Fonti antichemodifica

Filosseno di Citeramodifica

Scrivendo più di tre secoli dopo la composizione dell’Odissea, Filosseno di Citera riprese il mito di Polifemo nel suo poema Ciclope o Galatea., Il poema è stato scritto per essere eseguito come un ditirambo, di cui solo frammenti sono sopravvissuti, ed è stato forse il primo a fornire un interesse amoroso femminile per il Ciclope. L’oggetto del desiderio romantico di Polifemo è una ninfa marina di nome Galatea. Nel poema, Polifemo non è una dimora rupestre, mostruoso bruto, come nell’Odissea, ma invece è un po ‘ come Odisseo stesso nella sua visione del mondo: ha debolezze, è abile nella critica letteraria e capisce le persone.,

La data di composizione del Ciclope non è nota con precisione, ma deve essere anteriore al 388 a.C., quando Aristofane lo parodiò nella sua commedia Plutus (Ricchezza); e probabilmente dopo il 406 a. C., quando Dionisio I divenne tiranno di Siracusa. Filosseno visse in quella città ed era il poeta di corte di Dionisio I., Secondo gli antichi commentatori, sia a causa della sua schiettezza in materia di Dionigi, la poesia, o a causa di un conflitto con il tiranno per una femmina aulos giocatore di nome Galatea, Filosseno fu imprigionato nelle cave e a cui era composto il suo Ciclope alla maniera di un Roman à clef, dove la poesia dei suoi personaggi, Polifemo, Ulisse e Galatea, hanno inteso rappresentare Dionigi, Filosseno, e l’aulos-player. Philoxenus aveva il suo Polifemo eseguire sulla cithara, una lira professionale che richiede grande abilità., Il Ciclope che suonava uno strumento così sofisticato e alla moda sarebbe stato una giustapposizione sorprendente per il pubblico di Philoxenus.

Il Ciclope di Filosseno è anche menzionato nella Poetica di Aristotele in una sezione che discute le rappresentazioni di persone nella tragedia e nella commedia, citando come esempi comici il Ciclope di Timoteo e Filosseno.

Aristofanesedit

Il testo dell’ultima opera di Aristofane Plutus (Ricchezza) è sopravvissuto con quasi tutte le sue odi corali mancanti., Ciò che rimane mostra Aristofane (come fa in una certa misura in tutte le sue opere teatrali) parodiare un’opera letteraria contemporanea — in questo caso il Ciclope di Filosseno. Mentre prende in giro gli aspetti letterari del ditirambo di Filosseno, Aristofane commenta allo stesso tempo gli sviluppi musicali che si verificano nel IV secolo AC, sviluppando temi che attraversano l’intero spettacolo. Contiene anche linee e frasi prese direttamente dal Ciclope.

Lo schiavo Cario, dice al coro che il suo padrone ha portato a casa con sé la Ricchezza del dio, e per questo saranno tutti ora ricchi., Il coro vuole ballare per la gioia, così Cario prende il comando parodiando il Ciclope di Filosseno. Come solista che guida un coro che canta e balla, Cario ricrea la forma di un ditirambo. Si getta per la prima volta nel ruolo di Polifemo mentre assegna al coro i ruoli di pecore e capre, imitando allo stesso tempo il suono di una lira: “E ora vorrei — trettanello! – per imitare il Ciclope e, oscillando i miei piedi avanti e indietro come questo, per condurvi nella danza. Ma andiamo, bambini, gridate e gridate di nuovo le canzoni di belare pecore e capre puzzolenti.,”Il coro, però, non vuole giocare pecore e capre, preferirebbero essere Odisseo e i suoi uomini, e minacciano di accecare Cario (come aveva fatto Odisseo il Ciclope ubriaco) con un paletto di legno.

Poeti pastorali ellenisticimodifica

L’elemento romantico, originato da Filosseno, fu ripreso dai poeti ellenistici successivi, tra cui Teocrito, Callimaco, Hermesianax e Bione di Smirne.

Teocrito è accreditato con la creazione del genere della poesia pastorale. Le sue opere si intitolano Idilli e di questi Idillio XI racconta la storia dell’amore del Ciclope per Galatea., Anche se il carattere di Polifemo deriva da Omero, ci sono notevoli differenze. Dove il Ciclope di Omero era bestiale e malvagio, Teocrito è assurdo, innamorato e comico. Polifemo ama la ninfa del mare Galatea, ma lei lo rifiuta a causa della sua bruttezza. Tuttavia, in un prestito dal poema di Filosseno, Polifemo ha scoperto che la musica guarirà il mal d’amore, e così suona le panpipes e canta dei suoi guai, perché “Sono abile nel piping come nessun altro ciclope qui”., Il suo desiderio è quello di superare il antitetiche elementi che li dividono, ha la terra e lei di acqua:

Ah me, vorrei che mia madre alla mia nascita mi aveva dato branchie, Che così potrei avere buttato al tuo fianco e le baciò la mano, Se le tue labbra non mi avrebbe lasciato…

L’amore di coppia non corrispondenti è stato poi ripreso da altri pastorale poeti., Lo stesso tropo della musica è la cura per l’amore è stato introdotto da Callimaco nel suo Epigramma 47: “Come eccellente era il fascino che Polifemo scoperto per l’amante. Per Terra, il Ciclope non era sciocco!”Un frammento di un idillio perduto di Bion ritrae anche Polifemo che dichiara il suo amore eterno per Galatea. Riferendosi a questo, un’elegia sulla morte di Bion che una volta era attribuita a Moschus prende il tema ulteriormente in un pezzo di iperbole. Dove Polifemo aveva fallito, dichiara il poeta, la maggiore abilità artistica di Bion aveva conquistato il cuore di Galatea, attirandola dal mare per curare le sue mandrie., Ciò rifletteva la situazione nell’Idillio VI di Teocrito. Lì due pastori si impegnano in una competizione musicale, uno di loro interpreta la parte di Polifemo, che afferma che da quando ha adottato lo stratagemma di ignorare Galatea, è diventata lei che lo insegue.

Poeti latinimodifica

Il successo dell’amore di Polifemo fu anche alluso nel corso di un’elegia amorosa del I secolo a.C. sul potere della musica del poeta latino Properzio., Tra gli esempi che cita c’è che “Anche Galatea, è vero, sotto l’Etna selvaggio, ha portato i suoi cavalli bagnati di salamoia, Polifemo, alle tue canzoni.”La divisione di elementi contrari tra il mostro terrestre e la ninfa del mare, lamentata nell’Idillio 11 di Teocrito, viene messa in armonia con questo mezzo.

Mentre il trattamento di Ovidio della storia che ha introdotto nelle Metamorfosi dipende dagli idilli di Teocrito, è complicato dall’introduzione di Acis, che ora è diventato il centro dell’amore di Galatea.,

Mentre lo inseguivo con un amore costante,
il Ciclope mi seguiva costantemente.
E, se mi chiedete, non potrei dichiarare
se il mio odio per lui, o il mio amore
di Acis era il più forte. – Erano uguali.,

C’è anche un ritorno alla Omerico visione del gigantesco mostro, il cui tentativo di giocare la gara pastore cantare canzoni d’amore fatta una fonte di umorismo da Galatea:

Ora, Polifemo, miseri, Ciclopi, si
attenzione di aspetto, e si tenta
l’arte di piacere. Hai persino pettinato
i tuoi capelli irrigiditi con i rastrelli: ti piace
tagliare la tua barba irsuta con un gancio di raccolta.,

Anche nel suo carattere Polifemo menziona la trasgressione delle leggi celesti che un tempo caratterizzavano le sue azioni e ora è sopraffatto da Galatea: “Io, che disprezzo Giove e il suo cielo e il suo fulmine penetrante, mi sottometto solo a te.”

Galatea ascolta il canto d’amore di Polifemo mentre lei e Acis giacciono nascosti da una roccia. Nella sua canzone, Polifemo la rimprovera per non amarlo in cambio, offre i suoi doni rustici e sottolinea ciò che considera la sua caratteristica migliore — il singolo occhio che è, si vanta, le dimensioni di un grande scudo., Ma quando Polifemo scopre il nascondiglio degli amanti, si infuria di gelosia. Galatea, terrorizzata, si tuffa nell’oceano, mentre il Ciclope strappa un pezzo di montagna e schiaccia Acis con esso. Ma al suo ritorno, Galatea trasforma il suo amante morto nello spirito del fiume siciliano Acis.,

artEdit del I secolo d. C.

Che la storia abbia avuto talvolta un esito più positivo per Polifemo è attestato anche nelle arti. In uno dei murales salvati dal sito di Pompei, Polifemo è raffigurato seduto su una roccia con una citara (piuttosto che una siringe) al suo fianco, che tende una mano per ricevere una lettera d’amore da Galatea, che viene portata da un Cupido alato a cavallo di un delfino.,

In un altro affresco, anch’esso del I secolo d.C., i due stanno chiusi in un abbraccio nudo (vedi sotto). Dalla loro unione arrivarono gli antenati di varie razze selvagge e simili alla guerra. Secondo alcuni resoconti, i Celti (Galati in latino, Γάλλοi in greco) discendevano dal loro figlio Galato, mentre Appiano li accreditava di tre figli, Celto, Illirio e Gala, da cui discendono rispettivamente i Celti, gli Illiri e i Galli.,

LucianEdit

Ci sono indicazioni che il corteggiamento di Polifemo ebbe anche un esito più positivo in uno dei dialoghi di Lucian di Samosata. Lì Doris, una delle sorelle di Galatea, si congratula con lei per la sua conquista d’amore e difende Polifemo. Dalla conversazione, si capisce che Doris è principalmente gelosa che sua sorella abbia un amante., Galatea ammette di non amare Polifemo ma è lieta di essere stata scelta da lui in preferenza a tutte le sue compagne.

NonnusEdit

Che la loro congiunzione fu fruttuosa è anche implicito in una successiva epopea greca dal volgere del v secolo DC. Nel corso della sua Dionysiaca, Nonnus dà un resoconto del matrimonio di Poseidone e Beroe, in cui la Nereide ” Galatea twangled un matrimonio danza e irrequietamente twirled in capering passo, e ha cantato il matrimonio versi, per lei aveva imparato bene a cantare, di essere insegnato da Polifemo con syrinx di un pastore.,

Interpretazioni europee successivemodifica

Letteratura e musicamodifica

Durante il Rinascimento e il Barocco La storia di Ovidio emerse di nuovo come un tema popolare. In Spagna Luis de Góngora y Argote scrisse il tanto ammirato poema narrativo, Fábula de Polifemo y Galatea, pubblicato nel 1627. È particolarmente noto per la sua rappresentazione del paesaggio e per la descrizione sensuale dell’amore di Acis e Galatea. È stato scritto in omaggio a un racconto precedente e piuttosto breve con lo stesso titolo di Luis Carillo y Sotomayor (1611)., La storia fu anche trattata operisticamente nella popolarissima zarzuela di Antoni Lliteres Carrió (1708). L’atmosfera qui è più leggera e animata dall’inserimento dei clown Momo e Tisbe.

In Francia la storia fu condensata nei quattordici versi del sonetto Polyphème en furie di Tristan L’Hermite (1641). In esso il gigante esprime la sua furia vedendo la coppia di innamorati, alla fine lanciando l’enorme roccia che uccide Acis e ferisce persino Galatea. Più tardi nel secolo, Jean-Baptiste Lully compose la sua opera Acis et Galatée (1686) sul tema.,

In Italia Giovanni Bononcini compose l’opera Polifemo in un atto (1703). Poco dopo George Frideric Händel lavorò in quel paese e compose la cantata Aci, Galatea e Polifemo (1708), ponendo l’accento tanto sulla parte di Polifemo quanto sugli amanti. Scritto in italiano, l’assolo di basso profondo Fra l’ombre e gli orrori (Da horrid shades) di Polifemo stabilisce il suo carattere fin dall’inizio., Dopo il trasferimento di Händel in Inghilterra, ha dato alla storia un nuovo trattamento nella sua opera pastorale Acis e Galatea con un libretto inglese fornito da John Gay. Composta inizialmente nel 1718, l’opera subì molte revisioni e in seguito venne aggiornata sia da Mozart che da Mendelssohn.* Come lavoro pastorale è soffuso di atmosfera teocritana, ma in gran parte si concentra sui due amanti. Quando Polifemo dichiara il suo amore nella lirica “O ruddier than the cherry”, l’effetto è quasi comico., Anche il rivale di Händel per un po ‘ sulla scena londinese, Nicola Porpora, fece della storia il soggetto della sua opera Polifemo (1735).

Più tardi nel secolo Joseph Haydn compose Acide e Galatea (1763) come sua prima opera mentre era a Vienna. Progettato per un matrimonio imperiale, è stato dato un lieto fine centrato sulla scena di trasformazione dopo l’omicidio di Acis mentre la coppia dichiara il loro amore eterno. Johann Gottlieb Naumann doveva trasformare la storia in un’opera comica, Aci e Galatea, con il sottotitolo i ciclopi amanti., L’opera fu eseguita per la prima volta a Dresda nel 1801 e la sua trama fu resa più complicata dando a Polifemo un compagno, Orgonte. Ci sono stati anche altri due amanti, Dorinda e Lisia, con Orgonte rivale di Lisia per l’amore di Dorinda.

Dopo il libretto di John Gay in Gran Bretagna, non è stato fino al 19 ° secolo che il soggetto è stato dato ulteriore trattamento poetico. Nel 1819 apparve “La morte di Acis” di Bryan Procter, scrivendo sotto il nome di Barry Cornwall., Una narrazione in versi vuoti con episodi lirici, celebra la musicalità di Polifemo, che attira gli amanti ad esporsi dal loro nascondiglio in una grotta e porta così alla morte di Acis. All’altra fine del secolo, c’era il poema drammatico di Alfred Austin “Polyphemus”, che è ambientato dopo l’omicidio e la trasformazione del pastore. Il gigante viene torturato ascoltando le voci felici di Galatea e Acis mentre inseguono il loro duetto d’amore., Poco dopo Albert Samain scrisse il dramma in versi in 2 atti Polyphème con il personaggio aggiuntivo di Lycas, fratello minore di Galatea. In questo il gigante è umanizzato; risparmiando gli amanti quando li scopre, si acceca e si guada fino alla morte nel mare. L’opera fu rappresentata per la prima volta postuma nel 1904 con musiche di Raymond Bonheur. Su questo il compositore francese Jean Cras ha basato la sua opera lirica ‘tragedia lirica’, composta nel 1914 e rappresentata per la prima volta nel 1922., Cras ha preso il testo di Samain quasi invariato, suddividendo i due atti del gioco in quattro e tagliando alcune righe dal discorso finale di Polifemo.

Ci sono stati anche due elementi musicali spagnoli che fanno riferimento al nome di Polifemo. I quattro frammenti per chitarra di Reginald Smith Brindle, El Polifemo de Oro (1956), prendono il titolo dal poema di Federico García Lorca, “L’enigma della chitarra”. Che parla di sei fanciulle danzanti (le corde della chitarra) estasiate da ‘un Polifemo d’oro’ (il buco del suono con un occhio solo)., Il compositore spagnolo Andres Valero Castells trae ispirazione per il suo Polifemo i Galatea dall’opera di Gongora. Originariamente scritto per brass band nel 2001, ha rescored per orchestra nel 2006.

Pittura e sculturamodifica

I dipinti che includono Polifemo nella storia di Acis e Galatea possono essere raggruppati in base ai loro temi. In particolare la storia si svolge all’interno di un paesaggio pastorale in cui le figure sono quasi incidentali., Ciò è particolarmente vero nel “Paesaggio con Polifemo” di Nicholas Poussin del 1649 (vedi galleria sotto) in cui gli amanti giocano una parte minore in primo piano. A destra, Polifemo si fonde con una cima di montagna lontana su cui suona le sue pipe. In un precedente dipinto di Poussin del 1630 (ora conservato alla National Gallery di Dublino) la coppia è tra diverse figure abbraccianti in primo piano, schermate dalla vista di Polifemo, che sta suonando il suo flauto più in alto sul pendio. Un’altra variazione sul tema fu dipinta da Pietro Dandini in questo periodo.,

Un precedente affresco di Giulio Romano del 1528 mette Polifemo contro un primo piano roccioso con una lira nella mano destra alzata. Gli amanti possono essere visti solo attraverso una fessura nella roccia che dà sul mare in basso a destra. Corneille Van Clève (1681) rappresenta un Polifemo seduto nella sua scultura, tranne che nella sua versione si tratta di tubi che il gigante tiene nella sua mano abbassata., Altrimenti ha un enorme bastone tenuto in tutto il suo corpo e si gira a sinistra per guardare oltre la sua spalla.

Altri dipinti riprendono il tema teocritano della coppia divisa dagli elementi con cui si identificano, terra e acqua. Ci sono una serie di dipinti, spesso intitolato “Il trionfo di Galatea”, in cui la ninfa è portata attraverso il mare dalle sue sorelle Nereide, mentre una figura minore di Polifemo serenate lei dalla terra. Esempi tipici di questo sono stati dipinti da François Perrier, Giovanni Lanfranco e Jean-Baptiste van Loo.,

Tutta una serie di dipinti di Gustave Moreau fanno lo stesso punto in una varietà di modi sottili. Il gigante spia Galatea attraverso il muro di una grotta marina o emerge da una scogliera per adorare la sua figura addormentata (vedi sotto). Ancora una volta Polifemo si fonde con la scogliera dove medita nello stesso modo in cui Galatea si fonde con il suo elemento all’interno della grotta nel dipinto del Musée d’Orsay. L’interpretazione visionaria della storia trova eco anche nel dipinto di Odilon Redon del 1913 Il Ciclope in cui il gigante domina il pendio su cui dorme Galatea.,

Scultori francesi sono stati anche responsabili di alcune versioni memorabili. Le figure separate di Auguste Ottin sono riunite in una fontana del 1866 nel Giardino del Lussemburgo. Sopra è accovacciata la figura di Polifemo in bronzo alterato, scrutando verso il basso il gruppo di marmo bianco di Acis e Galatea abbracciando sotto (vedi sopra). Poco dopo Auguste Rodin realizzò una serie di statue, incentrate su Polifemo. Originariamente modellati in argilla intorno al 1888 e successivamente fusi in bronzo, potrebbero essere stati ispirati dall’opera di Ottin.

Un tema finale è la rabbia che riesce al momento della scoperta., Che è ritratto in dipinti precedenti di Polifemo che lancia una roccia agli amanti in fuga, come quelli di Annibale Carracci, Lucas Auger e Carle van Loo. La versione del 18 ° secolo di Jean-Francois de Troy combina la scoperta con le conseguenze mentre il gigante arroccato sopra gli amanti si gira per stringere una roccia.