금속,에나멜 및 ivoriesEdit

소중한 개체에서 이러한 미디어 매우 높은 상태에서는 기간은,아마도 더 많은 그림–의 이름을 더 메이커의 이러한 객체는 알려진 그들 보다는 현대의 화가,조명기 또는 건축사-석공. 에나멜 장식을 포함한 금속 세공은 매우 정교 해졌습니다., 많은 아름다운 신사를 만들어진 유물들이 살아있는 가장 잘 알려져 있는 신사의 세 왕에는 쾰른 성당에 의해 니콜라스의 베르됭 및 다른 사람(c. 1180-1225). Stavelot Triptych 와 St.Maurus 의 Reliquary 는 Mosan enamelwork 의 다른 예입니다. 큰 부조와 제단 앞면은 나무 프레임 주위에 지어졌지만 더 작은 관은 모두 금속과 에나멜이었습니다. 몇 세속적인 조각,거울과 같은 경우,보석 및 걸쇠가 살아 있지만,이러한 의심의 여지 밑에 나타내는 금액을 미세유에 의해 고귀함.,

동 글로스터 촛대와 금관 악기의 글꼴 1108-1117 지금 Liège 은 훌륭한 예입,매우 다른 스타일에서의 금속 캐스팅. 전자는 매우 복잡하고 에너지에 그리기,원고 그림을하는 동안,글꼴을 보여줍니다 Mosan 스타일에서 가장 고전적이고 슬리퍼도 마련되어 있습니다., Hildesheim 대성당의 청동 문,승리 기둥 및 기타 피팅,Gniezno 문 및 베로나의 Basilica di San Zeno 의 문은 다른 실질적인 생존입니다. 물세탁용 용기’아쿠아마닐’은 11 세기에 유럽에 도입된 것으로 보인다. 장인은 종종 조각에게 환상적인 zoomorphic 형태를 주었다;살아남은 예는 대부분 황동에 있습니다. 로마네스크 동전은 일반적으로 큰 미적 관심이 아니지만 인상적인 물개에서 나온 많은 왁스 인상은 전세와 문서에서 살아남습니다.,

회랑은 비정상적으로 큰 아이보리는 십자가 복잡한 새기는 많은 것을 포함하여 인물의 선지자들 및 다른 사람되어있는 중 하나에 기대 예술가의 이름이 알려진,마스터 휴고,또한 조명하고 있습니다 많은 조각들과 마찬가지로 그것은 원래 부분적으로 채색되었습니다. 루이스 체스는 잘 보존 된 예로 작은 상아의 많은 조각 또는 조각에서 남아있 croziers,명판,가슴이 십자가와 유사한 객체입니다.,

건축 sculptureEdit

으로의 가을 서로마 제국의 전통 큰 조각 작품에 석고 조각 그림에서 청동 사망으로,효과적으로았다(종교적인 이유로)에서 비잔틴(부)다. 일부 실물 크기의 조각은 치장 용 벽토 또는 석고에서 분명히 수행되었지만 살아남은 사례는 당연히 드뭅니다., 가장 잘 알려진 큰 살아남은 조각 작품의 프로토 로마네스크 양식의 유럽의 크기 나무 십자가를 의뢰해 대주교는 게로 쾰른의 약 960-965,분명히 프로토타입의 것가되었다 인기있는 형태입니다. 이들은 후에 설정 빔 아래에 교회에 가치,알려진 영어로 십자가에서 두번째 세기 동반하여 인물의 성모 마리아와 요한 전도자입니다. 11 세기와 12 세기 동안 비 유적 조각품이 강하게 부활했으며 건축 부조는 후기 로마네스크 시대의 특징입니다.,

소스 및 styleEdit

상징적인 조각을 기반으로 다른 두 개의 원본에서,특히 원고 조명 및 소규모 조각에서는 아이보리 및 금속이다. 아르메니아와 시리아 교회에 조각 된 광범위한 프리즈가 또 다른 가능성있는 영향으로 제안되었습니다. 이 근원은 함께 생산하는 독특한 스타일이 될 수 있는 인정한 유럽 전역에 걸쳐,하지만 가장 아름다운 조각 프로젝트에 집중되어 있는 남쪽-서쪽 프랑스,스페인 북부 이탈리아 있습니다.,

이미지에 발생한 금속 자주 돋을새김. 결과 표면에는 일반적으로 절개 된 두 개의 주요 평면과 세부 사항이있었습니다. 이 치료가 적응하는 돌에 새기고 볼 수있다 특히 진동판 위의 포털 이미지를 그리스도의 위엄과 함께 네 개의 복음 전도자의 상징입니다 그린에서 직접 금 커버의 중세의 복음을 책입니다. 이 스타일의 출입구는 많은 곳에서 발생하며 고딕 시대로 계속되었습니다., 영국에서 드문 생존은 엘리 대성당에서”이전의 문”의 것입니다. 에서 남쪽-서쪽 프랑스,많은 살아 있고,인상적인 예 Saint-Pierre,모이작,수일락,그리고 라 마들렌 Vézelay–모든 딸 주택의 매력,광범위한 기타 조각에 남아있는 마련하고 다른 건물. 근처,오툰 대성당은 고유 그것의 창조자,Giselbertus 에 의해 서명 된 점에서 큰 희귀의 마지막 판단이있다.

원고 조명에서 인물의 특징은 종종 좁은 공간을 차지하고 적합하도록 윤곽이 잡혀 있다는 것입니다., 사용자 정의의 예술가들의 그림에 맞게 사용할 수 있는 공간을 빌려준 자체 시설에서는 디자인 그림을 장식 문의 게시물 및 lintels 과 같은 다른 건축 표면이 있습니다. 그려진 인물의 예복은 일반적으로 실제 천의 무게와 낙하와 거의 닮은 평평하고 장식적인 스타일로 처리되었습니다. 이 기능은 조각에도 적용되었습니다. 중 많은 예제가 존재하는,최고의 중 하나입니 그의 선지자 예레미야의 기둥에서의 포털 Abbey of Saint-Pierre,모이,프랑스,서에 대한 1130.,

비 유적 및 비 유적 조각 모두에서 발생하는 로마네스크 양식의 가장 중요한 모티프 중 하나는 나선형입니다. 소스 중 하나는 이온 수도 일 수 있습니다. 스크롤 포도 나무가 일반적인 모티브의 비잔틴 로마인,그리고 볼 수 있습에서 모자이크에서는 볼트의 4 세기 교회의 산타 코스탄차 영묘,공합니다. 12 세기의 원고와 건축 조각은 매우 유사한 스크롤 포도 나무 모티프를 가지고 있습니다.,

다른 소스의 나선가 명확하게 조명하는 원고의 7 9 세기 동안,특히 아일랜드 원고 이러한 세인트 담 복음은 예약 확산으로 유럽에 의해 Hiberno-스코틀랜드의 임무입니다. 이 조명에서 나선형의 사용은 포도 나무 또는 다른 식물 형태와는 아무런 관련이 없습니다. 모티프는 추상적이고 수학적입니다., 스타일은 다음 Carolingian 예술에 포착 하 고 더 식물 문자를 부여 했다. 나선형이 조각과 스테인드 글라스 창문 모두의 커튼에서 발생하는 것은이 형태의 적응에 있습니다. 의 모든 많은 예제에서 발생하는 로마네스크 양식의 포털,하나의 가장 뛰어난는 센트럴 그리스도의 그림 La Madeleine,오세.

영향을 미치는 또 다른 섬에서 예술가의 참여도와 짝을 이루고 동물을 자주 사용하는 최상의 효과에도(로에서 사일로)그리고 때로는 열에서 자신(로에 모이)., 의 많은 치료의 페어링,직면하고 짝을 이루고 동물에서 로마네스크 양식의 장식은 유사 섬 근원으로,동물의 몸을 꼬리로 순수하게 장식적인 모양입니다. (Hiberno-Saxon 전통을 영국과 대륙에서 로마네스크 양식으로 채택 했음에도 불구하고 그 영향은 주로 일방 통행이었다. 아일랜드어 예술 이 기간 동안 남아 격리 된 개발하고,독특한 아말감의 네이티브 아일랜드 바이킹 스타일이 될 것이라고 천천히 소멸에 의해 대체 주류 로마네스크 스타일의 초기 13 세기에 다음과 같은 앵글로-노먼의 침입니다.,)

주제 matterEdit

대부분의 로마네스크 조각은 화보와 주제에 성경입니다. 다양한 테마의 발견에 자본을 포함한 장면을의 생성과 가을 남자,에피소드를 그리스도의 생활에서와 사람들 구약의 장면 예의 죽음과 부활과 같은 요나고 고래고 다니엘에서 사자 굴., 많은 출생 장면이 발생하여 세 왕의 주제가 특히 인기가 있습니다. 객실에는 산토 도밍고 데 사일로 수도원에서는 북부 스페인,모이는 좋은 예를 생존로 완료하는 구제 조각에 많은 투르 글꼴을에서 찾을 교회에서 남쪽 영국,프랑스 및 벨기에에 있습니다.

기능의 일부는 로마네스크 양식의 교회는 광범위한 조각 구성표는 영역을 다룹 주변 포털 또는 일부 경우에,많은 외관을 하고 있습니다., 에는 앙굴렘 대성당에서 프랑스는 매우 정교한 방식의 조각정에서 폭 넓은 틈새에 의해 만들어 arcading 의 외관을 하고 있습니다. 카탈로니아의 스페인 지역에서,낮은 구호에서 정교한 회화 방식은 Ripoll 에서 산타 마리아 교회의 문을 둘러싸고 있습니다.

목적의 조각 구었 메시지를 전달하는 기독 신자들을 인식해야한다,잘못을 회개하고 절차를 밟지 않으셔도 됩니다. 최후의 심판은 신자가 회개하도록 상기시킵니다. 교회 내에서 눈에 띄게 표시되는 조각되거나 그려진 십자가는 죄인에게 구속을 상기시킵니다.

종종 조각이 놀라운 형태와 주제를 파악할 수 있습니다., 이 작품들은 수도,코벨 및 보스에서 발견되거나 문 몰딩의 단풍에 얽혀 있습니다. 그들은 오늘날 쉽게 알아볼 수없는 형태를 나타냅니다. 일반적인 모티브는 쉴라 na,공연 무시무시한 악마,우로 보로스 또는 용 삼키는 그들의 꼬리,그리고 많은 다른 신화와 생물 모호한 의미합니다. 나선과 쌍을 이루는 모티프는 원래 현대 학자들에 의해 분실되거나 거부 된 구전 전통에서 특별한 의미를 지니고있었습니다.

정욕,폭식 및 탐욕을 포함한 일곱 가지 치명적인 죄도 자주 나타납니다., 외관의 많은 수치로 대형 성기와 동일시 할 수있는 육신의 죄악,그래서 수많은 그림으로 표시 돌출 방언있는 기능을 문의 링컨 대성당도 있습니다. 수염을 잡아 당기는 것은 자위 행위의 상징이었고,입을 크게 벌리면 음란의 표시이기도합니다. 일반적인 주제에도 이 기간은 혀를 포커 또는 수염 stroker 맞에 의해 그의 아내나 악마에 의해 압수. 구두쇠와 같은 불법 행위의 영혼을 놓고 싸우는 악마는 또 다른 인기있는 주제입니다.,

늦은 로마네스크 sculptureEdit

고딕 양식의 건물은 일반적으로 시작하는 것으로 간주됩의 디자인과에서 합창단 Abbey of Saint-Denis,북한,파리에 의해 원장 Suger,봉헌 1144. 시작 부분의 고딕 양식의 조각은 일반적으로 발표된 작은 후,조각 그림의 로얄 포털에서 샤르트르 대성당,프랑스,1150-1155., 조각 스타일은 샤르트르에서 빠르게 퍼져 새로운 고딕 양식의 건축물을 따라 잡았습니다. 사실,로마네스크 시대 후기의 많은 교회들이 생 드니(Saint-Denis)에 건물을 지었다. 형식화 된 디자인보다 관찰과 자연주의에 더 기반을 둔 조각 스타일은 빠르게 발전했습니다. 그 이유 중 하나에 대한의 급속한 발전은 자연주의적 형태에 대한 인식의 성장 클래식 남아있는 곳에서 그들이 가장 많고 고의적으로 인조의 스타일입니다., 그 결과 로마네스크 양식의 출입구가 있으며 초기 고딕 조각과 관련된 자연주의를 보여줍니다.

이 중 하나는 산티아고 데 콤포 스텔라에서 1180 에서 데이트하는 Pórtico da Gloria 입니다. 이 포털 내부은 특히 유지되도 유지 색깔에 수치를 나타내는 화려한 외관의 많은 건축 장식은 이제로 인식되고 흑백입니다. 출입구 주변에는 문의 몰딩을 만드는 콜로 네트와 통합 된 인물이 있습니다. 그들은 입체적이지만 약간 평평합니다., 그들은 매우 사용자에게 맞는,뿐만 아니라 외관뿐만 아니라 표현과 곰 매우 강력한 유사 주변 사람들에게 북한의 현관 수도원의 베스트 웨스턴 플러스,에서 데이트 1170. 고막 아래에는 다양하고 쉽게 식별 할 수있는 악기의 범위를 연주하는 인물의 현실적으로 조각 된 행이 있습니다.피>