형식의 회화

형식의 그림 그림의 예술 튀는 색상의 도움으로 브러쉬는 특정한 방식으로 만들어 예술이다. 회화를 할 수 있는 거의 모든 표면에 그들은 될 수 있는 디지털(컴퓨터에서)또는 매뉴얼을 사용하여 페인트와 붓습니다. 모래,종이,찰흙 및 더 많은 것 같이 회화 물자의 다른 종류가있다. 그림은 모두 창의력에 관한 것이므로 예술가는 제한된 매체와 재료로만 자신을 제한하지 않으며 끊임없이 성장하는 과정입니다., 다른 종류의 그림한 스타일이지만 현대적 스타일의 그림을 가장 많이 찾은 후 기술을 할 수 있습니다,아티스트 bringforth 그/그녀의 아이디어를 캔버스에 있는 혼합물의 모더니즘,추상과 초현실적인 techiques. 있다 다른 스타일의 그림 같은 추상적인 예술,개념미술,Hyperrealism,팝 아트,미래주의,인상주의 및니다. 아티스트로서 단일 스타일 또는 스타일 조합에 집중할 수 있습니다.,

• 유화
• 수채화 그림
• 파스텔화
• 아크릴화
• 디지털화
• 묵 그림이나 지식인 그림-중국 블랙 잉크
• 뜨거운 왁스화 또는 불에 달구어 착색 회화
• 살포 회화
• 프레스코 세코 그림-벽화 기법
• 슈투명 수채화 중간
• 에나멜화
• 템페라 그림(아주 오래 지속되는)
• 모래 그림입니다.. 등

유화

유화 초보자를위한 어려운 작업이 될 수 있습니다., 유화는 거의 모든 종류의 스타일에 적합합니다. 당신은 페인트의 매끄러운 짜임새를 가진 일을 얻고 그것에 경이로운 냄새가 있습니다. 유성 페인트는 페인트에 멋진 버터 같은 느낌을주는 안료에 바인더로 약간의 건조 오일을 사용합니다. 바인더로 사용되는 가장 일반적인 건조 오일은 호두 오일,아마 인유,양귀비 씨 오일 등입니다. 유화는 5 세기에 인도와 중국 예술가들에 의해 처음 사용되었지만 15 세기에만 인기를 얻었습니다.,
35 가장 아름다운 유화에서 최고 아티스트 주변의 세상

수채화 그림

수채화 그림은 일반적으로 수행지입니다. 물 물 색 회화의이 particuar 유형에서 하나는 물 기반 솔루션을 사용 하 여 색상을 혼합 하 고 따라서 이름 물 색 그림. 유화에 비해 수채화 그림도 마찬가지로 힘든 작업입니다. 요즘 당신은 수채화를 사용하여 현실적인 찾고 초상화를 시도하는 예술가의 많음이있다. 색상의 혼합은 아무것도 너무 많이,색상의 그늘을 변경하기 때문에,이 매우 중요합니다.,
30 는 최고의 수채화 그림에서 최고 아티스트 주변의 세상

파스텔화

파스텔 스틱은 일반적으로 사용을 만드는 파스텔습니다. 를 사용하여 파스텔할 수 있습니다 막대기를 즉시 그리기 시작과 색상을 사용,동일한 바인딩을 안료 제외하고,파스텔 막대기는 분말 형태로 디자인하고 구현하는 방법을 함께 사용하여 포인트,그리고 그들은 기성품. 순수하고 깊은 색상을 찾고 있다면 파스텔 스틱을 사용하는 것이 좋습니다. 파스텔 그림은 캔버스에서 할 수 있으므로 파스텔로 아름다운 색상의 레이어링을 할 수 있습니다.,
25 아름답고 현실적인 파스텔화 루벤 Belloso

아크릴화

찾고 있다면 빠른 건조용 그림,그 후 아크릴 그림은 최고입니다. 이러한 물 물 용 성 페인트,아직 일단 그림 완료,그것은 물 저항 변 합니다. 흥미로운 사실은 그렇지 않습니까? 대부분의 애호가는 아크릴 물감으로 작업하는 것을 좋아합니다. 조각,몰딩,얼굴 특징의 경우 많은 예술가가 아크릴 페인팅을 사용합니다. 아크릴 페인트는 그들을 씻어 내기 위해 물만 필요하기 때문에 이세 후에 브러쉬를 청소하는 것이 더 쉽습니다.,
30Hyper-현실적인 아크릴에 의해 그림 JasondeGraaf-유리와 반사

디지털화

디지털 회화의 예술을 만드는 작품에는 컴퓨터게 닮은 수채화 그림,유화 또는 심지어는 아크릴 그림입니다. 디지털 방식으로 준비된 라미네이팅 필름을 수동으로 수행 유화가 있을 것이 차이가 많이 가지고 있기 때문에 당신의 많은에 대한 액세스 권한 다른 질감과 악기는 쉽게 사용할 수 있습니다. 예,당신은 페인트가 오랜 시간 동안 서 유출에 대해 걱정할 필요가 없습니다., 당신은 당신의 가정의 안락에,안락한 방법에 있는 동일한 예술을 할 수 있다.
25 마음이 불고 디지털 회화와 일러스트 서지 Birault

모래 그림

그림에서 모래를 수 있는 매우 지저분하고 그것의 임시 예술이다. 샌드 페인팅은 스피드 모션을 사용하여 비디오에서 캡처하여 아티스트가 어떻게 작동하는지 이해할 수 있습니다. 일반적으로 최소한의 빛으로 이루어 지지만 모래 그림이 만들어지는 테이블 아래에 초점 표시등이 있습니다. 모래 그림은 채색 된 모래를 사용하여 만들어지며,손을 사용하여 고정 된 표면에서 주위를 움직입니다., 그것은 연습을 많은 국가에서 알려진 여러 이름으로,인도에서 잘 알려져 있으로 콜 람족 또는넷.
20 일 수상 경력이 모래 작품 애니메이션과 모래 예

텍스처화-질감을 칠

우리는 모든 사랑하시는 브러시 스트로크에서는 그림,그것은 극적인 최종 효과가 있다. 텍스처화는 주로 사용되는 기름으로 페인트,이후 작업하는 동안 아크릴 물감으로,그들은 그 효력을 잃는 경우 아크릴 건조한다. 그러나 유성 페인트는 비싼 경향이 있으므로 대체품으로 질감에 놀라운 작동하는 아크릴 impasto 를 사용할 수 있습니다., 일반 페인트 브러시,플랫 나이프 외에도 무딘 물체가 텍스처 그림을 만드는 데 사용됩니다.
25 아름다운 현대적인 텍스쳐드 palatte 칼림

광택이 없는 그림

아름다운 풍경은 일반적으로의 도움으로 만들어진 광택이 없는 그림이 있습니다. 무광택 그림은 영화 및 비디오 게임 업계에서 널리 사용됩니다. 영화 산업에서 큰 세트는 위치의 매트 페인팅이 마무리 된 후에 만들어집니다., 때로는 같은 환경에 동화,공상 과학 소설은 매우 비싼 구축,그러한 경우에 광택이 없는 그림으로 사용되는 배경 화면과 병합으로 다른 영상.
25 초 광택이 없는 그림을 당신의 영감을

Spray Painting

페인트는 일반적으로 관리 스프레이 병에서 원하는 결과를 얻. 대부분 스프레이 페인트에 사용되는 streets(거리 예술),낙서,캔버스,목재,금속,유리,세라믹과 더 있습니다. 큰 캔버스가 동일한 안료를 필요로하는 경우 스프레이 페인팅 기술을 사용하여 더 빠른 투표율을 위해 영역을 덮습니다.,
Ben Rabine 의 Spray Speed Painting Art

낙서 예술

낙서 예술은 대부분 권한이 있거나없는 공공 건물에서 이루어집니다. 낙서는 일반 대중이 이해할 수있는 것이 아니라 절대적인 의미가없는 글쓰기 또는 그림/낙서의 스타일입니다.최초의 낙서 예술가는 1967 년 고등학교 학생으로,그의 레이디 러브의 관심을 얻기 위해 벽에 글을 쓰곤했습니다. 낙서가 본격적인 알려진 그림 기술은 1980 년에,많은 예술가에 의존하는 공공의 벽을 쇼케이스를 자신의 재능이다.

11., 묵 그림이나 지식인 그림-중국 블랙 잉크
묵 그림으로도 알려진 지식인 그림입니다. 중국어 검정 잉크는 이러한 작품을 만드는 데 사용됩니다. 중국 검정 잉크는 서예에 주로 사용되기 때문에 아시아 국가에서 꽤 인기가 있습니다. 검은 색의 다양한 음영은 물 을 검정 잉크에 혼합하여 원하는 일관성을 만들어냅니다. 피>12. 뜨거운 왁스 회화 또는 Encaustic 회화
뜨거운 왁스 회화는 일컬어 Encaustic 회화입니다. 이 그림 기법은 녹아서 색 안료에 첨가 된 밀랍을 사용합니다., 차가운 왁스와 뜨거운 밀랍 모두이 기술에 사용됩니다. Encaustic 회화는 일반적으로 나무 캔버스에 만들어집니다. 피>13. 프레스코 secco 그림-벽 그림 기법
프레스코 secco 그림은 일반적으로 갓 만든 석회 석고에 만들어집니다. 컬러 피그먼트 혼합 물 솔루션 직접 적용 라임 석고,따라서 만드는 퍼머먼트 그림. 프레스코 세코 그림은 르네상스 시대부터 주변에 있었으며 바티칸 벽과 천장에서이 그림을 볼 수 있습니다.피>14., 구 아슈-불투명 수채화 매체
구 아슈는 예술을 만들기 위해 다른 결합제와 함께 사용되는 불투명 수채화 매체입니다. 구 아슈 기법의 불투명도를 얻기 위해 흰색 분필 또는 흰색 색상이 물색 혼합물에 첨가됩니다. 이 슈에 직접 적용할 수 없습 캔버스에,하지 않기 때문에 잘 결합하려는 경우에 그것을 사용 캔버스,그 후 아크릴 안료를 혼합한다. 그림이 원하는 모양을 갖지 않을 수 있으므로 아크릴 색상을 희석하지 않도록주의하십시오. 피>15. 템페라 그림-오래 견딘 회화
템페라 그림은 계란 템페라 예술로 알려져 있습니다., 그들은 건조가 빠르며 페인트는 다른 것보다 오래 지속됩니다. 달걀 노른자는 페인트가있는 결합 매체로 사용되며 글루텐이 많기 때문에 더 빨리 건조되는 경향이 있습니다. 이것은 가장 오래된 알려진 회화 기술 중 하나입니다. 계란 대신에 때로는 껌,글리세린,카제인을 물 및 색상의 혼합물에 결합제로 사용합니다. 피>16. 에나멜 그림-에나멜 페인트가있는 예술
에나멜 페인트는 완전히 건조되면 광택 또는 반짝이는 느낌을줍니다. 피>17. Drip Painting-Paint Drips
이름에서 알 수 있듯이 페인트는 캔버스에 떨어 뜨려 물방울 그림을 만듭니다. 피>18., Underpainting-레이어 페인팅
기본 페인트가 캔버스에 추가되고 더 많은 색상 레이어가 추가되어 beauting underpaintings 를 만듭니다. 피>19. Panel Painting-Multiple Parts Painting
Panel paintings 는 나무의 여러 패널에 만들어지고 함께 결합됩니다. 피>20. 벨벳 그림-벨벳 소재에 예술
벨벳 그림은 일반적으로 벨벳 천 조각에 만들어집니다. 피>21. Leaf Painting-Art on/with leaves
잎에 생성되거나 그림으로 잎 모양을 만드는 그림은 잎 그림으로 알려져 있습니다.피>22., Reverse Glass Painting-Glass Painting
Reverse glass painting 은 유리에 페인트를 적용하고 유리를 통해 볼 때 그림이 보입니다. 피>23. 미니어처 그림-작은 그림
미니어처 그림은 작은 손으로 만든 그림입니다.

24. 액션 페인팅-빠르고,직접 청소 브러시 스트로크
액화가 빠르고,자발적인 회화를 직접 브러시 스트로크에서 캔버스에 있습니다. 페인트의 물방울은 아름다운 효과를 일으 킵니다. 피>25. Anamorphosis-원근감 그림
Anamorphosis 는 원근감 그림입니다.,

유형이 그림의 스타일

는 많은 다른 종류의 그림한 스타일에 집중할 수 있습니다 특정한 스타일에나 스타일의 조합. 대부분의 예술가들이 가장 많이 찾는 그림 스타일은 서양식입니다.,

• 웨스턴 스타일의
• 모더니즘
• 입체파
• 초현실주의
• 표현주의
• 추상적인 스타일
• 인상주의는
• Figurativism/비유적인 예술
• 아르데코 양식-visual art, 건축과 디자인을
• Art Nouveau-자연에서 영감을 받
• 동부 스타일
• 중국어 회화
• 일본어 회화
• 한국화
• 인도 그림:바람이 얼굴,Mughal,라자스탄 및 Pattachitra

할 수 있습에 감동한 일정한 양식의 회화 스타일의 또는 주변의 역사다., 어떤 경우라면,그림에 대한 모든 것입시키는 내부의 창의성에서는 조각의 캔버스는 완전히 자유롭게 한다. 또한 탐색
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