기 전에,그는 먼저 찾는 진정한 분야에 대한 그의 천재할 때 그 시작을 쓰기 위해 오케스트라입니다.

후베르트 슈만의 자살을 시도하고 이후에 구속에서 정한 요양 근처 Bonn 월 1854 년,클라라”절망,”대 Schumanns’여덟 번째 아이입니다. 브람스는 뒤셀도르프로 서둘렀다., 그리고/또는 Joachim,디트리히,그리고 율리우스 Otto 그림을 방문 클라라에서 자주 월 1854 년 전 그녀의 마음에서 로버트의 비극에 의해서 음악을 재생하거나 그녀와 함께. 클라라에 쓴 그녀의 일기

좋은 브람스가 항상 자신에게 가장 적 친구입니다. 그는 많은 말을하지 않지만,하나는 그의 얼굴에서 볼 수 있습니다. . . 그가 그렇게 높이 존경하는 사랑하는 사람을 위해 그가 나와 함께 슬퍼하는 방법. 게다가,그는 음악적 인 것을 통해 나를 응원하는 모든 기회를 포착하는 데 너무 친절합니다., 에서 그렇게 젊은 사람 수는 없지만 이중의 의식이 희생 제물이라도 그것은 의심의 여지가 누군가를 위해 저와 함께 지금입니다.

이후에 도움,클라라와 그녀의 많은 어린이,브람스 박상 슈만 아파트에는 세 개의 층이 집을 설정,그의 음악적 경력을 일시적으로 따로. 클라라는 사망하기 이틀 전까지 로버트를 방문 할 수 없었습니다. 브람스는 그를 여러 번 방문 할 수 있었기 때문에 갈 사이의 역할을 할 수있었습니다. Schumanns 는 뒤셀도르프의 가정부 인”Bertha”를,나중에 베를린의 Elisabeth Werner 를 고용했습니다., 베를린에는 고용 된 요리사도있었습니다.”조세핀.”1841 년에 태어난 Schumanns 의 가장 오래된 자녀이자 딸 Marie 가 나이가 들었을 때,그녀는 가정부로,필요할 때 요리사로 취임했습니다. 클라라는 종종 거리에서 여행 안내소,일부는 지속적인 개월 또는 가끔 여름에 치료과에서 1854-1856 브람스도의 일부를 멀리 떠나는 시간 직원을 관리합니다. 클라라는 브람스의 지원을 혈연 음악 정신으로 높이 평가했습니다.

1854 년 10 월 라이프 치히에서 열린 콘서트에서 클라라는 브람스의 소나타에서 안단테와 셰르조를 F 마이너,Op. 에서 연주했다., 5,”처음으로 그의 음악이 공공 장소에서 연주되었습니다.”

브람스와 클라라는 매우 가깝고 평생이지만 특이한 관계를 가졌습니다. 그들은 큰 애정뿐만 아니라 서로에 대한 존경심을 가지고있었습니다. 브람스는 1887 년에 자신과 클라라의 서로에 대한 모든 편지를 파괴해야한다고 촉구했다. 실제로 클라라는 보관의 꽤 번호 문자 브람스,그녀를 보냈다와 마리의 촉구하고,참을 파괴에서 많은 문자의 브람스 돌아왔다. 결국 독일어로 클라라와 브람스 사이의 서신이 출판되었습니다. 클라라에게 보낸 브람스의 가장 초기의 편지 중 일부는 그를 그녀와 깊이 사랑한다는 것을 보여줍니다., 브람스에 대한 클라라의 보존 된 편지는 하나를 제외하고는 1858 년에 훨씬 나중에 시작됩니다. 선택한 편지 또는 그들로부터 발췌,또는 브람스에서 일부,클라라의 일기 항목은 영어로 번역되었습니다. 브람스에서 클라라까지 가장 초기의 발췌 및 번역 된 편지는 1854 년 10 월에있었습니다. 한스 갈(Hans Gál)은 보존 된 서신이”클라라의 검열을 통과했을 수도 있음을주의한다.”

브람스 느낌이 강한 충돌 사랑의 클라라와 존중하는 그녀를 위해 로버트 그를 선도하는 암시 한 지점에서 자살을 생각한 적도 있다고 합니다., 로버트가 죽은 지 얼마되지 않아 브람스는 슈만 가정에서 벗어나야한다고 결정했다. 그는 오히려 brusquely 휴가를했다,클라라 상처 느낌을 떠나. 그러나 브람스와 클라라는 서신을 유지했다. 브람스는 클라라와 그녀의 아이들 중 일부와 함께 여름 소주를 보냈습니다. 1862 년에 클라라에서 집을 구입 Lichtental,그때 인접한,1909 년부터 포함되는 바덴-바덴에 살고 있는 그녀와 남은 가족 1863 1873. 1865 년부터 1874 년까지 브람스는 현재 박물관 인”브람 샤우스”(브람스 하우스)인 집 근처의 아파트에 살면서 몇 시간 동안 여름을 보냈습니다., 브람스는 이후 몇 년 동안 Eugenie Schumann 의 계좌에서 다소 특이한 인물로 나타납니다. 클라라고 브람스했 투어 콘서트에서 함께 일 월 1868 년 비엔나에서,그리고 1869 년 영국,다음 네덜란드 관광이 끝난 일 1869. 후에 클라라에서 이동 Lichtental 베를린에서 1873,두 개의 서로를 보았을 다른 덜 자주스 브람스했고 그의 집이 비엔나에서 이 1863.클라라는 브람스보다 14 살 더 나이가 많았습니다., 그녀에게 편지를 24 일 1856,두 반 년 동안 그녀를 만나고,두 년 후 함께 또는 해당,브람스 썼다는 그는 계속 그녀에게 전화하는 독일의 예의 양식”Sie”의”당신이”그리고 그분을 사용하여 익숙한 형태로”뒤.”클라라 합의하는 그들은 하나 또 다른”뒤,”쓰기에서 그녀의 일기”나는 거절할 수 없을 위해,실제로 나는 그를 사랑하는 좋아하는 아들입니다.”스 브람스에 쓴 31 수 있습니다.

“나는 내가 당신에게 쓰기로 부드럽게 내가 당신을 사랑,그리고 많은 좋은 일들이 당신을 위해,당신하고 싶습니다. 너는 나에게 너무 무한히 사랑해서 나는 그것을 거의 표현할 수 없다., 나는 너를 충분히 숭배하지 않고 너를 사랑하고 다른 이름을 많이 부르고 싶어한다.”

의 나머지 부분에는 문자,그리고 가장 나중에 보존 문자는,음악에 대해와 뮤지컬 사람들이 업데이트,다른 하나에 대한 자신의 여행 경험을 합니다. 브람스는 클라라의 의견을 작곡가로서 많이 평가했습니다. “브람스가 전달해야 할 모양이었던 순간 클라라에게 보여주지 않은 구성은 없었습니다. 그녀는 충실하게 헌신적 인 고문으로 남아있었습니다.,”에서 편지를 요아킴은,1859 년에 세 년 로버트가 죽은 후,브람스에 대해 썼는 클라라.

“내가 믿지 못하는 존경과 감탄이 그렇게 많이 나는 그녀를 사랑하고 아래에서 그녀의 주문입니다. 자주 나는 강제로 자제하에 그냥 조용히 내 팔이 주위에 그녀는지도 모르겠다 것,그래서 자연 그녀가 그것을 가지고 아팠습니다.”

브람스는 결혼하지 않음에도 불구하고,강렬한 감정을 위한 몇몇 여성과에도 불구하고 들어가 참여,곧 깨진,과 아가테 시볼트 폰 괴팅겐에서 1859 년에., 브람스는 그것이 지속되는 동안 그의 친구들을 괴롭히는 관계에 대해 오히려 무분별한 것 같습니다. 약혼을 끊은 후 브람스는 아가테에게 이렇게 썼다. 나는 너를 다시보아야하지만,나는 족쇄를 품을 능력이 없다. 쓰십시오 나는지 저는 다시 걸쇠를 내 팔에 키스를 당신과 당신에게 말하는 내가 당신을 사랑합니다.’그러나 그들은 다시는 서로를 보지 못했습니다.,

데트몰트 및 함부르크

후베르트 슈만의 죽음에서 요양소,1856 년에스 브람스의 시간을 나누어 사 함부르크,그는 형성되고 실시 여성’합창단과 데트몰트에서 공국의 엘리자베스,그가 코트 음악 선생님과 지휘자입니다. 그는 피아노 협주곡 1 번 초연에서 독주자로,1859 년에 처음으로 오케스트라 작곡이 공개적으로 연주되었습니다. 그는 1862 년 비엔나를 처음 방문하여 겨울 동안 거기에 머물러 있었고,1863 년 비엔나 싱가 카데미(Vienna Singakademie)의 지휘자로 임명되었습니다., 하지만 그는 사은 위치,다음 해안 즐겁게 아이디어를 복용하는 실시한 게시물 다른 곳에서,그는 자신을 기반으로 점점 더 비엔나에서 곧 그의 가정을 만들어있다. 1872 년부터 1875 년까지 비엔나 게셀샤프트 데르 뮤직프룬데 콘서트의 감독을 맡았으며,이후에는 공식적인 입장을 받아들이지 않았다. 그는 거절했 명예 박사 학위를 음악의 캠브리지 대학에서는 1877 년에,하지만 허용에서 하나 theUniversity 의 Breslau1879 년에으로 구성되어 있는 학제 전복의 몸짓으로 감사합니다.,

그는 구성을 꾸준히 전역에 1850 년대와 60 년대에,그러나 그의 음악했을 갖는 분할 중요 응답하고,첫 번째 피아노 협주곡했다 나쁘게 받는 일부의 초기 공연이다. 그의 작품은 프란츠리스트,리차드 바그너,헥터 베를리오즈를 포함한’새로운 독일 학교’에 의해 구식으로 표시되었습니다. 브람스 존경의 일부 바의 음악과 존경리스트로 훌륭한 피아니스트,하지만 두 사람 사이의 갈등 학교로 알려진 전쟁의 로맨틱,빨리 모든 연루의 음악 유럽입니다., 에스 브람스 캠프들의 가까운 친구 클라라만,Joachim,영향력 있는 음악평론가 Eduard Hanslick,그리고 최고의 비엔나 외과 의사 테오도르 빌 로스. 1860 년 브람스는 바그네리아 음악의 와일더 과잉에 대한 대중의 항의를 조직하려고 시도했다. 이것은 브람스와 요아킴이 공동으로 작성한 선언문의 형태를 취했다. 단 3 개의 지원 서명으로 조기에 발표 된 선언문은 실패였으며 다시는 공개 논쟁에 종사하지 않았습니다.,

년의 인기

초연이 되었다 독일 Requiem,자신의 가장 큰 작업을 합창,브레멘에서,1868 년,을 확인하는 브람스의 명성을 유럽 및 led 많은 것을 받아들이 그를 정복했 베토벤의 교향곡이 수록되어 있다. 이 부여 할 수 있습니다 그게 자신감을 마지막으로 완전한 작품을 제작했다는 그와 맞서 싸워야 했 많은 년과 같은 하나됨을 참고하시기 바랍,그의 첫 번째 연주자,세 번째 피아노 중주,그리고 특히 자신의 첫 symphony., 이는 1876 년에 등장하지만,그것이 있었기 시작했다(고전 버전의 먼저 움직임을 보여 그의 친구들)초기에 1860. 다른 세 개의 교향곡을 다음 1877,1883 년,그리고 1885. 1881 에서 수행할 수 있었을 시도하는 자는 새로운 오케스트라와 함께 작동 마이닝 겐 법원은 오케스트라 공작의 마이닝 겐,그의 지휘자 한스 폰 뷜. 그는 Pest 에서 1881 년 피아노 협주곡 2 번 초연에서 독주자였습니다.

브람스는 자주 여행을,모두 비즈니스(투어 콘서트)및 기쁨입니다. 에서 1878 년 이후부터 그는 자주 이탈리아를 방문한 봄에,그리고 그는 일반적으로 추구한 쾌적한 농촌에서 위치를 작성합니다. 그는 훌륭한 워커였으며 특히 그가 더 명확하게 생각할 수 있다고 느낀 야외에서 시간을 보내는 것을 즐겼습니다.,

1889 년에,하나의 테오 Wangemann 을 대표하는 미국 발명가 에디슨이 많이 방문한 작곡가로 비엔나에 그를 초대했을 만드는 실험적인 기록한다. 브람스는 피아노에서 첫 번째 헝가리 춤의 축약 된 버전을 연주했습니다. 녹음은 나중에(그레고르 벤코에 의해 컴파일)초기 피아노 공연의 LP 에 발행되었다. 지만 말씀을 소개하는 짧은 조각의 음악은 아주 명백,피아노 연주가 크게 들리지 않으면 소음. 그럼에도 불구하고 이것은 주요 작곡가가 만든 최초의 녹음으로 남아 있습니다., 그러나 분석가와 학자들은 조각을 소개하는 목소리가 왕게만의 목소리인지 브람스의 목소리인지에 관해서는 분열되어 있습니다. 여러 가지 시도가 있었습의 품질을 개선하는 이 역사적인 기록이다;”denoised”버전에서 생산된 스탠포드 대학교는 청구하는 신비를 해결합니다.

1889 년 브람스는 함부르크에서 태어난 유일한 1948 년까지 함부르크의 명예 시민으로 선정되었습니다.

브람스와 드보르자크

1875 년 작곡가 안토닌 드보르자크(1841-1904)는 여전히 프라하 지역 밖에서는 거의 알려지지 않았다., 브람스는 1875 년 2 월에 처음으로,그리고 1876 년과 1877 년에 세 번 드보르자크에게 비엔나 국가 작곡 상을 수여 한 배심원 단에 있었다. 브람스는 또한 드보르자크를 매우 성공적인 슬라브 춤을 의뢰 한 그의 출판사 인 심 로크에게 추천했다. 몇 년 안에 드보르자크는 세계적인 명성을 얻었습니다. 1892 년에 그는 뉴욕에 새로 설립 된 국립 음악원의 이사로 임명되었습니다.

후년

1890 년 57 세의 브람스는 작곡을 포기하기로 결심했다., 그러나,그것은 알고 보니,그는 못했을 준수하여 자신의 결정,그리고 몇 년 동안 자신이 죽기 전에 그는 그의 인정했습니다. 그의 감탄한 리처드 Mühlfeld,클라리넷으로 마이닝겐에 오케스트라,이동을 구성하는 그를 클라리넷 트리오,Op.114,클라리넷 중주,Op.115(1891 년),두 개의 소나타 클라리넷,Op.120(1894). 그는 또한 피아노 조각,Opp 의 여러 사이클을 썼다. 116-119,Vier ernste Gesänge(네 심각한 노래),Op.121(1896),과 열한 합창단 전주곡한 기관,Op.122(1896).

작업을 완료하는 동안., 121 곡,브람스는 암을 개발(소스는 간 또는 췌장의 여부에 차이가). 그의 마지막 모습은 1897 년 3 월 3 일에 한스 리히터가 교향곡 4 번을 지휘하는 것을 보았을 때였습니다. 네 가지 움직임 각각 후에 박수가있었습니다. 그의 상태는 점차 악화되었고 그는 한 달 후인 1897 년 4 월 3 일 63 세의 나이로 사망했습니다. Brahms 는 Victor Horta 와 조각가 Ilse von Twardowski-Conrat 의 기념비 아래 비엔나의 Zentralfriedhof 에 묻혀 있습니다.,

찬사

나중에는 올해는 영국 작곡가 버는데,사람으로 간주스 브람스의 가장 위대한 예술가,시간을 썼다는 비가 오케스트라에 대한 Brahms. 이것은 1918 년 패리 자신을위한 기념 콘서트에서 첫 공연을받은 패리의 일생에서 결코 연주되지 않았습니다.

1904 년부터 1914 년까지 Brahms 의 친구 인 음악 평론가 Max Kalbeck 은 Brahms 의 8 권 전기를 출간했지만 이것은 영어로 번역 된 적이 없습니다., 1906 년에서 1922 년 사이에 도이치 브람스-게셀 샤 프트(독일 브람스 학회)는 브람스의 서신 16 권을 출판했으며 그 중 적어도 7 권은 칼벡에 의해 편집되었다. 추가 7 개의 볼륨 브람스의 대응은 발표되었다 나중에 포함하여 두 개의 볼륨 클라라와 슈만 편집,마리만.

스타일과 영향

브람스는 유지되는 고전적인 형태의 의미하기 위해서는 그의 작품에 대비하의 부유의 음악은 그의 동시대., 따라서 많은 팬(하지 않지만 반드시스 브람스 자)본 그의 챔피언으로 전통적인 형태는”pure”음악,반대로”새로운 독일어”포옹의 프로그램으로 음악이다.

브람스 숭배 베토벤의:작곡가의 집,대리석의 가슴 베토벤은 아래를 보는 자리에서 그는 구성,그리고 몇몇 구절들에서 그의 작품은 연상시키는 베토벤의 스타일입니다., 브람스의 첫 심포니 곰 강의 영향으로 베토벤의 교향곡으로,두 작품 모두 inC 이너,그 끝에는 투쟁으로 C 승리하고 있습니다. 주요 테마의 피날레의 첫 번째 교향곡은 또한 연상시키는 주인공의 테마의 피날레의 베토벤의 아홉 번째,그리고 이와 유사성이었다고 지적했 Brahms,그는 대답하는 모든석을 볼 수 있었다. 1876 년 비엔나에서 작품이 초연되었을 때 즉시”베토벤의 열 번째”로 환영 받았다., 그러나,유사의 브람스의 음악하는 늦은 베토벤던 첫 번째적으로 일찍 일 1853 년에서 편지를 알버트 디트리히트 나우.

독일 Requiem 부분적으로 그 어머니의 죽음 1865 년(는 시간에 그가로 구성된 장 월는 기초가되는 부분의 두 Denn alles Fleisch)지만,그것은 또한 물질에서 심포니 그는 1854 년에 시작했지만 다음과 같은 슈만의 자살을 시도합니다. 그는 한때 레퀴엠이”슈만의 것이 었습니다.,”이 버려진 교향곡의 첫 번째 악장은 첫 번째 피아노 협주곡의 첫 번째 악장으로 재 작업되었습니다.

브람스는 클래식 작곡가 모차르트와 하이든을 좋아했습니다. 그는 작품의 초판과 사인을 수집하고 공연 판을 편집했습니다. 그는 공부하고 음악의 전적인 작곡가,지오반니 포함 가브리엘리,요한 아돌프 하세,Heinrich Schütz,Domenico Scarlatti,조지 헨델,그리고,특히,Johann Sebastian Bach. 그의 친구들이 포함되는 주요한 음악 학자,그리고 프리드리히 Chrysander,그는 편집 에디션 작가의 작품은 프랑수아 쿠프랭., 브람스는 또한 C.P.E. 와 W.F. 바흐의 작품을 편집했다. 그는 오래된 음악에 대한 영감의 예술에 대위법;테마의 그의 작품 중 일부는 모델로 바로크와 같은 소스 바흐의 예술 푸에 fugal 피날레의 Cello Sonata No.1 또는 동일한 작곡가의 소나타 No.150 에 passacaglia 테마의 네 번째 교향곡의 피날레입니다.

초기 낭만주의 작곡가들은 브람스,특히 젊은 작곡가로 브람스를 격려 한 슈만에게 큰 영향을 미쳤다. 1862-63 년 비엔나에 머무는 동안 브람스는 특히 프란츠 슈베르트의 음악에 관심을 갖게되었습니다., 후자의 영향을 식별할 수 있는 작품에서 바이올린에서 데이트,기간 등과 같은 두 가지 피아노 사중주 Op.25Op.26,그리고 피아노를 연주하는 것을 암시하는 슈베르트의 문자열 중주 그랜드 피아노 듀오 네 손에 있습니다. 영향 쇼팽의 및 멘델스존에스 브람스 미만 명백하지만,때때로 하나를 찾을 수 있습 그의 작품에서 무엇을 것 같다는 암시를 하나의 그들의 것(예를 들어,브람스의 스케르초,Op.4,암시하는 쇼팽의 스케르초 in B-flat minor;스케르초동에서 브람스 피아노 소나타 F minor,Op., 5,C 마이너에서 멘델스존의 피아노 트리오의 피날레를 암시한다).

Brahms 을 포기하는 것으로 간주 구성 때 그것 보다는 다른 작곡가’혁신에서 확장된 조성하면 결과는 규칙의 조성을 끊습니다. 지만 Wagner 되었 맹렬하게 중요한의 브람스로 후반에서 성장하는 키와 인기,그는 열정적으로 받아들의 이른 변형과 푸에서 테마여 Handel;스 브람스,자신 많은 소스에 따라 깊게 존경 Wagner 의 음악,구속 자신의 가게만의 극작의 교훈 Wagner 이론.,

브람스 쓴 설정를 위해 피아노를 그의 목소리 144 독일 민요,그리고 많은 그의 가곡 반영 민속 테마 또는 장면을 묘사한 농촌의 삶입니다. 그의 헝가리 춤은 그의 가장 유익한 작곡 중 하나였습니다.