ベートーヴェンの交響曲第3番変ホ長調”エロイカ”交響曲は、音楽の世界を変え、おそらく彼の決定的な作品である。 ストロークでオーケストラ音楽は、以前に夢見ていたものを超えた概念と感情的な貨物と範囲の広さと別の次元に移動します。 ベートーヴェンはもともと彼の交響曲”エロイカ”をナポレオンに捧げましたが、彼が自分自身を皇帝にしたと聞いて激怒して彼の名前を取り除きました。, 交響曲の最初の公演は、7月にオーストリアのウィーンの劇場アン-デア-ウィーンで1805年に行われた。 この作品に対する反応は当初は分かれていたが、”エロイカ”交響曲の影響は将来にわたって広がっていった。

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Beethoven’s Revolutionary ‘Eroica’ Symphony: Masterpiece Guide

The story goes that Ludwig van Beethoven scrubbed out the dedication on his Symphony No.,3、”エロイカ”、彼は紙に穴を残したようにハード。 最終的に、不可解なコメントはタイトルのページに残った:”大きい人の記憶を祝うために構成される。”切り取られた言葉は、ナポレオン-ボナパルトに言及していた。

ベートーヴェンは、彼がフランス革命のきっかけに触発された自由と変化のためのプロメテウスの希望のために最初にナポレオンを尊敬しました。 しかし、作曲家の友人であるフェルディナント-リースがナポレオンが皇帝に即位しているというニュースを破ったとき、作曲家の反応は（リースが思い出したように）”彼も普通の人間に過ぎないのでしょうか？, 今、彼は、あまりにも、人間の権利を踏みにじる、とだけ彼の野心をふけるだろう！”

この幻滅は、献身だけでなく、ベートーヴェンの交響曲第3番の芸術的運命を変えました。 1801-02年に彼が最初に前例のないスケールと野心の作品のためのアイデアをスケッチし始めたとき、彼はそれが完全にプログラム的であり、明確なタイトル”ボナパルト”を負担することを意図していた。 代わりに、Sinfonia Eroicaとして、参照はより広い印象に昇華されます：革命があれば、それは音楽そのものの中にあります。, これはベートーヴェンの”英雄的な”作曲期間の始まりであり、彼は”新しい道”を築くために着手しました。 彼の意図をよりよく示す作品、または彼がそれを果たした熟練はありません。

交響曲”エロイカ”の鍵、変ホ長調は、当時、人文主義的で高貴な”悟り”の調性とみなされていました。 ここでは、最初の楽章ではなく、ベートーヴェンがプロメテウスの生き物のための彼のバレエ音楽のテーマに基づいて、Eフラットメジャーで決定されました。, プロメテウス（オリンポス山のギリシャの神々から火を盗んだタイタンは、それを人類にもたらし、恐ろしく処罰された）のイメージをナポレオン、ベートーベン、またはその両方と一緒に特定する必要がありますか？ 参照は間違いなく正当な理由のためにそこにあります。 フィナーレを開く輪郭を描かれた和音は、作品全体を通して胚のモチーフである。

最初の楽章のメインテーマは、ベートーヴェンが半音階の傾斜で音楽をひねる前に、あまりにもそれに基づいています。 しかしそのねじれはこの動きの全性質を例証する:あらゆる考えは動きに絶えずある。, それは”ソナタ形式”と考えるかもしれないものをはるかに超えていますが、紛争、コントラスト、開発の要素は確かに存在していますが、開発は決して止まらないということです。 Jan Swaffordが作曲家の彼の最近の伝記にそれを置くように：”これはなるプロセスについての音楽になります。 ここに抽象的で象徴的なもう一つの要素があります：主人公は何かに向かって努力します。 それを勝利と呼び、それを彼自身に入ってくると呼びます。”

第二楽章は葬送行進曲です

第二楽章は葬送行進曲です。, ナポレオン自身は非常に生きていた、彼の三十代半ば（彼はベートーヴェンよりも年上だった）と彼の多くの軍事キャンペーンの中で最も血なまぐさいは、将来的に横たわっていた。 したがって、ベートーヴェンが彼の（当時の）英雄の死を想像していたという共通の仮定は、少し奇妙なようです。

葬儀の行進は、新しい、特に壮大で人気のある儀式音楽のスタイルの一部として革命後に発展したフランスの伝統でした。 ベートーヴェンは、このむしろニッチなジャンルとの独特の関心事を開発しているようです。 彼のピアノソナタオペアンプの一部。, 26は1800年01月に書かれ、”英雄の死のための葬送行進”と題されたテーマの変奏曲に捧げられている。 ピアノソナタ作品27第2番のオープニング楽章の主主題である”月光”ソナタ（1801年完成）は、奇妙に似た性質の特徴的なリズムを含んでいる。

これが純粋に音楽的関心を超えて彼にとって個人的な意義を持っていたかどうかは議論の余地があります。, 確かなことは、しかし、彼は彼が彼の二十代にいたときに耳が聞こえなくなり始めていたということです–おそらく発疹チフス、おそらく耳硬化症、おそらく何か他のもののタイプの結果–と1802年に彼は悪化する状態と折り合いをつけようとしたとして、彼は危機点に達しました。 いわゆる”ハイリゲンシュタット遺言”では、彼は自分の人生を取ることを考えていた彼の二人の兄弟に書いた：”私の芸術だけが私を取り戻した…私は私の中にあったと感じたすべてをもたらしたまで、世界を離れることは不可能であるように私には思えました。,”おそらく、交響曲の葬儀の行進で、彼は彼自身の過去を埋めていたかどうか疑問に思うにはあまりにも架空ではありません。

スケルツォは人生、空気と精神に音楽を返します

スケルツォは人生、空気と精神に音楽を返します–ベートーヴェンは常にそうであるように跳ね返 そのトリオセクションでは、実際のトリオを備えています：三つのフレンチホルンは、太陽に照らされたアンサンブルを提供し、これはそれらのうち,

ベートーヴェンが葬儀の行進曲に魅了された場合、別のジャンルは彼に生涯にわたる恋愛を提供しました：テーマとバリエーション。 初期の、あまり知られていないピアノ作品から巨大なDiabelli変奏曲Op.120まで、スタンドアロン形式で、ソナタや室内楽作品の中で多数のセットを介して、フォームは彼のために無限の可能性を開催しました。 交響曲”エロイカ”の最後の楽章は、最も特別な例の一つです。, それはプロメテウスのテーマが徐々に現れるそこから高調波とリズミカルな輪郭をトレースし、骨格のファッションで開き、ベートーヴェンは勝利の効果に、徹底的

作曲家が1804年に交響曲”エロイカ”の最初の私的な演奏を指揮したのは、ロブコヴィッツ王子のウィーン宮殿（現在の市の劇場博物館）であった。 ここでプロットが厚くなります。 そのごしごし洗われた献呈を覚えなさいか。, プリンスLobkowitzは、チーフのパトロンとして、それが公に実行され、出版される前に、作品の彼自身と数ヶ月の私的使用の献身を与えられました。 ベートーヴェンの王室の後援への依存と自由と平等への情熱との間にいくつかの哲学的対立があると思うなら、あなたは間違っていません。 それでも、ベートーヴェンはナポレオンとの幻滅が彼の心を変える前にパリに移動することを計画していたことも考慮してください。,

“エロイカ”交響曲の最初の公演は、7月に1805年にベートーヴェンが交響曲を書いていた豪華な新しいオペラハウスであるアン-デア-ウィーン劇場で行われ、1803年4月には敷地内のフラットに住み、オペラを作曲する必要があったため、オペラを作曲することが求められた（それによって別の物語が掛かる）。

作業への応答は最初に分割されました

作業への応答は最初に分割されました。, ベートーヴェンの友人たちは最初から傑作と考えていたが、一部の解説者は”この最長の、おそらくすべての交響曲の中で最も難しい無限の期間、愛好家でさえ疲れさせ、単なるアマチュアにとっては耐え難くなる”と不平を言った。

すぐに、しかし、それを実行するために必要とされたミュージシャン–常に喜ばせるために最も難しいグループ–彼らの心にそれを取っていた。 1807年のライプツィヒでは、”オーケストラは、作品そのものの名誉と特別な楽しみを除いて、報酬なしで余分なリハーサルのために自発的に集まっていた。,”

“エロイカ”交響曲の影響は未来まで広がった

“エロイカ”交響曲の影響は未来まで広がり、シューベルトからベルリオーズ、ワーグナー（ジークフリートの葬儀音楽）、そして後のマーラーまでの作曲家に計り知れない影響を与えた。 “変奏曲を発展させる”という原則は、ブラームスや実際にはシェーンベルクにとっても主要な作曲技法であった。 この交響曲では、ベートーヴェンは自分自身のための新しいパスを求め、最終的には、彼は世紀のための音楽を形作ったものを見つけました。,

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