古代ソース編集

CytheraeditのPhiloxenus

オデュッセイアが作曲されたと考えられてから三世紀以上が経ち、CytheraのPhiloxenusは彼の詩”Cyclops or Galatea”でPolyphemusの神話を取り上げた。, 詩は断片だけが生き残っているdithyrambとして実行されるように書かれており、おそらくサイクロプスに女性の愛の関心を提供する最初のものでした。 ポリュペモスのロマンチックな欲望の対象は、ガラテアという海のニンフです。 詩では、Polyphemusはオデュッセイアのように洞窟住居、巨大なブルートではありませんが、代わりに彼は世界の彼のビジョンでオデュッセウス自身のようなものです：彼は弱点を持っています、彼は文学批評に熟達しています、そして彼は人々を理解しています。,

キュクロプスの構成年代は正確には分かっていないが、アリストファネスが喜劇”プルトゥス（富）”でパロディ化した紀元前388年より前であり、おそらく紀元前406年以降である。 ピロクセノスはその都市に住んでおり、ディオニュシオスIの宮廷詩人でした。, 古代の解説者によると、ディオニュシオスの詩に対する率直さ、あるいはガラテアという女性のアウロス奏者をめぐる暴君との対立のために、フィロクセノスは採石場に投獄され、そこで詩の登場人物であるポリュペモス、オデュッセウス、ガラテアはディオニュシオス、フィロクセノス、アウロス奏者を表すことを意図したローマのアクレフのように彼のサイクロプスを作曲させた。 フィロクセノスは彼のポリフェモスをキタラで演奏させ、偉大なスキルを必要とするプロの抒情詩であった。, このような洗練されたファッショナブルな楽器を演奏するサイクロプスは、Philoxenusの聴衆のための非常に驚くべき並置だったでしょう。

フィロクセノスのキュクロプスは、悲劇と喜劇における人々の表現について論じるセクションでもアリストテレスの詩学で言及されており、喜劇の例としてティモテウスとフィロクセノスの両方のキュクロプスを引用している。

AristophanesEdit

Aristophanesの最後の現存する演劇Plutus（富）のテキストは、その合唱のオードのほとんどすべてが欠落して生き残っています。, 残っているものは、アリストファネスが（彼のすべての演劇である程度行っているように）現代文学の作品をパロディ化していることを示しています—この場合、PhiloxenusのCyclops。 フィロクセノスのディティランブの文学的側面を楽しませながら、アリストパネスは同時に、紀元前四世紀に起こった音楽の発展についてコメントし、劇全体を通して実行されるテーマを開発している。 また、サイクロプスから直接取ら行やフレーズが含まれています。

奴隷カリオは、彼の主人が彼と一緒に神の富を持ち帰ったことをコーラスに伝え、このために彼らはすべて今や豊かになるでしょう。, コーラスは喜びのために踊りたいので、カリオはフィロクセノスのサイクロプスをパロディ化してリードを取る。 歌って踊るコーラスをリードするソロパフォーマーとして、カリオはディティランブの形を再現しています。 彼は最初にPolyphemusの役割で自分自身をキャストし、羊とヤギの役割をコーラスに割り当てると同時に、抒情詩の音を模倣します：”そして今、私は望みます—trettanello！ -サイクロプスを模倣し、このようにあちこちに私の足を振って、ダンスであなたを導くために。 しかし、さあ、子供たち、叫び、再びbleating羊と臭いヤギの歌を叫びます。,”コーラスは、しかし、羊やヤギを再生したくない、彼らはむしろオデュッセウスと彼の部下になり、彼らは木製の杭で（オデュッセウス酔ったサイクロプスを持っていたように）カリオを盲目にすると脅します。

ヘレニズムの牧歌詩人編集

フィロクセノスによって生まれたロマンチックな要素は、テオクリトス、カリマコス、ヘルメシアナクス、スミルナのビオンなどの後のヘレニズムの詩人によって復活した。

テオクリトスは牧歌的な詩のジャンルを作り出したと信じられています。 彼の作品は”牧歌”と題されており、これらの牧歌XIはガラテアに対するサイクロプスの愛の物語です。, ポリュペモスの性格はホメロスに由来するが、顕著な違いがある。 ホメロスのサイクロプスが獣のようで邪悪だったところで、テオクリトスは不条理で、ラブシックで漫画です。 Polyphemusは海のニンフGalateaを愛していますが、彼女は彼の醜さのために彼を拒否します。 しかし、ピロクセノスの詩からの借用では、ポリュペモスは音楽が恋愛病を癒すことを発見したので、彼はパンパイプを演奏し、”私はここに他のサイクロプスとして配管に熟練している”という悲しみの歌を歌っている。, 彼の憧れは、それらを分割する反感の要素を克服することです,地球の彼と水の彼女:

ああ、私の出生時に私の母は私にえらを与えていたことだろう,そのように私はあなたの側にダイブし、あなたの手にキスをしている可能性があります,あなたの唇は、あなたが私をさせていない場合…

不一致のペアの愛は後に他の牧歌的な詩人によって取り上げられた。, 愛のための治療法である音楽の同じ修辞は、彼のEpigram47でカリマコスによって導入されました：”ポリペモスが恋人のために発見した魅力はどれほど優れ 地球では、サイクロプスは馬鹿ではありませんでした！”ビオンによる失われた牧歌の断片はまた、ガラテアのための彼の永遠の愛を宣言するポリュペモスを描いています。 これに戻って参照すると、かつてMoschusに起因していたBionの死に関するエレジーは、誇張の一部でさらにテーマを取ります。 ポリュペモスが失敗したところで、詩人は、ビオンのより大きな芸術性がガラテアの心を獲得し、彼女を海から引き寄せて群れを引き寄せたと宣言する。, これは、テオクリトスの牧歌VIの状況を反映しています。 二人の遊牧民が音楽コンクールに参加し、そのうちの一人がポリュペモスの役を演じ、ガラテアを無視する策略を採用したので、彼女は今や彼を追いかける人になったと主張する。

Latin poetsEdit

ポリュペモスの愛の成功した結果は、ラテンの詩人プロペルティウスによる紀元前1世紀の音楽の力に関する愛のエレジーの過程でも言及された。, 彼が言及している例の中には、”ガラテアでさえ、それは本当です、野生のエトナの下で、彼女の塩水で濡れた馬、Polyphemusをあなたの歌に動かしました。”テオクリトスの牧歌11で嘆いた陸上の怪物と海のニンフとの間の反対の要素の分裂は、この手段によって調和にもたらされます。

オウィディウスが変身に導入した物語の扱いはテオクリトスの牧歌に依存しているが、ガラテアの愛の焦点となったアシスの導入によって複雑になっている。,

私は一定の愛で彼を追求している間、
サイクロプスは常に私に従いました。
そして、あなたが私に尋ねるならば、私は彼に対する私の憎しみ、またはAcisの私の愛がより強かったかどうかを宣言することができませんでした。 -彼らは平等だった。,

柔らかい羊飼いの歌を歌う愛の歌を演奏しようとする試みは、ガラテアによってユーモアの源となっている図体の大きいモンスターのホメロスビジョンへの復帰もあります：

今、ポリフェモス、惨めなサイクロプス、あなたは外観に注意しています
あなたは
の芸術を試してみてください。喜ばしい。 あなたは堅くなった髪を熊手で梳いたことさえあります
刈り取りフックで毛むくじゃらのひげを整えるのを喜ばせてくれます。,

彼自身の性格でも、ポリペモスはかつて彼の行動を特徴づけ、今ではガラテアによって克服されている天の法律の違反について言及しています：”Joveと彼の天と彼の鋭い稲妻を軽蔑する私は、あなただけに服従します。”

ガラテアはポリュペモスの愛の歌を聞き、彼女とアシスは岩に隠されている。 彼の歌では、Polyphemusは見返りに彼を愛していないために彼女を叱り、彼女の素朴な贈り物を提供し、彼が彼の最高の特徴と考えているものを指摘します—彼は、大きな盾の大きさを誇っています。, しかし、ポリペモスが恋人たちの隠れ場所を発見すると、彼は嫉妬に激怒するようになります。 怖がったガラテアは海に飛び込み、サイクロプスは山の一部を切り取り、それでアシスを押しつぶす。 しかし、彼女の帰りに、ガラテアは彼女の死んだ恋人をシチリアの川Acisの精神に変えます。,

最初の世紀の広告artEdit

物語は時にはポリフェモスにとってより成功した結果をもたらしたことも芸術で証明されている。 ポンペイの遺跡から救出された壁画の一つでは、ポリュペモスは、イルカに乗って翼のあるキューピッドによって運ばれているガラテアからのラブレターを受け取るために手を差し伸べて、彼の側でcithara（むしろsyrinxではなく）と岩の上に座って描かれています。,

1世紀の別のフレスコ画では、二人は裸の抱擁に閉じ込められています（下記参照）。 彼らの組合から、様々な野生の戦争のような人種の祖先が来ました。 いくつかの記述によると、ケルト人（ラテン語ではガラティ、ギリシャ語ではシュイ）は息子のガラトスの子孫であり、アッピアヌスはケルト人、イリュリア人、ガラス人の三人の子供を持っていると信じている。,

LucianEdit

Polyphemusの求愛は、SamosataのLucianの対話の一つでも成功した結果をもたらしたという兆候があります。 そこでガラテアの姉妹の一人であるドリスは、彼女の愛の征服について意地悪に祝福し、彼女はポリュペモスを守る。 会話から、ドリスは主に彼女の妹が恋人を持っていることを嫉妬していることを理解しています。, ガラテアは彼女がポリュペモスを愛していないことを認めているが、彼女のすべての仲間よりも彼によって選ばれたことを喜んでいる。

NonnusEdit

彼らの接続詞が実りあったことは、5世紀の変わり目からの後のギリシャの叙事詩にも暗示されています。 彼のディオニュシアカの過程で、ノンヌスはポセイドンとベロエの結婚式のアカウントを与えます,ネレイド”ガラテアは結婚のダンスを振り回し、落ち着きなくcaperingステップでtwirled,そして彼女は結婚の詩を歌いました,彼女は歌う方法をよく学んでいたため,羊飼いのsyrinxでポリュフェモスによって教えられています.,”

後のヨーロッパの解釈sedit

文学と音楽編集

ルネサンスとバロック時代のオウィディウスの物語は、人気のあるテーマとして再び登場しました。 スペインでは、ルイス-デ-ゴンゴラ-イ-アルゴーテは1627年に出版された非常に賞賛された物語の詩”Fábula de Polifemo y Galatea”を書いた。 それは特に風景の描写とAcisとGalateaの愛の官能的な記述のために注目されています。 それはLuis Carillo y Sotomayor（1611）によって同じタイトルのより早く、かなり短い物語に敬意を表して書かれました。, この物語はまた、アントニ-リテレス-カリオの非常に人気のあるサルスエラ（1708年）でオペラ的な扱いを受けた。 ここの雰囲気は、ピエロのMomoとTisbeを含めることによって、より軽くて活気づいています。

フランスでは、この物語はトリスタン-レルミットのソネット”Polyphème en furie”（1641年）の十四行に凝縮されている。 その中で巨人は愛するカップルを見たときに彼の怒りを表現し、最終的にAcisを殺し、Galateaを傷つける巨大な岩を投げる。 世紀後半、ジャン＝バティスト-ルリーはこの主題に基づいたオペラ”Acis et Galatée”（1686年）を作曲した。,

イタリアでジョヴァンニ-ボノンチーニが一幕のオペラ”ポリフェモ”（1703年）を作曲した。 その後まもなくジョージ-フリデリック-ヘンデルはその国で働き、カンタータAci,Galatea e Polifemo(1708)を作曲し、ポリフェモの部分を恋人たちと同じくらい重視していた。 イタリア語で書かれたPolifemoのディープベースソロFra l’ombre e gl’orlori（horrid shadesから）は、最初から彼の性格を確立しています。, ヘンデルがイギリスに移った後、彼はジョン-ゲイによって提供された英語の台本で彼の牧歌的なオペラ”AcisとGalatea”で物語に新しい治療を与えました。 最初は1718年に作曲されたが、多くの改訂を経て、後にモーツァルトとメンデルスゾーンの両方によって更新されたオーケストレーションが与えられた。*牧歌的な作品として、それは神権主義者の雰囲気でいっぱいですが、主に二人の恋人を中心にしています。 Polyphemusが歌詞”o ruddier than the cherry”で彼の愛を宣言すると、その効果はほとんど漫画的です。, ヘンデルのロンドン-シーンでのライバルであるニコラ-ポルポラも、この物語を彼のオペラ”ポリフェモ”（1735年）の主題とした。

世紀の後半にヨーゼフ-ハイドンは、ウィーンにいる間に彼の最初のオペラとしてAcide e Galatea（1763）を作曲しました。 帝国の結婚式のために設計され、それはペアが彼らの永遠の愛を宣言するようにAcisの殺害の後の変換シーンを中心にハッピーエンドを与えられました。 ヨハン-ゴットリープ-ナウマンは、この物語をコミック-オペラ”Aci e Galatea”に変え、サブタイトル”i ciclopi amanti”（好色なサイクロプス）というサブタイトルを付けることになった。, この作品は1801年にドレスデンで初めて上演され、ポリフェモに仲間のオルゴンテを与えることによって、そのプロットはより複雑になった。 他にも二人の恋人、ドリンダとリシアがいて、ドリンダの愛に対するオルゴンテ-リシアのライバルであった。

イギリスでのジョン-ゲイの台本の後、主題がさらに詩的な扱いを受けたのは19世紀までではなかった。 1819年にはブライアン-プロクターによる”The Death of Acis”が登場し、バリー-コーンウォールの名で執筆した。, 歌詞のエピソードと空白の詩の物語は、それは洞窟の中で彼らの隠れ場所から自分自身を公開するために恋人を描画し、したがって、Acisの死をもたらすPolyphemusの音楽性を祝います。 世紀のもう一方の終わりには、アルフレッド-オースティンの劇的な詩”Polyphemus”があり、これは牧夫の殺人と変容の後に設定されています。 彼らは彼らの愛のデュエットを追求するように巨人はGalateaとAcisの幸せな声を聞いて拷問されています。, その後間もなく、アルベルト-サマンはガラテアの弟であるリカスの追加キャラクターを使って2幕の詩劇”ポリフェーム”を書いた。 彼はそれらを発見したときに恋人を温存し、彼は自分自身をブラインドし、海で彼の死にかかっています。 初演は1904年にレイモンド-ボヌールによって付随音楽と共に死後に行われた。 これについて、フランスの作曲家ジャン-クラスは1914年に作曲し、1922年に初めて演奏したオペラ”叙情的な悲劇”を基にしている。, クラスはサマインのテキストをほとんど変わらずに取り入れ、劇の二つの幕を四つに細分し、ポリュペモスの最後の演説から数行を切った。

また、ポリュペモスの名前を参照する二つのスペインの音楽項目がありました。 レジナルド-スミス-ブリンドルのギターのための四つの断片”El Polifemo de Oro”（1956年）は、フェデリコ-ガルシア-ロルカの詩”The riddle of the guitar”からタイトルを取っている。 それは”黄金のポリフェモス”（片目の音の穴）にうっとり六つの踊る乙女（ギターの弦）のことを話しています。, スペインの作曲家アンドレス-バレロ-カステルスは、ゴンゴラの作品から彼のPolifemo i Galateaのインスピレーションを受けています。 2001年にブラスバンドのために書かれ、2006年にオーケストラのために書き直された。

絵画と彫刻編集

AcisとGalateaの物語にPolyphemusを含む絵画は、そのテーマに応じてグループ化することができます。 最も顕著な物語は、数字がほとんど偶発的である牧歌的な風景の中で行われます。, これは特に、ニコラス-プッサンの1649年の”ポリフェモスのある風景”（下のギャラリーを参照）では、恋人たちが前景でマイナーな役割を果たしています。 右に、Polyphemusは彼が彼のパイプを果たしている遠い山の頂上と合流する。 1630年からプッサンによる以前の絵画（現在はダブリン国立美術館に収容されている）では、カップルは、斜面を高く彼のフルートを演奏しているPolyphemusのビューからシールド、フォアグラウンドでいくつかの受け入れる人物の一つです。 テーマの別のバリエーションは、この期間中にピエトロDandiniによって描かれました。,

1528年からジュリオ-ロマーノによる以前のフレスコ画であり、ポリフェモスは右手を上げた竪琴を持つ岩の前景に対している。 恋人たちは、右下の海に与える岩の隙間から見ることができます。 コルネイユ-ヴァン-クレーヴ（1681年）は、彼の彫刻の中で座っているポリフェモスを表しているが、彼のバージョンでは巨人が彼の下げられた手に保持しているパイプである。, その他その巨大なクラブで開催され全体を左折う肩.

他の絵画は、それらが識別される要素、土地と水で割ったペアのテオクリタンのテーマを取り上げます。 しばしば”ガラテアの勝利”というタイトルの一連の絵画があり、ニンフはネレイドの姉妹によって海を運ばれ、ポリュペモスの小さな人物は彼女を陸からセレナードしている。 これの典型的な例は、フランソワ-ペリエ、ジョヴァンニ-ランフランコ、ジャン＝バティスト-ヴァン-ルーによって描かれた。,

ギュスターヴ-モローによる一連の絵画は、さまざまな微妙な方法で同じ点を作っています。 巨大なスパイは海の洞窟の壁を通ってガラテアにいるか、崖から出て彼女の眠っている姿を崇拝する（下記参照）。 再び、ポリフェモスは崖と合流し、ガラテアがオルセー美術館の絵画の洞窟の中の彼女の要素と合流するのと同じように瞑想します。 物語の先見の明の解釈はまた、ガラテアが眠る斜面の上に巨大な塔があるサイクロプスを描くオディロン-ルドンの1913年の絵画にそのエコーを見つけ,

フランスの彫刻家はまた、いくつかの記憶に残るバージョンを担当しています。 オーギュスト-オッティンの別々の人物は、ルクセンブルク庭園の1866年の噴水にまとめられています。 上は風化した青銅でPolyphemusの姿をうずくまっており、下に受け入れるAcisとGalateaの白い大理石のグループを覗いています（上記参照）。 少し後に、Auguste RodinはPolyphemusを中心とした一連の彫像を作りました。 もともとは1888年頃に粘土でモデル化され、後に青銅で鋳造されたもので、オッティンの作品に触発されている可能性があります。

最後のテーマは、発見の瞬間を成功させる怒りです。, それは、Annibale Carracci、Lucas Auger、Carle van Looのような、逃げる恋人たちに岩を投げかけるPolyphemusの初期の絵画で描かれています。 ジャン＝フランソワ-ド-トロイの18世紀のバージョンは、恋人たちの上に腰掛けた巨人が岩をレンチに変わると、発見と余波を組み合わせたものです。