CreationEdit

블루그래스로,뚜렷한 음악적 형태로 개발한에서 요소의 구간의 음악과는 전통적인 음악의 애팔래치아 지역의 미국., 애팔래치아 지역은 많은 영어와 얼스터-스코틀랜드 이민자들이 정착을 가져,그들과 함께 뮤지컬의 전통을 자신의 고국. 따라서 지그와 릴의 소리,특히 바이올린에서 연주되는 것처럼,개발 스타일에 타고난 것이 었습니다. 한편 흑인 음악가들은 상징적 인 밴조를 애팔 래 치아에 가져 왔습니다. 후 1945 년에,얼 스크럭스 개발 하는 것이 세 손가락의 목록에서 악기는 허용되 급속한 불 캐스케이드의 주을 유지할 수 있는 것으로 운전 템포의 새로운 블루그래스 소리입니다.,

정착에서 영국과 아일랜드에 도착 치아 18 세기 동안,그리고 그들과 함께 가져 음악의 전통을 자신의 고국. 이러한 전통을 이루어져 주로 영어와 스코틀랜드의 발라드—는 본질적으로 동반자가 없는 이야기—과 댄스 음악과 같은 릴에 함께 했다 바이올린. 많은 오래된 블루 그래스 노래는 영국 제도에서 직접옵니다., 여러 애팔래치아 블루그래스 발라드와 같은”매우 사로”,”Pretty 폴리”,”뻐꾸기의 새”및”목수 집”,에서 올 잉글랜드 보존한 영어 발라드의 전통 모두에 멜로디와 서정적. 일부를 블루그래스 바이올린 곡이 인기 있는 치아와 같은”가죽 무릎 바지”와”군인의”기쁨,는 스코틀랜드의 뿌리입니다. 댄스 곡”Cumberland Gap”은 스코틀랜드 발라드”Bonnie George Campbell”과 함께 제공되는 곡에서 파생 될 수 있습니다.

음악은 지금으로 알려진 블루그래스 자주 사용을 동반하는 전원 지역 춤 스타일로 알려진 buckdancing,flatfooting 또는 막힘., 로 블루그래스 사운드로 확산 도시 지역,그것을 듣고 자신을 위해서,특히 증가의 출현 이후 오디오 녹음이 있습니다. 1948 년에 무엇이 올 것으로 알려진 블루그래스로 떠오르 장르에서의 전후 국가/서양 음악 산업,시간의 기간을 특징으로는 지금 황금 시대하거나 수원의”전통적인 블루그래스.”초기부터 블루 그래스는 프로 뮤지션과 아마추어 뮤지션 모두에 의해 녹음되고 공연되었습니다., 하지만 아마추어 블루그래스 뮤지션 트렌드”와 같은 주차장을 따기”너무 중요한 무시됩니다,그것은 관광 음악가는 누가 있는 방향을 설정하고의 스타일입니다. 라디오 방송에 전념하 블루그래스 또한 증명에 영향력을 발전 스타일의 진화로 독특한 하위.

ClassificationEdit

블루그래스는 처음에 범주에 포함시의 민속 음악과는 나중에 변경을 촌놈. 1948 년 블루 그래스는 라디오 에어 플레이 차트 작성을위한 국가/서부 제목 아래에 배치되었습니다., 모든의 네 가지 정액 블루그래스 작가—Artis,가격,캔 트웰와 로젠버그—설명하 블루그래스는 음악에 세부사항으로 원산지에서 스타일과 양식,하나의 형태 또는 다른 사 1930 년대 중반-1940. 그러나 이 용어는”블루그래스”나타나지 않았다는 공식적으로 설명하는 음악 1950 년대 후반까지,그리고 나타나지 않았 음악에 인덱스까지 1965(Kretzschmar,1970). 첫 번째 입장에서 음악 지수 언급 하”블루그래스의”음악 감독하는 독자”보라 음악;촌놈의 음악”(Kretzschmar,1970 년,p. 91). 음악 지수는 1986 년까지 블루 그래스 음악에 대한이 목록을 유지했습니다., 블루그래스 뮤직이 처음으로 뮤직 인덱스에 자체적으로 출품한 것은 1987 년(스트라텔락,1988 년)이었다.

많은 블루 그래스 노래의 화제와 서사 주제는 민속 음악을 매우 연상시킵니다. 많은 노래는 이용되는 것으로 알려져 있 블루그래스는 현실에서 합법적으로 이전 작품으로 분류하 민간이나 옛날 음악에서 수행되는 블루그래스 스타일입니다. 블루 그래스와 민속 양식의 상호 작용은 학문적으로 연구되었습니다. 민속 학자 박사., 닐 로젠버그,예를 들어,보여주는 가장 헌신적인 블루그래스 팬들과 음악에 익숙한 전통 민속 음악과 시간 음악과는 이 노래는 종종에서 연주회,축제와 체증(로젠버그,1985).

의 기원 nameEdit

“블루그래스”는 일반적인 주어진 이름이 미국에서 한 잔의 Poa 속에서 가장 유명한되는 켄터키 블루그래스. 중부 켄터키의 넓은 지역은 때때로 블루 그래스 지역이라고도합니다(이 지역은 켄터키의 언덕 서쪽에 있지만)., 정확하게 때 단어”숨”채택되었지만에 있다고 생각되 1950 년대 후반. 그것의 이름에서 파생된 정액 푸른 잔디가 소년은 밴드에 형성된 1939 빌 먼로의 리더입니다. 이 혈통으로 인해 빌 먼로는 종종”블루 그래스의 아버지”라고 불립니다.

블루그래스 스타일의 음악에서 날짜 1940 년대 중반., In1948,스탠리 형제 기록했는 전통적인 노래”몰리고 Tenbrooks 에서”푸른 잔디가 소년의 스타일로,틀림없이 시점에서는 블루그래스로 떠오르는 별개의 음악적 형태입니다. 먼로 1946 년을 1948 년 밴드,는 기타리스트 레스터 플랫,banjoist 얼 스크럭스,fiddler 통통한 현명하고 베이시스트 하워드 W(으로도 알려진”Cedric 빗물”)–때때로”원래 블루그래스 밴드”만든 결정적인 사운드와 악기 구성이 유지되는 모델이다., 일부에 의해 인수하면서,푸른 잔디가 소년이었만을 재생 밴드는 음악,그것은 단지 그들의 독특한 사운드;그것을 고려 될 수 없다 뮤지컬 스타일까지 다른 밴드에서 수행하기 시작했다. 1967 년 영화’보니와 클라이드’에서 자주 사용 된 결과,악기 밴조 음악 인 Flatt and Scruggs 의”Foggy Mountain Breakage”가 전 세계 관객에게 소개되었습니다. 그러나 기능적으로 유사한 세간의 음악 장르가 장착되어 널리에 기록된 기간 영화의 이벤트와 나중에 CD 출시되었습니다.,랄프 스탠리(Ralph Stanley)는 장르와 그 이름의 기원에 대해 논평했다.

오,(먼로)가 처음이었다. 그러나 그 당시에는 블루 그래스라고 불리지 않았습니다. 그것은 단지 옛날 산 촌스러운 음악이라고 불 렸습니다. 그들이 1965 년 블루 그래스 페스티벌을 시작했을 때,모두가 함께 모여 쇼,y’know 라고 부르는 것을 알고 싶었습니다. 기로 결정했다는 이후 청구서 가장 오래 된 남자,및에서 블루그래스 켄터키의 상태 그리고 그는 푸른 잔디가 소년,그것은 것이라는’블루그래스.나는 이것이 내가 할 수있는 유일한 방법이라고 생각한다.