Shaw tornò al teatro con quello che definì “uno spettacolo politico”, The Apple Cart, scritto alla fine del 1928. Era, secondo Ervine, inaspettatamente popolare, prendendo una linea conservatrice, monarchica e antidemocratica che piaceva al pubblico contemporaneo. La prima fu a Varsavia nel giugno 1928, e la prima produzione britannica fu due mesi dopo, al Malvern Festival inaugurale di Sir Barry Jackson., L’altro artista creativo eminente più strettamente associato con il festival è stato Sir Edward Elgar, con il quale Shaw goduto di una profonda amicizia e stima reciproca. Ha descritto Il Carrello di mele a Elgar come “uno scandaloso burlesque aristofanico della politica democratica, con un breve ma scioccante interludio sessuale”.

Durante il 1920 Shaw cominciò a perdere la fede nell’idea che la società potesse essere cambiata attraverso il gradualismo fabiano, e divenne sempre più affascinato dai metodi dittatoriali., Nel 1922 aveva accolto con favore l’ascesa al potere di Mussolini in Italia, osservando che in mezzo alla “indisciplina e confusione e stallo parlamentare”, Mussolini era “il giusto tipo di tiranno”. Shaw era pronto a tollerare certi eccessi dittatoriali; Weintraub nel suo schizzo biografico ODNB commenta che il “flirt di Shaw con i regimi autoritari interbellici” ha richiesto molto tempo per svanire, e Beatrice Webb pensava di essere “ossessionato” da Mussolini.

1930sEdit

L’entusiasmo di Shaw per l’Unione Sovietica risaliva ai primi anni 1920 quando aveva salutato Lenin come “l’unico statista veramente interessante in Europa”., Dopo aver rifiutato diverse possibilità di visitare, nel 1931 si unì a un partito guidato da Nancy Astor. Il viaggio gestito con cura culminò in un lungo incontro con Stalin, che Shaw in seguito descrisse come “un gentiluomo georgiano” senza malizia in lui. In una cena data in suo onore, Shaw ha detto al raduno:”Ho visto tutti i ‘terrori’ e sono stato terribilmente contento di loro”. Nel marzo del 1933 Shaw fu co-firmatario di una lettera del Manchester Guardian che protestava contro il continuo travisamento delle conquiste sovietiche: “Nessuna bugia è troppo fantastica, nessuna calunnia è troppo stantia …, per l’occupazione da parte degli elementi più spericolati della stampa britannica.”

L’ammirazione di Shaw per Mussolini e Stalin dimostrò la sua crescente convinzione che la dittatura fosse l’unico accordo politico praticabile. Quando il Partito nazista salì al potere in Germania nel gennaio 1933, Shaw descrisse Hitler come “un uomo molto notevole, un uomo molto capace”, e si professò orgoglioso di essere l’unico scrittore in Inghilterra che era “scrupolosamente educato e giusto per Hitler”. La sua principale ammirazione era per Stalin, il cui regime ha sostenuto acriticamente per tutto il decennio., Shaw vide il Patto Molotov–Ribbentrop del 1939 come un trionfo per Stalin che, disse, ora aveva Hitler sotto il suo pollice.

La prima opera di Shaw del decennio era Too True to be Good, scritta nel 1931 e presentata in anteprima a Boston nel febbraio 1932. L’accoglienza è stata poco entusiasta. Brooks Atkinson del New York Times commentando che Shaw aveva “ceduto all’impulso di scrivere senza avere un soggetto”, giudicò l’opera una “conversazione vagante e indifferentemente noiosa”., Il corrispondente del New York Herald Tribune ha detto che la maggior parte del gioco è stato “discorso, incredibilmente lunghe conferenze” e che anche se il pubblico apprezzato il gioco è stato sconcertato da esso.

Durante il decennio Shaw viaggiò ampiamente e frequentemente. La maggior parte dei suoi viaggi erano con Charlotte; lei godeva di viaggi su transatlantici, e ha trovato la pace di scrivere durante i lunghi periodi in mare., Shaw ha incontrato un entusiasta benvenuto in Sud Africa nel 1932, nonostante le sue forti osservazioni circa le divisioni razziali del paese. Nel dicembre 1932 la coppia si imbarcò in una crociera intorno al mondo. Nel marzo 1933 arrivarono a San Francisco, per iniziare la prima visita di Shaw negli Stati Uniti. In precedenza aveva rifiutato di andare in “quel paese orribile, quel luogo incivile”, “inadatto a governarsi … illiberale, superstizioso, rozzo, violento, anarchico e arbitrario”. Ha visitato Hollywood, con cui è stato impressionato, e New York, dove ha tenuto conferenze a un pubblico di capacità al Metropolitan Opera House., Tormentato dalle attenzioni invadenti della stampa, Shaw fu felice quando la sua nave salpò dal porto di New York. La Nuova Zelanda, che lui e Charlotte visitarono l’anno successivo, lo colpì come “il miglior paese in cui sono stato”; esortò la sua gente ad essere più fiduciosa e ad allentare la loro dipendenza dal commercio con la Gran Bretagna. Ha usato le settimane in mare per completare due opere teatrali – The Simpleton of the Unexpected Isles e The Six of Calais-e iniziare a lavorare su un terzo, The Millionairess.,

Nonostante il suo disprezzo per Hollywood e i suoi valori estetici, Shaw era entusiasta del cinema, e a metà del decennio scrisse sceneggiature per le versioni cinematografiche future di Pigmalione e Santa Giovanna. Quest’ultimo non fu mai realizzato, ma Shaw affidò i diritti del primo allo sconosciuto Gabriel Pascal, che lo produsse ai Pinewood Studios nel 1938., Shaw era determinato che Hollywood non avrebbe dovuto avere nulla a che fare con il film, ma era impotente a impedirgli di vincere un Oscar (“Oscar”); ha descritto il suo premio per la “migliore sceneggiatura scritta” come un insulto, proveniente da tale fonte. Divenne la prima persona ad aver ricevuto sia un premio Nobel che un Oscar. In uno studio del 1993 sugli Oscar, Anthony Holden osserva che Pigmalione è stato presto parlato di aver “sollevato il cinema dall’analfabetismo all’alfabetizzazione”.,

Le ultime opere di Shaw degli anni trenta furono Cymbeline Refinished (1936), Geneva (1936) e In Good King Charles’s Golden Days (1939). Il primo, una rielaborazione fantasy di Shakespeare, fece poca impressione, ma il secondo, una satira sui dittatori europei, attirò più attenzione, in gran parte sfavorevole. In particolare, la parodia di Shaw di Hitler come “Herr Battler” era considerata mite, quasi comprensiva. La terza opera, un pezzo di conversazione storica visto per la prima volta a Malvern, si tenne brevemente a Londra nel maggio 1940., James Agate ha commentato che il gioco conteneva nulla a cui anche il pubblico più conservatore potrebbe prendere eccezione, e anche se era lungo e privo di azione drammatica solo “witless and ozioso” spettatori del teatro avrebbero obiettare. Dopo le loro prime esecuzioni nessuno dei tre giochi sono stati visti di nuovo nel West End durante la vita di Shaw.

Verso la fine del decennio, entrambi gli Shaw iniziarono a soffrire di problemi di salute. Charlotte era sempre più incapace dalla malattia ossea di Paget, e sviluppò un’anemia perniciosa., Il suo trattamento, che prevedeva iniezioni di fegato animale concentrato, ebbe successo, ma questa violazione del suo credo vegetariano lo afflisse e fece cadere la condanna dei vegetariani militanti.

Seconda guerra mondiale e anni conclusivimodifica

Sebbene le opere di Shaw since The Apple Cart fossero state accolte senza grande entusiasmo, le sue prime opere furono riprese nel West End durante la seconda guerra mondiale, con attori come Edith Evans, John Gielgud, Deborah Kerr e Robert Donat., Nel 1944 nove opere di Shaw furono messe in scena a Londra, tra cui Arms and the Man con Ralph Richardson, Laurence Olivier, Sybil Thorndike e Margaret Leighton nei ruoli principali. Due compagnie itineranti hanno portato le sue opere in tutto il Regno Unito. La rinascita della sua popolarità non ha tentato Shaw di scrivere una nuova commedia, e si è concentrato sul giornalismo prolifico. Un secondo film di Shaw prodotto da Pascal, Major Barbara (1941), ebbe meno successo sia artisticamente che commercialmente di Pigmalione, in parte a causa dell’insistenza di Pascal sulla regia, alla quale era inadatto.,

Dopo lo scoppio della guerra il 3 settembre 1939 e la rapida conquista della Polonia, Shaw fu accusato di disfattismo quando, in un nuovo articolo di Statista, dichiarò la guerra finita e chiese una conferenza di pace., Tuttavia, quando si convinse che una pace negoziata era impossibile, esortò pubblicamente gli Stati Uniti neutrali a unirsi alla lotta. Il blitz di Londra del 1940-41 portò gli Shaw, entrambi a metà degli anni Ottanta, a vivere a tempo pieno ad Ayot St Lawrence. Anche lì non erano immuni dalle incursioni aeree nemiche e rimasero occasionalmente con Nancy Astor nella sua casa di campagna, Cliveden. Nel 1943, il peggiore dei bombardamenti di Londra, gli Shaw tornarono a Whitehall Court, dove l’assistenza medica per Charlotte fu più facilmente organizzata. Le sue condizioni peggiorarono e morì a settembre.,

L’ultimo trattato politico di Shaw, Everybody’s Political What’s What, fu pubblicato nel 1944. Holroyd descrive questo come “una narrazione vagante … che ripete idee che aveva dato meglio altrove e poi si ripete”. Il libro vendette ben 85.000 copie entro la fine dell’anno. Dopo il suicidio di Hitler nel maggio 1945, Shaw approvò le condoglianze formali offerte dal Taoiseach irlandese, Éamon de Valera, presso l’ambasciata tedesca a Dublino. Shaw disapprovava le prove del dopoguerra dei leader tedeschi sconfitti, come un atto di auto-giustizia:”Siamo tutti potenziali criminali”.,

A Pascal fu data una terza opportunità per filmare il lavoro di Shaw con Cesare e Cleopatra (1945). Costò tre volte il suo budget originale ed è stato valutato “il più grande fallimento finanziario nella storia del cinema britannico”. Il film è stato mal accolto dalla critica britannica, anche se le recensioni americane erano più amichevoli. Shaw pensava che la sua sontuosità annullasse il dramma, e considerava il film “una povera imitazione di Cecil B. de Mille”.,

Nel 1946, anno del novantesimo compleanno di Shaw, accettò la libertà di Dublino e divenne il primo freeman onorario del borough di St Pancras, Londra. Nello stesso anno il governo chiese informalmente a Shaw se avrebbe accettato l’Ordine al Merito. Rifiutò, credendo che il merito di un autore potesse essere determinato solo dal verdetto postumo della storia., 1946 ha visto la pubblicazione, come Il crimine di detenzione, della prefazione Shaw aveva scritto 20 anni prima per uno studio delle condizioni carcerarie. È stato ampiamente elogiato; un recensore dell’American Journal of Public Health lo ha considerato una lettura essenziale per qualsiasi studente del sistema di giustizia penale americano.

Shaw ha continuato a scrivere nei suoi anni novanta., Il suo ultimo gioca erano sostenute Miliardi (1947), il suo ultimo full-length di lavoro; Inverosimile Favole (1948), un insieme di sei corti teatrali rivisitare alcuni dei suoi precedenti temi come l’evoluzione; un fumetto per burattini, Scuote contro Shav (1949), a dieci minuti a pezzo in cui Shakespeare e Shaw commercio insulti; e Perché Non Avrebbe (1950), che Shaw descritto come “un po’ di commedia, scritta in una sola settimana, poco prima della sua novanta-quarto compleanno.

Durante i suoi ultimi anni, Shaw si divertiva a curare i giardini di Shaw’s Corner., Morì all’età di novantaquattro anni per insufficienza renale precipitata dalle ferite riportate durante la caduta mentre potava un albero. Fu cremato al Golders Green Crematorium il 6 novembre 1950. Le sue ceneri, mescolate a quelle di Charlotte, furono sparse lungo i sentieri e intorno alla statua di Santa Giovanna nel loro giardino.