조르주 브라크

입체파

불가능하다고 말하는 두 가지 교 발명가 혁신적인 새로운 스타일의 높이에서,그들의 협력,그들은 아이디어를 교환하고 거의됩니다. 피카소는 그의 프로토-입체파 드모아 젤과 함께 초기 해방 충격을 제공했다. 그러나 기하학적 형태를 향한 초기 경향의 대부분을 제공 한 세잔에 대한 그의 감탄 때문에 주로 브라크였습니다., 여름 동안의 1908 년,프랑스 남부에서,그가 그린 그의 시리즈를 근본적으로 혁신적인 캔버스의 가장 유명한 것은 주 L’Estaque. 이 작품의 영향을 반영 브라크의 아이돌,세잔;이에 영향을 볼 수있다 가장 분명한 사실에는 L’Estaque 었 좋아하는 그림이트에 대한 세잔하지만,또한다는 사실에 브라크 에뮬레이트 나이가 화가의 사용의 기기와 그의 감소의 형태를 기하학,종종 원통 모양,모양입니다. 그러나 브라케의 작품은 세잔의 작품을 넘어 풍경을 추상화했다., 슬래브 볼륨,냉정한 색상,그리고 뒤틀린 관점에서 그의 그림은 이 기간에서의 전형적인 첫 번째 부분으로 불리는 분석의 단계로 입체. 이러한 급진적 인 작품을 거부되었으로 진행되고 있었던 살롱 도톤느 떨어지는 브라크 표시에 Kahnweiler 의 갤러리에 자극에 관한 선언”큐브”에서 파리는 비평가 루이스 Vauxcelles 속도로 서로에게 빠져 문체의 레이블이 있습니다.

Braque,Georges

Georges Braque.

Encyclopædia Britannica,Inc.,

시작 1911 년에 브라크—이제 협력,그가 말했듯이 나중에는 피카소로하는 경우 그들은 준 alpinists—에 도달한 높은 지점의 분석은 입체파. 이 세월 동안 만들어진 브라크와 피카소의 작품은 실제로 상호 교환 가능합니다. 예술가 부러 비행기와 제거는 전통적인 perspectival 공간,결과 붐비는 캔버스의 묘사 된 과목은 그렇게 깨어 있는 그들은 거의 불가능을 인식., 이 공식적인 고장의 형태와 공간과 함께 놀랍게도 부드러운 팔레트,만든 거의 추상적인,어렵 예술과는 달리 아무 것도 하기 전에 본사의 그림입니다. 브라크의 남자와 기타 예:색상은 갈색,회색,녹색,회화 공간이 거의 평면 관점과 광원을 곱 윤곽선이 끊어,볼륨은 종종 투명하며,측면은 분명히 비논리적인 동시에 전망이다. 분석 입체파의 경향 중 많은 부분이 추상화를 향해 기울어 져 있지만,똑같이 강력한 저류는 입상을 활용했습니다., 예를 들어,Violin and Palette(1909)에서 Braque 는 거의 추상 평면의 중간에 trompe l’oeil 못을 그렸습니다. 1911 년에 그는 편지를 포르투갈어로 스텐실했습니다.

1912 년에 피카소와 브라크 입력한 합성 입체파,위상에서는 주제는 되었다 더 중심으로 예술가로 이동 형태의 혼란의 콘트라스트 비행기가 있습니다. 그 해 Braque 는 그림 과일 접시와 유리에 벽지 세 개를 붙임으로써 일반적으로 첫 번째 papier collé 로 간주되는 것을 만들었습니다. 그는 또한 모래와 톱밥을 그의 캔버스에 소개하기 시작했습니다., 이 작업은 크게 강화되어,전체의 결과의 미래에 대한 예술,그림이 아닌 illusionistic 표현이 아니라 자율 개체입니다.

초 동안의 일부 입체파험,브라크했고 스튜디오 몽마르뜨 언덕에서 즐기는 하지만 종종 다른 곳에서 1909 년에 라 로슈-기용 성,에 오르세 미술관,파리의 서쪽에 1910 년에 후에 L’Estaque;및 1911 년에 Céret,마을에서 지중해 양측의 피레네 산맥의 산기슭. 1912 년에 그는 결혼 마르셀은 Lapré 고 집을 임대에 로맨틱 게스트하는 작은 마을에서 론 밸리 아비뇽 근처., 제 1 차 세계 대전이 발발하면서 그는 보병 상사로 군대에 입대하여 1914 년에 두 번 용감하게 장식 된 구별과 함께 봉사했습니다. 1915 년에 그는 고통을 머리에 심한 상처는 다음에 trepanation,몇 개월 동안 병원에서 장기간의 회복기 집에서 로맨틱 게스트하., 이 기간 동안 그는 추가 격언했던 습관에 낙서의 여백에 그의 그림며,1917 년의 컬렉션 이 말씀에 의해 그의 친구인 피에르 Reverdy 에 출판되었을 검토 Nord–Sud 으로”생각과 반사에 그림입니다.,”에도 간단한 샘플링을 제안할 수 있는 품질,한 번에 시적이고 합리적인,의 브라크의 마음과 생각을 놓는 뒤에 입체파:

새로운 의미,새로운 주제들…목적지 않을 재구성하는 일화는 사실을,그러나 구성 그림품질 주문을 받아서 만들어하는 일이 자연에서 즉석에서…감각을 변형,마음 forms…내가 사랑하는 규칙을 수정 감정이다.

에서 발표한 군사 서비스,아티스트 류의 입체파에서 운동 1917 년이었다,다음에 여전히 그것의 합성 단계에 있습니다., 그러나 그와 피카소는 다시는 함께 일하지 않을 것입니다. 에 1917-18 브라크,그 부분적으로 영향을 받고 그의 친구의 주안 Gris,스페인-태어난 입체파 마스터 그의 그림은 강하게 합성 입체파,기하학적,강력하게 착색,거의 추상 여자에게 음악 몇 가지 정물화와 비슷한 방식이다. 빠르게,그러나 그는 멀리에서 엄격한 형상으로 형성하여 부드럽게 느슨한 그림 그리고 자유화에서 볼 수 있듯이,아직도 생활을 재생 카드(1919)., 부터는 계속해서 자신의 스타일 중단에서 진화 방법론적인 방식으로 그 동안 연속적인 단계의 입체파;그것이 된 일련의 개인 변화에서 스타일의 유산 다사 다난 한 세기 전에는 세계 대전

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