よく知られているオスカー-ワイルドの引用があります。 芸術家が夕食のために集まるとき、彼らはお金を議論する。”

アーティストとして、あなたはあなたの手の甲のようにあなたの仕事の作りの部分を理解しています。 あなたはおそらく目隠しをペイントし、まともに見える作品を思い付くことができま あなたの技術を砥石で研ぐたくさんの時間にたくさんを使った。 私達が頻繁にと戦う何を私達がアートワーク価格設定にその最後の最終的な接触を置いた後来る部分である。,

価格は厄介です。 とても深く個人的であり、セットの市場価値を持っていない何かに価格を設定することはさらに厄介です。

特にあなたのキャリアの開始時に、またはあなたがフォールバックする巣の卵を持っていない場合は、販売をしたい（と必要）が、あなたはまた、短い自分

だから、どのようにあなたが値する給料を得ることができるようにあなたのアートワークの価格を設定し始めるのですか？ あなたが特定の価格帯または特定の市場であなたの芸術を販売する一貫した歴史を持っていない場合は、始めるためにこれらの七つのルールに従っ,

同等のアートワークにあなたの研究を行います

インターネットを祝福し、我々は今、少し簡単に私たちの価格を設定することができますデータの全体の束 あなたの研究の帽子を置き、現在作り出しているものに同じような仕事がある芸術家を捜し始めなさい。

これらのアーティストは自分の仕事のためにどのくらい請求しますか？ この価格設定にはパターンがありますか？

同様の作品を持つアーティストを探し出すことは、あなたが充電できるものと充電すべきもののより良いアイデアを与えます。, あなたの仕事の正直な評価をし、次に同じような様式の芸術家と比較していることを確かめなさい、経験の同じような量の同じような媒体で、働き、また同じような地理的な地域の内で販売している。

あなたの芸術家の友人とのディナー-パーティーにある次の時間は、お金話す芸術家のそのステレオタイプに傾き、あなたの巧妙な同等者の頭脳を選ぶ。 彼らは自分の仕事を販売しているどのくらい、なぜそれらを求める。 オープンで率直な議論がお金についてご案内するのを助けるため価格が軌道に乗ってきました。,

あなた自身に生活賃金を与えなさい

あなた自身を過労させ、undersellingより燃え尽きる速い方法がありません。

アートワークを作成することは安くはありません。 考慮に入れるべき高価な材料、機器、およびスタジオスペースがあります。

あなたが快適に感じ、後方に働くだろう合理的な時給を考えてください。 アメリカ合衆国国防省 労働の$24.58として良い芸術家のための平均時給をリストします—これを推定するのを助けるのに使用しなさい。 仕事がどの位取り、次に材料および間接費の費用で考慮するか記録するとき勤勉がありなさい。,

もちろん、あなたが始めたばかりのときは、あなたの分野のマスターよりもはるかに時間がかかるかもしれません。 一方では、訓練を習得したら、仕事を完了する大いに短い時間を取るかもしれ、それのための大いにより高い価格を要求できる。

要するに、これは愚かな方法ではありませんが、あなたの仕事の価値を測定するために始めるのに良い方法です。

価格に決着がついたら、一貫性を保ちます。,

現在ギャラリーで作業していない場合は、アーティストから直接販売されているアートワークと自分の作品を比較していることを確認してください。 ギャラリーは、多くの場合、50％以上の作品をマークアップ。

しかし、あなたが表現を持っていて、あなたのギャラリーよりも低価格であなたのスタジオからの作品を販売することを考えているなら、もう一度考え

ギャラリーは販売に時間およびエネルギーを入れ、一般にずっとより少なくのための仕事を販売していることを学んで幸せではない。 アートビズのコーチAlyson Stanfieldからそれを取る、彼らはそれが暑いようにあなたをドロップします。,

さらに、他のギャラリーはこれについて学び、あなたと仕事をする傾向が低くなる可能性があります。 いただくにはセット価格を皆様におスタジオやギャラリー そうすれば人々はあなたのスタジオかギャラリーからのあなたの仕事を購入できあなたのギャラリーとの肯定的な関係を維持できる。

とはいえ、Instagramのアーティストからオンラインで直接アートワークを購入する人が増えているため、オンライン販売市場をクラッキングしている場合は、この,

事実から感情を分離する

これは難しいものです。 しかし、あなたは本当にそれが好きと言って、潜在的な買い手にあなたの価格を正当化することは容易ではありません。 あなただけの本当に強く感じる特定の作品がある場合は、あなたに特に意味がある、または感傷的な価値を保持している、あなた自身のためにそれら

あなたがあなたの仕事に投資するすべての時間、創造的な努力と感情で、それは添付されるのは簡単です。 一歩踏み出せからお仕事の終了後でも視点です。 次に、他の製品と同じように価格設定にアプローチします。, 何人かの芸術家はサイジングの方式を使用するのを好む。 あなたの仕事の価格設定は、主に個人的な価値ではなく、その物理的な属性に基づいている必要があります。

複数の価格帯で作業しています

一部の新規顧客は、より高い価格のアートから敬遠するかもしれません。 より小さく、より安価な作品はより親しみやすいです。 それらはまたより高価な仕事をできることができないバイヤーのためにより達成可能です。 たとえば、若い買い手は$3000の絵画のための資金を持っていないかもしれませんが、$300のものを買う余裕があります。, 彼らはまだあなたの芸術の家の部分を取り、あなたの仕事と恋に落ちることを得る。 彼らは将来的に高い芸術予算を持っているとき、あなたの芸術はすでに心のトップになります。

印刷物は家にあなたの芸術の部分を取っているように感じるバイヤーのためのすばらしい方法である。 印刷物は元の仕事ではないが、まだ適当なサイズである場合もある。 そして、それははるかに手頃な価格です。 それは暫定的なバイヤーが彼らの足を濡らす方法です。 それらがより快適であるとき、より高いアートワークに改善してもいいです。

あなたのアートを購入する人が増えれば増えるほど、それはより多くの露出を得るでしょう。, より多くの人々はそれを見、約話し、そしてあなたについての詳細を知りたいと思う。 この意味もありが開催されるチャンスを増の人が購入します。 価格ポイントのあなたの範囲はのれんを促進することができます—人々は、彼らが家にあなたの作品のいずれかをもたらすことができます幸せにな

あなたの価格で透明になる

価格を求めることは、コレクターの心の中で自動的に赤い旗です。 それはあなたが求めている人、関心の彼らの知覚レベルと富の彼らの知覚レベルに基づいて、あなたの価格を変更することができるアラームをオフ, お物価面では、利用可能な販路としてのプラットフォームを発揮しおです。

さらに、お金について話すのが嫌いな場合は、潜在的に不快な会話を避けるのに役立ちます。 その情報を前もって置くことはバイヤーにすべての重い持ち上がる決定を置く。 それはそれらにどの部分が予算の内にあるか決定する時間を与え、それから容易なトランザクションの準備ができた近づいても

一のリンクを表示して作ることでバイヤーの信頼を通じて作品をアーカイブの公共のポートフォリオます。, それはあなたが公開することができます情報を制御することができます、あなたの最新の在庫とのリンク、そして潜在的なバイヤーに直接連絡するオプションを与えます。

証拠を提供することによって、あなたの価格で自信を持って立つ

あなたは多くの仕事を販売するか、スペースに新しいですかどうか、あなた自身 あなたがしない場合は、バイヤーはすぐにそれを把握します。

次に誰かがあなたになぜ作品がとても高価なのか尋ねるとき（彼らはいつもそうするでしょう）、準備された答えを持っています。 あなたが同じ量の同等の芸術を定期的に販売していることを示してください。, あなたがギャラリー、ディーラーからそしてあなたのスタジオから作った同じような販売を示す約話すか、または出所の記録を印刷しなさい。 人々は冷たく、堅い証拠との彼らの購入を正当化できるようにしたいと思う。 彼らは賢明に彼らのお金を費やしている知りたいです。

他の人が同じような購入をしたこと、あなたの仕事が評価されていること、そしてあなたの仕事の価格が整然とした事実に基づいていることを示すことによって、彼らの心を安心させてください。

あなたが適切かつ現実的にあなたの仕事の価格に時間をかけるとき、あなたは価格の後ろに立つことができます。, バイヤーがそれの下で行きたいと思えばあなたの価格を正当化して準備ができている。 自信は驚異を行い、あなたが値するお金で家に来るのに役立ちます。