The Hollywood PlayhouseEdit

Originariamente conosciuto come The Hollywood Playhouse, il teatro al 1735 N. Vine aprì per la prima volta il 24 gennaio 1927. È stato progettato in stile barocco spagnolo dal team architettonico di Henry L. Gogerty (1894-1990) e Carl Jules Weyl (1890-1948) nel 1926-1927.,

Federale Teatro ProjectEdit

Durante la Grande Depressione, la Hollywood Teatro operati ai sensi della legge Federale Progetto di Teatro della Works Progress Administration, e fu sede di governo-sponsorizzato eventi teatrali.,

The El Capitan TheatreEdit

Più tardi, il teatro ha ospitato numerosi programmi della rete radiofonica CBS, tra cui Baby Snooks show di Fanny Brice e il programma My Favorite Husband di Lucille Ball.

Nel 1940, il teatro fu rinominato El Capitan Theatre, ed è stato utilizzato per un lungo spettacolo di varietà burlesque dal vivo chiamato Ken Murray’s Blackouts.

Nel 1950, ancora sotto il nome di El Capitan, il teatro divenne uno studio televisivo, e fu da un set sul suo palco che Richard Nixon pronunciò il suo famoso “discorso di dama” il 23 settembre 1952., Questo evento è spesso erroneamente detto (soprattutto su Internet) di aver avuto luogo al Teatro El Capitan, vicino a Hollywood Boulevard, anche se quel teatro non è mai stato uno studio televisivo, e nel 1952 era operativo come una casa cinematografica chiamata Paramount Theatre.

Il teatro è stato anche sede del Colgate Comedy Hour, del Lawrence Welk Show e di This is Your Life.

The Jerry Lewis TheatreEdit

American Broadcasting Company (ABC) television ha rinnovato l’edificio spendendo $400.000., Jerry Lewis utilizzò lo studio teatrale / radiofonico per il suo programma televisivo settimanale del sabato sera (settembre-dicembre 1963), e rinominò opportunamente il teatro Il Jerry Lewis Theatre. Il palco aveva un sistema di mosca contrappeso corda esistente. Il backstage pesi mosca secondo piano si trovano fase destra. Situato fase sinistra è il doppio carico in porte che il vicolo palco collegato e conduce da e per Vine Street. Tutti gli scenari del palco sono stati spostati dentro e fuori dall’ingresso di carico del palco.

Di fronte a questa porta di carico del palco c’era lo “spogliatoio delle stelle” che è stato completamente ricostruito per Jerry Lewis., Lo spogliatoio del primo piano aveva un piccolo bar anteriore con un bar posteriore a specchio, un pianoforte verticale e un’area salotto con divano. Una scala circolare in metallo a spirale conduce al secondo piano, una scrivania a specchio per il trucco, con un letto/divano hollywoodiano. La suite wc adiacente è stato dotato di un telefono a parete per Lewis per condurre gli affari durante l’utilizzo delle strutture e la sua area make-up. Il grembiule del palco anteriore, davanti al proscenio è stato esteso riempiendo (versando cemento) nella fossa originale dell’orchestra., Un palco centrato 4 ‘ampia rampa telecamera in cemento collegato il grembiule palco con un 6’ corridoio telecamera profonda contro la parete di fondo auditorium. La rampa di cemento “level” e il grembiule del palco supportavano la Chapman Crane necessaria per registrare video e artisti.

La cabina di controllo dell’ingegnere TV era situata sul lato posteriore sinistro dell’auditorium di fronte al palco (che sarebbe la telecamera a sinistra). Dietro la cabina di controllo c’era la sala di controllo della videocassetta dove si trovavano le videocassette Ampex. Una porta di accesso Vine Street fornito ingresso e carico-in per le attrezzature., Nella parte destra degli auditorium (telecamera a destra) il pavimento in cemento, che collega il grembiule, è stato riempito con la parete posteriore dell’auditorium. Questa è diventata l’area orchestra / banda. William “Bill” Morris III era il direttore artistico dello spettacolo. Ha posizionato una piattaforma host sul palco lato sinistro, che aveva ascensori idraulici, durante il corso di Lewis condurre interviste con gli ospiti, la zona salotto scrivania” base di casa ” potrebbe essere sollevato 8 piedi (in aria sopra il pavimento del palco).

Il pubblico balcone potrebbe visualizzare l’host e il talento e la macchina fotografica Chapman Crane potrebbe essere a livello degli occhi con il talento., Stage center è stato riservato come area di performance. Nuovi posti a sedere pubblico era situato su entrambi i lati del corridoio telecamera centrale. L’area di controllo elettricisti era balcone situato. ABC completamente ricablato per tutte le apparecchiature elettriche e video e audio e cabine insonorizzate. Gli uffici al secondo piano di Vine Street Front sono stati rinnovati per il complesso di uffici di produzione/produttori. Un ingresso scala situata sulla parte anteriore sinistra hall esterna ha portato agli uffici del secondo piano.,

Il botteghino, sulla destra della hall esterna, aperto tutti i giorni per il personale della pagina ABC per distribuire pubblico pass-biglietti per il Jerry Lewis Show e tutti gli spettacoli televisivi Talmadge Lot ABC, tra cui il Lawrence Welk show e game show, L’intero edificio esterno e interno erano appena rifiniti e dipinti, nuovi tappeti nella hall principale, scala centrale fino al pavimento balcone ripulito, balcone ristrutturato posti a sedere.

Il palazzo di Hollywoodmodifica

Dopo la cancellazione del Lewis show, ABC ribattezzò l’edificio The Hollywood Palace., Lanciato nel gennaio 1964, The Hollywood Palace era una serie di varietà settimanale di un’ora con un roster rotante di ospiti ospiti headliner. Bing Crosby servito come m. c. nello spettacolo di debutto, il finale di serie e più di trenta episodi in mezzo. Altri ospiti inclusi Liberace, Jimmy Durante, Ginger Rogers, Victor Borge, Joan Crawford, Bette Davis, Cyd charisse ha & Tony Martin, Van Johnson, Betty Hutton, Diana Ross & The Supremes, Judy Garland, Alice Faye & Phil Harris, Groucho Marx e Louis Armstrong ., Il programma fu un enorme successo e continuò per più di sette anni (194 episodi), concludendosi il 4 febbraio 1970.

ABC ha continuato a utilizzare lo studio-building, taping sostituzione di programmazione-serie, e altri programmi di trasmissione TV. (ABC ha trasferito lo spettacolo sindacato di Lawence Welk dal loro palco ABC-lot E al Palazzo a metà degli anni 1970, fino a quando il gruppo Welk ha spostato lo spettacolo a CBS Television City per due delle sue ultime stagioni., La serie televisiva Hollywood Palace è stata una produzione della ABC-TV West Coast inaugurata dalla rete per competere con il Sunday Night CBS-TV Ed Sullivan show. ABC avvicinato Nick Vanoff e Bill Harbach, aperto per il loro suggerendo un formato prestige variety hour. In risposta alla rete, Vanoff e Harbach hanno chiesto a Bing Crosby di essere ospite principale per un programma di formato variety-vaudeville, e di rompere i suoi incarichi di hosting con importanti celebrità del cinema di Hollywood alternando incarichi di host., Con l’affiliazione di produzione di Vanoff/Harbach a New York con la serie TV Perry Como, la rete ha acquistato il concetto di varietà come sostituto di fascia alta a metà stagione.

Poiché la ABC aveva cancellato il Jerry Lewis Show, la struttura dello studio era stata completamente rinnovata. La rete aveva bisogno di qualcosa per soddisfare il loro contratto di locazione a lungo termine per lo spazio stage-studio. ABC-TV non ha mai voluto essere gravato di proprietà, preferendo affittare una struttura., Zodiac Productions fondata da Vanoff e Harbach ha riunito il loro stesso staff che avevano messo insieme quattro mesi prima registrando uno speciale a colori di Bing Crosby (agosto 1963) per CBS-TV alla NBC-Burbank. Jim Trittipo, come art director, Hub Braden, come assistente art director, Rita Scott, come produttore associato, Jerry McPhie come direttore di produzione, Les Brown e i suoi musicisti come team di direzione musicale, tra cui un team di scrittura e team di gestione dei talenti., Trittipo ha stabilito il formato di apertura dello spettacolo progettando un “look” di apertura, che, dopo l’introduzione dell’ospite e il segmento musicale hanno aperto il programma, il set originale si sarebbe trasformato—sulla fotocamera—in una nuova scenografia per il prossimo interprete e atto!

Non andando in una pausa pubblicitaria, a volte il secondo atto e l’impostazione si trasformerebbero in un terzo atto alterato fase set trasformazione. Questa è diventata la novità per l’ora della varietà. E ha fatto il bastone pubblico con il tubo da non cambiare i canali durante la normale rete in programma pausa pubblicitaria., Poiché i produttori avevano Las Vegas e Reno showroom atti disponibili per l’importazione per gli atti varietà, i produttori sono stati in grado di volare questi artisti a LA-Burbank per lo spettacolo. Il parcheggio adiacente è diventato un bonus extra per lo spettacolo di prenotare in high-flying wire walking e aerialist & artisti trapezio, così come gli atti di animali che hanno richiesto grande spazio di set-up.

Questi tipi di atti non erano possibili nello show CBS di Ed Sullivan. La visita solitaria di Frank Sinatra come ospite lo ha abbinato alla leggenda del jazz Count Basie. Sammy Davis jr., era un ospite frequente performer e due incarichi di hosting di Dean Martin nel 1964 ha portato alla sua serie di varietà NBC-TV. Vanoff e Harbach hanno permesso a Martin di venire in studio il giorno del nastro con pochissime, se non nessuna, prova. Mai provare segmenti musicali, ha cantato numeri freddo mentre la band ha giocato keep-up! Rowan e Martin, idem! Il Palazzo è stato un trampolino di lancio per molte personalità ottenere un colpo di serie. Fred Astaire ha ospitato quattro spettacoli che hanno aperto i negoziati con NBC-TV per il proprio Fred Astaire Emmy speciale vincente. Il programma ha fatto rivivere molte carriere dello spettacolo.,

La rete convertì l’Hollywood Palace studio da uno studio di telecamere in bianco e nero nel loro primo impianto di trasmissione a colori della West Coast durante l’estate del 1965. Il 18 settembre 1965, il Palazzo iniziò la loro trasmissione in tutti i colori. Lo show televisivo Lawrence Welk Hour spostato dal lotto ABC-Talmadge alternando il loro programma di registrazione con l’Hollywood Palace. ABC ha installato telecamere a colori e rinnovato il palco Welk per colorare durante questo periodo. The Welk show è tornato al lotto ABC dopo la loro stagione 1966-67 di spettacoli., Vanoff e Harbach produssero il King Sisters Variety Show come pilota nell’agosto del 1967. Questo pilota ha venduto ed è stato inserito nello studio di registrazione ogni settimana di fronte al programma di fine settimana del Palazzo. La struttura dello studio era in pieno uso.

The PalaceEdit

Nel 1978, ABC vendette il teatro all’uomo d’affari privato Dennis Lidtke, che lo restaurò e lo riaprì quattro anni dopo con un nome abbreviato, The Palace.L’area salotto del pubblico del teatro è stata rimossa. Il pavimento rastrellato pubblico è stato livellato a filo (stesso livello) fuori dalla zona di ingresso della hall al grembiule palco., Le bande si trovavano nell’area del palco. Una doppia scala è stata installata contro la parete posteriore degli auditorium con un arco aperto che si collegava alla scala della hall primo atterraggio, per l’accesso al balcone, dove tavoli e posti a sedere sono stati disposti per la visione del balcone della banda e della pista da ballo sottostante. Una prima produzione utilizzando la struttura rinnovata è stato il 1983 Sheena Easton HBO concerto speciale, Sheena Easton Live at the Palace, Hollywood. E’ stato il luogo per la parte prestazioni di Bruce Willis ‘ ACE nominato HBO speciale “Il ritorno di Bruno,” che è stato diretto da Jim Yukich., È stato scritto e prodotto da Bruce Willis, Paul Flattery e Jim Yukich.

Avalon (come Il Palazzo) è protagonista del film Against All Odds.

La punk band Ramones ha suonato il loro 2263 ° e ultimo spettacolo qui il 6 agosto 1996. È stato registrato per billboard live per l’album We’re Outta Here!. L’edificio ha ospitato gli American Music Awards.

AvalonEdit

1735 Vine è stato acquistato da Hollywood Entertainment Partners nel settembre 2002, e rinominato Avalon. Dal 2004, la sede è aperta al pubblico il venerdì per il controllo e il sabato “Avaland”., “Control” è incentrato su dubstep, Trap ed Electro, mentre “Avaland” porta i DJ più grandi, principalmente suonando musica house, trance e musica techno. Giant Club aiuta a coordinare, gestire e promuovere questi eventi. Uno dei proprietari, Jonathan Lyons utilizzato per possedere e gestire l ” originale Avalon situato a Boston, Massachusetts a 15 Lansdowne Street in un edificio storico a sé stante, proprio dietro Fenway Park. L’Avalon originale e il suo club gemello Axis sono stati chiusi e demoliti nel 2007 per far posto alla House of Blues.