60 최고의 지미 헨드릭스 노래

지미 헨드릭스는 9 월 9 일에 사망했다. 18,1970-데뷔 LP 를 발표 한 후 3 년 및 일부 변경 사항은 경험이 있습니까? 기 때문에 마친 그는 세 개의 다른 앨범에서의 27 년간—두 개의 더 스튜디오 설정과 함께 밴드 경험(Axis:대담으로 사랑과 전기 Ladyland)및 하이브 기록과 함께 밴드의 Gypsys—당신이 생각하지 않을 순위는 그의 음반을 것 너무 어렵습니다.대신 거의 불가능합니다., The Cry of Love 와 Rainbow Bridge 와 같은 앨범을 포함하여 수십 년 동안 등장한 사후 자료의 대홍수를 통해 수영하지 않고 기타리스트의 카탈로그를 조사 할 수는 없습니다. 그러나 너무 많은 해적판과 대체 테이크가 떠 다니면서 어디에서 선을 긋습니까?

우리 검사 헨드릭스 전체 공 카탈로그에 정격의 60 최고의 순간은 아래에서 정신-락 발전소를 대기 발라드.피>60., “객실이 전체의 거울”
From:레인보우 브릿지(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

이 펑키,푹신한 트랙 첫 번째 등장에 레인보우 브리지,두 번째 사후 헨드릭스 LP 과 함께 네 개의 다른 상 책정에 대한 잠재적인에 포함 그의 미완성 네 번째 앨범이다. 끽끽 거리는 기타는 조금 위압적이지만 에너지는 전염성이 있습니다.

59., “Ezy Ryder”
에서 울의 사랑(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

카우벨 콩가 킥오프 이 단면 약간 한-참고—블루스커 기록,몇 개월 후에는 반체제로 쉬운 드라마이다.

58. “Izabella”
에서:”디딤돌이”B-side(1970)/전쟁 영웅(1972)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

발행으로 B-side 의”디딤돌이”on April8,1970 년,이 폭발의 뾰족한 펑크 등에서 마지막 헨드릭스의 단,다섯 개월 전에 자신의 죽음입니다.

57., 서의”폭풍”
에서:울의 사랑(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

끓인 전기 블루스와 통곡의 보컬까지 그것을 변경해 중간쯤으로 과민 와우다.

56. “보면 디”
From:레인보우 브릿지(1971)/남 토성 델타(1997)

그것은 공정한 판단하는 미완성 사후를 추적하지만,보라”저쪽에 걸쳐”에 도착하지 않은 명백한 잠재력입니다. 헨드릭스의 약간 중얼 거리는 보컬은 마치 즉석에서 리듬을 실험하는 것처럼 주머니에 어색하게 앉아 있습니다. 그러나 리프는 살해한다.,

55. “Little Miss Strange”
From:Electric Ladyland(1968)

베이시스트 노엘 레딩(Noel Redding)이 헬 메드 한 두 가지 경험 곡 중 하나 인 순수한 psych-pop fluff 입니다. 그러나 헨드릭스의 화려한 기타 라인은 에센셜(essential)의 이웃에 그것을 유지합니다.

54. 까지”하늘에서”
From:Axis:사랑으로 굵게(1967 년)

미치 미첼의 솔질된 드럼글 전역이 고통스럽게 낮은 키 축 컷에 있어서,상기 헨드릭스가 고민”객실이 뒤에 당신의 마음입니다.”

53., “세금 무료”
에서:전쟁 영웅(1972)/남 토성 델타(1997)

의 부담없이 보컬,헨드릭스의 세트로 맛있을 때의”무료 세금,”연기를 커버의 1967 년에 의하여 궤도 스웨덴 재즈-prog duo 한손&카.

52. “Little Miss Lover”
From:Axis:Bold as Love(1967)

Hendrix 의 사악하고 반 음소거 된 wah-wah 는이 푸르른 축 트랙을 전달하며 악기처럼 똑같이 효과적이었을 것입니다. (“나는 너처럼 느껴지는 연인을 사랑해.”그는 아무것도 추가하지 않고 노래한다. “함께 태그를 지정 하시겠습니까?”)

51., 을 듣고”기차는 온다’는”
에서는 사용자,지옥와 천사들(2013)

이 영적인 블루스 표준 통해 헨드릭스의 경력,음 전구체를 훨씬 뛰어난”Voodoo 칠레입니다.”최종 버전입니다 논란의 여지가:몇몇 순수아보세요 1967 년 솔로 버전에 그는 12-문자열은 어쿠스틱 기타 추천 상에서 다음 해 다큐멘터리. 그러나 가장 매끄러운 것은 사후 세트 인 사람들,지옥 및 천사에 포함 된 1969 년 스튜디오 테이크입니다.

50., “You Got Me Floatin'”
From:Axis:Bold as Love(1967)

it’s more riff than song,but what a riff—펑키,스프링로드 그루브 전체 3 분을 운반합니다. 노엘 레딩(Noel Redding)은 주기적으로 멜로디,퍼지 저음과 상호 작용합니다. 그러나 Graham Nash,Roy Wood 및 Trevor Burton 의 백업 보컬은 완전히 다른 트랙에 속한 것처럼 느낍니다.

49. “사랑하는 힘”
From:Band Of Gypsys(1970)

Gypsys 는 껄끄 러운 블루스-펑크 리프를 7 분 동안 갈아 탄다. 그러나 헨드릭스는 불타고 있으므로 타고 갈 가치가 있습니다.,

48. “누가 알고 있는”
From:밴드의 Gypsys(1970)

헨드릭스 거래 보컬로 드러머 친구이지만 스릴 넘치는 느슨한 블루스-funk,잼에 내장되어 sauntering 리프와 후자의 영감을 가성 scatting. 밴드의 Gypsys 운영되었다 하나의 유기체로—는 방법을 확인하십시오 끓는 거의 죽은 침묵이 주변 5:50 표시고 다음을 참을성 있게 구축 홈에 다시 다시.

47. “빨간색 하우스”
From:당신은 경험 있(1967 년)

그것이 되었기구의 헨드릭스의 라이브쇼—시는 종류의 기타 불꽃 놀이 그분만을 수 있으면 좋겠다고 말했습니다., 그러나에도 불구하고 역사적 중요성,노래의 강 12-바 블루스 구조는 유일한 순간에 데뷔 LP 는 것을 보면 뒤에 오히려됩니다.

46. 집”굽기”
에서:전기 Ladyland(1968)

어두운 생산이 하나의 상위 계층의 헨드릭스 음악의 전반적인 느낌이 같은 것 안에 갇혀 플랜 페달. 하지만 열심히 영혼 groove 의 코러스 리프,결합으로”누군가의 집이 불타는”후크,그것의 자신의 catchiest.

45., “디딤돌이”
에서:전쟁 영웅(1972)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

시리즈의 어두운,블루스 리프 앵커로 이 사랑을 많이 보석,첫 번째 등장하는 전쟁 영웅을 설정합니다. 대부분의 조정은 기악,그에 대한 최고의:헨드릭스의 보컬이 조금 흐 예정으로,그가 기다리고 그 때까지 다른 야생 solo.

44. “She’S So Fine”
From:Axis:Bold as Love(1967)

The Experience 의 다른 Noel Redding original,이 간과 된 psych-pop nugget 은 밴드의 상표 sound 보다 early Who 와 더 많은 DNA 를 공유합니다., 짹짹 울리는 백 보컬,텀블링,키스 문 틱 드럼 채우기,비정형 왜곡-조금 너무 익숙하다면 재미있는 물건입니다.쩔짤쨌짱쨘째쩍 짹쨍쨌짹쨍 쨉챨철쨌 32 짹챈 30,13 첸 “자정 램프의 굽기”
From:Electric Ladyland(1968)

오프닝 wah-wah/electric harpsichord 테마는 헨드릭스의 가장 넓은 순간 중 하나입니다. 그리고 적절한 생산으로”자정 램프”는 마스터 워크가 될 수있었습니다. 그러나 붐비고 씻겨 진 믹스는 그것을 팔 길이로 유지합니다.

42., “Pali 갭”
From:레인보우 브릿지(1971)/남 토성 델타(1997)

에서 나오는 긴 스튜디오 잼 후에서”돌리는 법”이 행복한 수단의 일부가 포함되어 헨드릭스의 대부분의 멜로디니다. “잼이 시작,Jimi 었다 그냥 주위에,”엔지니어 에디 크레이머에서 말 2008 책 궁극적인 헨드릭스,이 얼마나 기타리스트의 야망에 대한 추적 피어 있습니다. 높은 품질에도 불구하고 Kramer 는 미완성 된 네 번째 LP 로 책정 된 적이 없다고 덧붙였다.

41., “셋째 돌에서 일”
From:당신은 경험 있(1967 년)

헨드릭스 아마도 가장 순수한 진출을 원료로’라고 악기”셋째 돌 태양에서”혼합 재즈 드럼과는 흐릿한 기타 멜로디와 함께 바람처럼 대기 및 음성의 목소리는 스퍼터와 섞는 다음과 같은 퇴색 FM 라디오 신호입니다.

40. “천사는”
에서:울의 사랑(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

헨드릭스 revisited 이 졸리는 발라드에 여러 번을 스튜디오에서 포함한 솔로 가라는 제목의”달콤한 천사입니다.,”더 많은 유명한 풀 밴드 버전에서 사후 LP 는 부르짖는 사랑의 성공을 약간 더 온화한을”이 있다.”그러나 천사의 이미지(“아이의 일출에 대한 은색 날개 실루엣”)는 거칠기 위로 올라갑니다.

39. “처음”
에서:전쟁 영웅(1972)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

이 황당,악기에서 공개 우드 축제 적립을 미치 Mitchell—고 자신의 심벌즈-무거운 연주 추진 곡의 바쁜 네 분입니다., 그러나 헨드릭스도에서는 과소 기타 성능,조화와 비틀 거리는 주요 리프와 thwacking 멀리에서 복잡한 펑크 코드.

38. “51 주년”
From:”Purple Haze”b-side(1967)/Smash Hits(1968)

the soulful”51th Anniversary”didn’t wind up on one edition Of You Experienced,smash Hits 의 영국 버전과 b-side of band 의 두 번째 싱글 인”Purple Haze.”헨드릭스가 탈선 한 결혼에 대해 자세히 설명하는 트랙에서 노래하는 것처럼”부끄러운 일이 아닌가?”

37., “Earth Blues”
From:People,Hell and Angels(2013)

Rainbow Bridge 에서 발표 된 과장된 테이크보다 펀치하고 강력한이 펑키 한 사후 컷은 Billy Cox 와 Buddy Miles 의 Gypsys 리듬 섹션의 밴드를 특징으로합니다.

36. “Straight Ahead”
From:The Cry of Love(1971)/새로운 떠오르는 태양의 첫 번째 광선(1997)

헨드릭스의 기타는이 절뚝 거리는 사후 트랙에서 펑크 엑스터시에 도달합니다. 그것은 때때로 노래보다 리프처럼 느껴지지만 누가 신경 쓰나요?

35., “메시지가 사랑하는”
From:밴드의 Gypsys(1970)

이 스릴 블루스-펑크 운동 봉우리 중에 소개,헨드릭스와 그리고 빌리 Cox 쌍에 대해 오름차순,색채 실행하는 것 같은 느낌을 수 있는 롤습니다.

34. “내가 살지 않는다 오늘은”
From:당신은 경험 있(1967 년)

미치 미첼의 연주에 도달하는 드문 수준의 최면으로 이동,원형 리듬해 복잡한 패턴으로 꾸준한햇 펄스와 충격 tom-tom 번영한다. 헨드릭스의 비정형 기타는”내 창문을 통해 들어오는 태양이 없다”는 가사와 일치하는 고뇌를 불러 일으킨다., “내가 무덤의 바닥에 앉아있는 것처럼 느껴진다.”

33. “사랑하거나 혼란을”
From:당신은 경험 있(1967 년)

피드백과 영화 소 색 리프 빛 이 행렬이 깊은 자에는 헨드릭스가 고민이 진실의 관계입니다.

32. “Voodoo Chile”
에서:전기 Ladyland(1968)

이 15 분 블루스 짐승에서 등장하는 목록 블루스 잼,후 헨드릭스에서 걸어 뉴욕의 기록물을 통해 스튜디오 현장의 클럽 및 모집한 트래픽의 스티브 Winwood 및 제퍼슨은 비행기의 베이시스트 잭 Casady., 최종 결과는 윈우드의 오르간 거래가 헨드릭스의 기타와 핥아지면서 장황한 그러나 스릴입니다. “는 경우 지미를 뽑을 수 있었 밴드를 이 밴드를 갖,”에디 크레이머에서 말했-스튜디오에서 인터뷰했다. “‘그는 스티브 윈우드를 사랑했기 때문에 그는 종종’이런,나는 스티브 윈우드를 내 밴드에 갖고 싶다.'”

31. “Hey Baby(New Rising Sun)”
From:Rainbow Bridge(1971)/New Rising Sun 의 첫 번째 광선(1997)

헨드릭스는 mitch Mitchell 과 Billy Cox 와 함께 1970 년 Cry of Love 투어 중이 사소한 키의 느린 화상을 연주했습니다., 라이브 녹음은 로스 앤젤레스 쇼에서 12 분 테이크를 포함하여 온라인으로 풍부합니다. 그러나 사후 LP Rainbow Bridge 에서 처음 공개 된 스튜디오 버전은 2 분 정도의 멋진 기타 불꽃 놀이를 특징으로하는 choice cut 입니다.

30. “별에는 놀이와 함께 웃는 샘 주사위”
에서:”레코딩의 한밤 램프”B-side(1967 년)

헨드릭스의 일부 역사가들은 레이블을 이 B-side 의 타이틀 안으로야구 스타일의 환각 농담으로의 이니셜을 가리키는 모든 종류의에 의해 STP 및 LSD. 거칠고 모양이 바뀌는 음악은 그 같은 표를 때린다., 모든 탑승”은하수 익스프레스.”

29. “고속도로 칠레”
에서:”바람에 울고 메리”B-side(1967 년)

이 도로는 전 이야기입니다 맛있는 상세정보:견실 한 구부러진 노트,레딩의 저음의 조화,눈썹금의 충격 에너지를 향해 끝나 구절들을 공부했습니다.

28. “이리와”
에서:전기 Ladyland(1968)

고전적인 경험의 트리오 헨드릭스,미 Mitchell 및 Noel 딩 함께 연주에 대해서만 다섯의 전기 Ladyland 의 16 곡을,하지만 열광적인 블루스의 구타를”이리와”들지 않았을 잃은 그들의 모조 단위로., 노래의 가장 만족스러운 순간이지만,포함하지 않기:그것의 끝 부분의 합창을 때,백업 방울을 밖으로 떠나는 기타리스트를 간다”””어서,설탕,당사가 개인 정보를 사용하는 방법.”

27. “류”
에서:울의 사랑(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

한 비브라폰 shimmers 주변 헨드릭스의 누비,환각 기타 이 사후 발라드. 보컬은 진행중인 작품처럼 들리지만 제목에서 알 수 있듯이”표류”는 모두 분위기에 관한 것입니다.

26., “찾 교통”
에서:전기 Ladyland(1968)

른 교통 회원 멀티 기악 데이브 메이슨 추가,보컬을 이 펑키한 단일 획득에만 겸손한 차트를 성공에서 영국과 미국의 노래입니다 믿을 수 없는 이상,이상에서 그것의 건축과 배열:Mitch 미첼의 무거운 연주 추진하는 뚜렷한 구절,그리고 헨드릭스가 자신의 쌍을 이끌 기타 리프로 이런 같은 삐걱에서는 빗고 조직이다.

25., “May This Be Love”
From:You Experienced(1967)

여기에 헨드릭스의 가장 부드러운 보컬이 하나 있는데,산 스트림의 잔물결처럼 멜로디를 부드럽게 계단식합니다. 기타 배열은 적절하게 억제되어있어 Mitch Mitchell 의 호황을 누리고있는 toms 를위한 충분한 공간을 허용합니다.

24. “내일까지 기다려라”
From:Axis:Bold as Love(1967)

이 Axis deep cut 은 2005 년에 조금 덜 깊어졌습니다:John Mayer Trio 는 2005 년 live LP 의 트랙을 파헤 치고 시도해보십시오!,운명의 로맨스에 대한 헨드릭스의 늦은 백 이야기에 멜로디와 근육을 더합니다., 그러나 모든 우연한 드럼 채우기와 보컬 라인이있는 단편적인 원본은 가장 매력적인 버전으로 남아 있습니다.

23. “Stone Free”
From:”Hey Joe”B-side(1967)/Smash Hits(1968)

Mitch Mitchell 의 clanging cowbell 은 경험 최초의 영국 싱글 인”Hey Joe.””상황이 너무 허세 부리고 너무 복잡해졌습니다. ‘돌 무료,’당신은 알고? 훨씬 간단합니다.”헨드릭스는 1969 년 먼 드러머에게 말했다. “그것은 블루스와 록이며 어떤 일이 일어나더라도 일어납니다.”

22., “자유”
에서:울의 사랑(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

개 트랙에서 헨드릭스의 첫 번째 사후 LP,”자유”을 완벽하게 만들어 줍니다 펑크 록의 방향 헨드릭스의 포스트 경험을 단계입니다. 기관 주요 리프 노래의 심장 박동이지만,리듬 섹션을 올린이:빌리 콕스의 색채 실행에서 여섯 번째 마크는 순수의 충격 전기습니다.

21., “기관총”
From:밴드의 Gypsys(1970)/노래에 대한 묘한 어린이:Fillmore East 콘서트(2019)

에서는 헨드릭스의 항의를 베트남 전쟁에서 모두 가사와 사운드를 사용하여 자신의 기타 다음의 전투가:으르렁거리의 피드백과 충격습을 흉내내는 폭발과 포화.

20. “밤이 새”
에서:울의 사랑(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

대부분의 사후 헨드릭스 곡은 미완성된 시점에서의 그의 죽음은,그러나는 펑키”밤 비행 조류”는 소수 중 하나 넓게 간주 완료합니다., 그리고 그것처럼:기타 오케스트레이션이 다음을 수준의 전체 밀도가 계층 하모니,어지럽게 이끌고 멍이 카운터 리프.

19. “If Six Was Nine”
From:Axis:Bold as Love(1967)

히피족과”white-collared 보수 주의자”사이의 영원한 문화 충돌을 탐구하는”If Six Was Nine”은 궁극적 인 환각 괴물 아웃을 특징으로합니다. 중간을 통해,트랙으로 녹는 경련을 드럼,솔로 속삭임,슬라이드-기타 경련 및 trippiest 레코더워를 테이프입니다., “지금이야기 주위에 거짓말을 스튜디오에서—난 어디 있는지 몰라 그는 이것을 발견,그러나 어떻게든 그를 발견했 레코더는 우리 모두는 법을 배웠고,학교에서”엔지니어 에디 크레이머를 회상에서 뒤 스튜디오 인터뷰했다.

18. “One Rainy Wish”
From:Axis:Bold as Love(1967)

“Golden rose,내가 가진 꿈의 색”Hendrix coos over wispy ride 심벌즈 그루브와 고요한 기타 채우기가 캔버스에 페인트처럼 튀었습니다. “너무 오래 전/안개가 자욱한 파란색과 라일락도/결코 늙지 않을 것입니다.,””하나의 비오는 소원”은 잔디 언덕에서 음미 된 돌로 된 석양과 같습니다.

17. “Spanish Castle Magic”
From:Axis:Bold as Love(1967)

경험은이 무거운 블루스-락 헛간 버너에 금속 공격을 채택합니다. 헨드릭스의 내림차순으로 색채 절 리프 다운로드 slithered 에서 지옥,노엘 레딩에게 고독한 킥 드럼 사운드 같은 노크에 악마의 문서”솜사탕”구름 노래 헨드릭스에 대해입니다.

16., “집시 눈을”
에서:전기 Ladyland(1968)

헨드릭스와 프로듀서로 차스 챈들러를 시작하는 엉덩이 머리를하는 동안 전기 Ladyland 세션,후자는 좌절의 기타리스트의 추구에 대한 완벽한다. 하나는 유명한 예 신 블루스”집시의 눈으로”,에디 크레이머 문서에서 설명에서는 스튜디오 인터뷰했다. “우리는 듣는 이의 시작은 잠재적으로 좋은 걸릴,”그는 말하기를,연주 사용하지 않는 성능이다. “그러나 Jimi 는 30,40 테이크를 위해이 작업을 수행했으며 chas 를 피 묻은 벽 위로 몰아 넣을 것입니다.”관계없이,그들은 고전으로 감았습니다.

15., “당신은 경험이 있습니까?”
From:당신은 경험 있(1967 년)

반대로 기타 빔처럼을 통해 태양 광선 폭풍우 무인 항공기,군대와 같은 올무와 깜박이는 피아노를 참고 행진 시간이다. “당신은 단지 당신의 마음이 함께/다음에서 나에게,”헨드릭스 노래,우리를 손짓을 엿볼 sunrise”의 바닥에서 바다입니다.”

14., “돌리 단 검”
From:레인보우 브릿지(1971)/초의 새로운 떠오르는 태양(1997)

“내가 생각하는’돌리 단 검’멋진 예의는 지미에서 특정 시간”에디 크레이머에서 리콜에 대한 인터뷰를 첫 번째 광선을의 새로운 떠오르는 태양을 보너스 DVD. 사후 궤도를 갖춘 미치 미첼 빌리 Cox,았다는 길 앞으로 혼합하여 익숙하고 신선한,펑키고 미래 지향적이다.

13., “없을 말하는”
From:Axis:사랑으로 굵게(1967 년)

“지 않을 말하는”어떻게든 헨드릭스에서 자신의 catchiest 그리고 가장 실험:우즈 코드 변화와 조밀한 리듬 변화를 밑줄을 그에 미치는 영향 proto-prog,아직 직함 훅 반송을 통해 최고 undistracted 으로 쇼맨쉽.

12. “바람에 울고 마리아”
From:당신은 경험 있(북미)(1967 년)

이 바라,영국중 왼쪽에 떨어져 버전의 경험,추적하는 동안 끝의 밴드의 세션에 대한”불”로 차스 챈들러 주목에서는 궁극적인 헨드릭스., “우리는 약 몇 분 정도 남았습니다.”그가 말했다. “나는 우리가’바람이 메리 울음 소리’의 데모를 잘라 제안했다.’미치 미첼(Mitch Mitchell)과 노엘 레딩(Noel Redding)은 그것을 듣지 못했기 때문에 리허설없이 그것에 대해 진행하고있었습니다. 그들은 그것을 통해 한 번 연주했습니다. 모두,그는 4~5 개 더 오버 덥을 입었지만,모든 일은 몇 분 안에 완료되었습니다. 그것은 우리의 세 번째 싱글이었습니다.”

11. “Foxey Lady”
From:당신은 경험이 있습니까(1967)

이 뜨거운 psych-rock 단일 철자”Foxy Lady”영국., 러—soundtracked 하나의 재미있는 영화면의 90 년대:Dana carvey 의 가족 고객 중심에서 웨인의 세계를 공상의 자신감 접근 방식에서 아름다운 여자 도너츠 가게. 한마디로,그것은 하나의 헨드릭스의 가장 재미있는 트랙—에서 속삭이는”여우에”코러스하는 기타리스트 자랑하는,”나는 여기 오기—나는’오을 얻을 ya!”

10. “1983…(A Merman I To Turn to Be)”
From:Electric Ladyland(1968)

헨드릭스는 결코 정치적인 것을 두려워하지 않았습니다(“기관총”참조)., 그러나 그의 고생 한 시대와 그 이상 모두에서 헤드폰 도피 수준에 도달 한 사람은 거의 없습니다. 대표적인 예가 Electric Ladyland 의 side three 를 지배하는 13 분 서사시”1983″입니다. “그는 뭔가를 당신의 마음은 오늘 무슨 일이 일어나고 있는지하지만,반드시 완전하게 숨어서 그것은 일부 사람들이 할 수 있는,특정 약물 등,”헨드릭스의 말했 국제 시대에서 1969.

9., “조울증이 있는”
From:당신은 경험 있(1967 년)

미치 미첼의 혼란 재즈-바위 심벌즈 홈 엔진의”조울증이,”지글,영 강조 밴드에서는 데뷔 LP. “나는 다른 드러머와 똑같습니다. 내가 생각할 수있는 다른 드러머들로부터 물건을 훔쳤다”고 타악기 연주자는 2012 년 드럼 매거진에 말했다. “‘조울증’이 떠오른다. 나는 모든 사람들 중에서 드러머가 로니 스티븐슨(Ronnie Stephenson)이라고 불렀던 것을 완전히 훔쳤다. 존 단크 워스의’아프리카 왈츠’에서 나왔습니다.’그것은 단지 장착 된 것입니다., 지미가 기타를 치며 연주하는 리듬이 들렸다.’그래서,고마워,로니 스티븐슨.”

8. “Hey Joe”
From:당신은 경험 있(북미)(1967 년)

후 자신의 자리를 떠나으로 동물의 베이시스트,차스 챈들러가 처리하기 시작 및 생산 다른 아티스트와 최고 우선 순위를 찾는 밴드를 절단하는 바위 버전의 전통 민중 조정”Hey Joe.”그는 첫 경험 LP 를 위해 녹음 한 헨드릭스에서 노래의 총을 휘두르는 드라마를위한 완벽한 차량을 발견했습니다. 노래는 주요 영국을 상처., 히트,기타리스트의 기교와 soulfulness 을 확립-하지만 녹음은 정확히 원활하지 않았다. “‘Hey Joe’은 매우 어려운 노래를 하는 권고 나 영원히,”노엘 레딩에 쓴 그의 1996 자서전,당신은 경험했다. “마샬은 마이크에게 너무 많았고,샤스와 지미는 녹음 볼륨을 노를 저었다. 는’큰 소리로,’풀,살아있는 소리는 거의 불가능을 획득(특히베이스)지 않고 왜곡,이는 충분히 재미있게 되는 소리입니다.”

7., “사랑으로 굵게”
From:Axis:사랑으로 굵게(1967 년)

통해 깨끗한 리프의 전체 습격 해머-기능,헨드릭스 라벨 자신의 감정을 다음과 같 빛깔의 무지개:”오렌지는 젊은,전체의 대담한/하지만 매우 불안정을 위한 첫 번째 라운드/내에서 노란색이되지 않은 경우가 그렇게 부드러운/사실,내가 얘기하려는 그것의 두려워요.””어떤 감정은 당신을 다른 색으로 생각하게 만듭니다.”그는 1969 년 1 월 작품에 대한 Black Music Review 에 말했다. “질투는 자주색입니다-나는 분노로 자주색이거나 분노로 자주색입니다-그리고 녹색은 부러워합니다.이 모든 것., 이것은 당신이 세상의 모든 색깔을 가진이 특정 소녀를 향한 색으로 당신의 다른 감정을 설명하는 것과 같습니다. 다른 말로하면,당신은 당신이 이러한 감정에 참여해야한다고 생각하지 않습니다. 그러나 당신은 기꺼이 시도합니다.”

6. “Fire”
From:당신은 경험이 있습니까(1967)

Hendrix 와 Noel Redding 은 Mitch Mitchell space 가 jazzy snare rolls 와 clattering fills 로 견과류를 먹을 수있게 해주는이 괴물의 대부분에 걸쳐 시원하게 연주합니다. 이 높은 구경의 스킬의 록 음악은 거의 그렇게 재미 있지 않습니다. “이동,로버—그리고 Jimi 가 인수하게하십시오.”Hendrix 는 din 을 반쯤 노래합니다., 그것은 요구가 아니라 요구입니다.

5. “성을 만들어진 모래”
From:Axis:사랑으로 굵게(1967 년)

“이것은 상상력이 사라 야생”,에디 크레이머 주목의 이 생각에 잠겨있는 걸작 신기,에 헨드릭스의 화려한 가사가 있습니다. 내,기타리스트 파괴적인 관계를 탐구,우울증과 어린 시절을 환상—모든 연결에 의해 영상의 모래,같은 시간,멀어지게 된다. “성”또한 일부가 포함되어 그의 가장 혁신적인 기타의 작업에서 미끄러 코드에서 변경 구절을 단도 같은 옥타브의 고의 페이드 아웃입니다.

4., “Voodoo 아동(약간의 반환)”
에서:전기 Ladyland(1968)

이 와우 궁금을 기반으로,더 넓 블루스 잼”Voodoo 칠레는”세련을 갖춘 고전적인 경험을 트리오 라인업이 있습니다. 헨드릭스는 롤링 스톤에게 즉흥 연주를 전했다. “그것은 기본적으로 촬영을위한 것이라고 생각했습니다. 우리는 우리가 놀고있는 것에 대해 생각하지 않았습니다. 우리는 그것을 세 번처럼했습니다. …그것은 스튜디오에 있었고 그들은 그것을 녹음하고있었습니다,당신도 알다시피,정말로. 그래서 그것은 하나-두-세 그리고 우리는’부두 아이에 들어갔다.'”

3., “Purple Haze”
From:당신은 경험 있(1967 년)

“Purple Haze”—에서 영감을 꿈꾸는 걸 헨드릭스는 바다 아래에 확장된 범위의 전기 기타 스튜디오에서 설정합니다. 작업으로 차스 챈들러,헨드릭스의 공급 그를 통해 악기의 무기고 효과(를 포함하여 그는 새로 획득한 옥타비아 페달),피치 변화하고 팬에서 남중,단독으로 예상치 못한 중동의 품질입니다. 그것은 결정적인 환각 록 노래입니다.

2., “모두 함께 망루”
에서:전기 Ladyland(1968)

처럼 만프레드 만으로 자신의 바닥에서 천장의 혁 브루스 스프링의”눈을 멀게 빛,”헨드릭스 접근 작업의 존경받는 작곡가고 그것을 명백하게 자신이 있습니다. 기타리스트는 Bob Dylan 의 strummy folk tune 을 환각적인 서사시로 변형시켜 농담하는 사람,도둑 및 왕자의 혼란스러운 서사에 록 드라마를 추가합니다. 헨드릭스는 1967 년 딜런에 대해”그는 그가하는 말의 종류를 결코 쓸 수 없었기 때문에 실제로 나에게 영감을주지 않는다”고 말했다., “그러나 그는 나를 도왔을 작성하려고에 대해 두 개 또는 세 개의 단어는’나는 천 노래가 완료되지 않습니다. 나는 그냥 주위에 거짓말와 쓰기에 대한 두 개 또는 세 개의 단어 하지만 지금은 좀 더 많은 신뢰를 완료하려고 하나입니다.”

1. “작은 윙”
From:Axis:사랑으로 굵게(1967 년)

못박는 소개하는”약간의 날개”는 기타의 동의 정상에 도달 하는 에베레스트 산을—당신은 더 나은 그것을 문서 또는 아무도 믿지 않을 것이다. 솔로 가창력의 미묘한 쇼입니다:멜로디만큼 리듬에 내장,그 고전적인 헨드릭스 스타일에 실수., 고 그것을 소개하고 작곡가의 궁극적인 조정,우울 정신-백일몽 영혼에서는 주인공을 통해 산책 구름”적으로 실행되는 야생입니다.”

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