Ritchie Valens

születési név

Richard Steven Valenzuela

született

1941. május 13.

meghalt

1959. február 3.
Clear Lake, Iowa, U. S.,p>

Műfaj(s)

a Rock ‘ n ‘ Roll

Foglalkozás(s)

Énekes

Okirat(ok)

Gitár

Év aktív

1958-1959

Címke(s)

Del-Fi Bejegyzések

Richard Steven Valenzuela (Május 13., 1941 – február 3-án, 1959), jobban ismert, mint Ritchie Valens, úttörő volt a rock and roll, mint a Mexikói-Amerikai-a Jaki Indián gyökerek született pacoimában, Kalifornia, lett az első Mexikói-Amerikai rock and roll sztár.,

Ritchie Valens szakmai karrierje nyolc hónapig tartott, ez idő alatt az 1950-es évek rock and roll korszakának néhány nagyon befolyásos dalát rögzítette. Legismertebb dala, a “La Bamba” valószínűleg az első Latin Rock dal, amely slágerré vált, így Valens a spanyol nyelvű rock and roll mozgalom atyja.

életrajz

Richard Steven Valenzuela született a kaliforniai Pacoimában, Los Angeles külvárosában, Anyák napján, 1941. május 13-án., Édesanyja, Connie Reyes Valenzuela hatására Ritchie hagyományos mexikói mariachi zenét, valamint flamenco gitárt hallott; apja, Steven Joseph Valenzuela inspirálta Ritchie érdeklődését a flamenco iránt, r&B, és jump blues. A hétvégén összegyűlt és dalokat éneklő rokonaival körülvéve Ricsit nagyban befolyásolták kulturális örökségének népdalai és dallamai. Durva környéken nőtt fel, de ez a környezet nem befolyásolta. Steve Valenzuela, az első világháború veteránja szigorú háztartást vezetett., Ritchie a tökéletes fiú képévé vált. Nagyon érett volt, és idősebbnek tűnt, mint amilyen valójában volt; a hírnév növekedése során, megszerezte az “öreg ember” becenevet az előadóktól, akikkel Buddy Holly turnéján játszott.

apja biztatta, hogy vegye fel a gitárt és a trombitát, és az is ismert, hogy később megtanította magát dobolni (még karrierje során is betöltötte a fagyott dobost az élő show-k során, miközben turnézott). Mire öt éves volt, Ritchie már saját zenét készített, még saját hangszereit is létrehozva., Egy nap, egy szomszéd talált Valens próbál gitározni, hogy csak két húrok. A szomszéd újra felfeszítette a hangszert, és megtanította Ritchie-nek az akkordok ujjait. Bár Ritchie balkezes volt, annyira meg akarta tanulni, hogy megtanította magát, és elsajátította a gitárt a hagyományos jobbkezes konfigurációban. Mire a Pacoima Jr. Gimnáziumba járt, a gitártudása olyan volt, hogy elkezdte szórakoztatni a barátait az iskolában; Ritchie magával vitte gitárját az iskolába, énekelt és dalokat játszott a barátaival a lelátón., A középiskolában a gimnáziumi táncok és magánbulik színjátszásával építette fel előadóművészi hírnevét.

tizenhat éves korában meghívták, hogy csatlakozzon a The Silhouettes nevű helyi zenekarhoz, mint vezető gitáros. Később a főénekes elhagyta a zenekart, és Valens ezt a pozíciót is betöltötte, így kettős veszélyt jelentett a gitárra és a vokálra. A sziluettekkel való előadások mellett szóló előadásokat tartott partikon és más társadalmi összejöveteleken. Valójában egy sziluett előadáson találkozott Valens középiskolai kedvesével, Donna Ludwig-val.,

egy teljesen autodidakta zenész, Valens gyakran improvizált új dalszövegeket, és hozzáadott új riffek népszerű dalokat, miközben ő játszotta őket. Zenéjének ez egy olyan aspektusa, amelyet sajnos nem hallottak kereskedelmi stúdiófelvételeiben. Mégis, van egy ritka, szakszerűtlen felvétel egyik élő előadások barátja, Gail Smith, Halloween Party 1957, körül vált népszerűvé. Nagy energiájú előadásainak köszönhetően Valens megszerezte a “völgy kis Richárdja” becenevet.,”

Rise to fame

1958 májusában Bob Keane, a Del-Fi Records tulajdonosa és elnöke, egy kis hollywoodi lemezkiadó, tippet kapott a Pacoima fiatal előadójáról, Richard Valenzuela néven. A Valens becenévre hallgató Keane és a kis Richard connection szombat reggel egy San Fernando-I moziban játszott. Lenyűgözte az előadás, meghívta Valens meghallgatásra otthonában Silver Lake Los Angeles, ahol Keane volt egy kis stúdió a pincében., A hangrögzítő berendezés egy korai hordozható magnóból—egy kétsávos Ampex 6012-ből—és egy pár Telefunken U-87 kondenzátor mikrofonból állt.

Az első meghallgatás után Keane aláírta Valens-t a Del-Fi-hez, és szerződést írtak alá 1958.május 27-én. Ekkor vette fel a Ritchie Valens nevet, mert ahogy Keane mondta: “akkoriban egy csomó “gazdag” volt a környéken, és azt akartam, hogy más legyen.,”Hasonlóképpen Keane úgy döntött, hogy lerövidíti vezetéknevét Valensnek Valenzuela-ból, azzal a gondolattal, hogy egy latin név arra készteti a DJ-ket, hogy latin zene volt egy latin közönség számára. Keane azt akarta, hogy Ritchie zenéje mindenfajta közönséghez eljusson, és a közönséget maguk a dalok inspirálják, nem befolyásolja az énekes neve.

több dalt, amelyeket később újra felvettek a hollywoodi Gold Star Studios-ban, először demózták Keane stúdiójában. A demonstrációs felvételek többnyire Valensről szóltak, akik csak énekeltek és gitároztak., Néhány demók is szerepelt dobok. Ezek az eredeti felvételek a Ritchie Valens-The Lost Tapes Del—Fi albumon hallhatók. A demófelvételek mellett a Keane stúdiójában lefektetett két zeneszámot a Gold Starhoz vitték, és további hangszereket szinkronizáltak, hogy teljes sávú felvételeket készítsenek. A ” Donna “egy szám volt (bár a dalnak két másik előzetes változata is létezik, mindkettő elérhető az elveszett szalagokon), a másik pedig a “Ritchie Blues” című instrumentális volt.”Valens sok eredeti dalát a való élet ihlette., “Ez az én kis Susie-m “egy furcsa sétáló lányról szólt, aki a szomszédban élt;” gyerünk, menjünk ” volt valami, amit Ritchie anyja kiabált a gyermekeinek.

miután Keane-nel több dalszerző és demó felvétel is készült az alagsori stúdiójában, Keane úgy döntött, hogy Ritchie készen áll arra, hogy teljes zenekarral lépjen be a stúdióba. A zenészek között volt Rene Hall és Earl Palmer., Az első dalok, amelyeket a Gold Star-ban, egy délután, 1958 júliusában, egyetlen stúdiófelvételen rögzítettek, a” Come On, Let ‘ s Go “voltak, egy eredeti (Valens/Kuhn, Keane valódi neve), és a” Framed”, egy Jerry Leiber és Mike Stoller dallam. A lemez a felvételtől számított néhány napon belül sikeres volt. Alig két hónappal Keane-nal való találkozás után Ritchie-nek volt egy slágere. Valens következő lemeze, a double A-side, amely az életében megjelent utolsó lemez volt, a “Donna” (Donna Ludwigról, középiskolai kedveséről írt) dalokkal párosult a “La Bamba” – val.,”A” La Bamba “öröksége ellenére” Donna ” volt az, aki valójában jobban szerepelt a listákon.

La Bamba

nehéz pontosan megmondani, hogy mekkora hatással volt ez az album. Tisztán sonic szinten a “La Bamba” basszusvezérelt hangja semmihez sem hasonlított. Ez volt az a teljes hangzású, vastag basszus vége, amely zeneileg olyan erősvé tette a dalt. Ez a dal inspirálta a Latin-amerikai közösségeket is, akik korábban nem rendelkeztek olyan Latin rock and roll csillagokkal, amelyekkel azonosíthatják magukat., Elképesztő, hogy egy dal ösztönözheti a spanyol nyelvű zenészek generációit arra, hogy zenei karriert folytassanak anyanyelvükön. Ritchie Valens valóban okot adott a mexikói és Latin közösségeknek arra, hogy érezzék az érték és érték érzetét; sikerük az ő sikerük volt, Valens pedig tizenéves energiájával és szenvedélyével folytatta zenéjét.

később karrier

miután a kettős-a Oldalsó felvétel slágerré vált, 1958 őszén Valens 17 éves korában kilépett a középiskolából, hogy karrierjére összpontosítson., Keane vette a fiatal pártfogoltja látszat helyszíneken szerte az Egyesült Államokban, valamint előadások, televíziós programok, mint a Dick Clark Amerikai Színpada október 6-án, ahol fellépett, “Gyere, Menjünk.”Novemberben Ritchie Hawaiira utazott, ahol többek között Buddy Holly és Paul Anka mellett lépett fel. Valens az utolsó pillanatban találta magát Alan Freed karácsonyi jubileumának számláján New Yorkban decemberben, énekelve néhány olyan emberrel, akik nagyban befolyásolták zenéjét, köztük Chuck Berry, az Everly Brothers, Duane Eddy, Eddie Cochran és Jackie Wilson., December 27-én Valens visszatért az amerikai Bandstandba, ezúttal a “Donna” előadására.”

miután 1959 januárjában visszatért Los Angelesbe, Valens filmet készített Alan Freed filmjében, a Go Johnny Go-ban!. A filmben egy étteremben jelenik meg, utánozva az ” Ooh! A fejem ” gitározás közben. A két élő fellépések, Ritchie visszatért Gold Star többször, felvétel a számokat, amelyek magukban foglalják a két album. Az előadások között partikon és régi iskoláiban, a Pacoima gimnáziumban és az ifj., Magas, soha nem felejtve el, honnan jött, sem hagyta, hogy a nagy üzlet a fejébe kerüljön.

1959 elején Valens a Midwest-en utazott egy többfelvonásos rock and roll turnéra, amelyet a Winter Dance Party-nak neveztek. Kísérője Buddy Holly volt a tücskök új felállásával, Tommy Allsup gitárral, Waylon Jennings basszussal, Carl Bunch pedig dobokkal; Dion és a Belmonts; J. P.” the Big Bopper ” Richardson; és Frankie Sardo. Egyik előadónak sem volt háttérzenekara, így a tücskök tele voltak az összes show-ra.,

Feltételek a buszon használt, a felhasználók is válságos, a keserű Közép-nyugat-Amerikai időjárás is tette a hatását, ha a felek; a dobos, Carl Csapat, kórházba került a fagyott láb, valamint több más (beleértve a Valens, illetve Richardson) elkapott a nátha. Az előadások, azonban, a rock and roll történetének egyik legnagyobb show-jának tekintették. A show-t két felvonásra osztották, Ritchie lezárta az első felvonást. Miután Bunch kórházba került, a Belmonts tagja, akinek volt némi dobélménye, átvette a dobolási feladatokat., Amikor Dion és a belmontok felléptek, a dobülést vagy Valens, vagy Buddy Holly vette át. Van egy túlélő színes fénykép Valensről a dobkészletben.

a Halál

Buddy Holly, állítólag mérges feltételek utazás a buszok, úgy döntött, hogy charta egyetlen motor gépet magát a Tücskök, hogy a következő show idő, pihenj egy kicsit, aztán a mosást., 1959. február 2-A után, az iowai Clear Lake-i Surf bálteremben, Holly, Richardson, aki Waylon Jennings-szel könyörgött a helyéért, mert influenzás volt, és Valens, aki egy pénzfeldobás után megnyerte Tommy Allsup helyét, a Surf bálterem vezetője elvitte a Clear Lake repülőtérre.

A három csillag, Holly, Richardson és Valens nem sokkal éjfél után érkeztek a repülőtérre, és 21 éves pilótájuk, Roger Peterson és Jerry Dwyer, a gép tulajdonosa találkozott velük. Nem sokkal 1 óra előtt történt., amikor az egymotoros repülőgép, egy négy utas Beechcraft Bonanza, elindult egy vakító hóvihar. Peterson tapasztalatlan volt, valójában nem kellett volna repülnie olyan körülmények között, amelyek műszerekkel történő navigációt igényelnek. Peterson állítólag nem volt tisztában a rossz láthatósággal kapcsolatos különleges tanácsokkal. Peterson valószínűleg összezavarodott az ismeretlen giroszkóp olvasásában, és talán nem is vette észre, hogy leereszkedik, és nem emelkedik fel. Néhány perccel a felszállás után a gép Albert Juhl gazda kukoricaföldjére zuhant.,a balesetben mindhárom utas, valamint a 21 éves pilóta életét vesztette. A roncsot másnap reggel 9:35-kor észlelték, amikor egy aggódó Dwyer úgy döntött, hogy kivizsgálja, miután nem hallott a rendeltetési repülőtérről. Holly és Valens húsz méterre feküdtek a géptől, míg a nagy Boppert negyven méterre dobták el. Ritchie Valens csak 17 éves volt. Karrierje kevesebb mint egy évig tartott, de hatása és öröksége kiállta az idő próbáját.

egyesek Keane-t hibáztatják Valens haláláért, azzal vádolva, hogy Túlmunkálta Valens-t, ami a halál elfogadható oka., Valensnek aranylemez-díjat kellett kapnia a “Donna” – ért, amikor hazajött a turnéról; Keane ehelyett Valens anyjának mutatta be.

Ez az esemény inspirálta Don McLean énekes népszerű 1971-es balladáját, az “American Pie” – t, és február 3-án halhatatlanná tette a “The Day The Music Died” – t. Az esemény inspirálta a “Three Stars” című Eddie Cochran-dalt is, amely külön megemlíti Buddy Holly-t, a J. P. Richardsont és Ritchie Valens-t.

Ritchie Valens a kaliforniai Mission Hills-i San Fernando Mission temetőben nyugszik., Van egy csillag a Hollywood Walk Of Fame-en a 6733 Hollywood Boulevard-on Hollywoodban, Kaliforniában. Ritchie anyja 1987-ben halt meg, mellette temették el.

Legacy

bár karrierje és élete rövid volt, Ritchie Valens kultúrára gyakorolt hatása már jóval halála után érezhető volt. Öröksége nemcsak a rock n’ roll zene világát érinti, hanem a spanyol kultúra világát is., A Mexikói szülőktől született amerikaiként Valens arra inspirálta a latin és mexikói kisebbségeket, hogy érezzék magukat magukban; számtalan spanyol művészt inspirált, hogy a sztárságról és a sikerről szóló álmaikat valósítsák meg. Valens elképesztő haladást ért el a rockzene fejlődésében, de kulturális hatással volt az amerikai kisebbségekre is.

Valens 2001-ben bekerült a Rock and Roll Hall of Fame-be, a műfajhoz való úttörő hozzájárulását a Rockabilly Hall of Fame elismerte. 1997.október 8-án bekerült a Guitar Center Rock Walk-ba.,

Az 1987-es életrajzi film, A La Bamba, bemutatta Lou Diamond Phillips színészt Valensként, és Társszerepelt Esai Morales, mint idősebb féltestvére, Bob Morales. A Los Lobos zenekar felügyelte a film zenéjét, és felvette a La Bamba saját verzióját, amely ironikus módon 1987-ben az első helyre került az amerikai zenei listákon, felülmúlva a Valens verzió Eredeti chart pozícióját. A film a fiatalabb közönséget Ritchie zenéjére fordította, és új kereslet-fellendülés jött létre. A Valens menedzsere, Bob Keane újranyomtatta az albumait, és a rajongók új generációjának CD-n is biztosította őket.,

Ritchie Valens is szerepelt jól láthatóan több száz cikket, pedig több mint egy tucat könyvet írt a korai Rock and Roll, beleértve egy életrajz (Ritchie VALENS: Az Első Latin Rocker) jelent meg először 1987-ben, majd Larry Lehmer könyve a Nap, amikor A Zene Meghalt.

Valens egyike volt azon kevés rock N ‘ roll művészeknek, akiket amerikai postabélyegzővel tiszteltek, Bill Haley, Buddy Holly és Elvis Presley mellett.

Valens a Chicano rock és a spanyol rock and roll úttörője volt, és befolyásolta Chris Montez, Los Lonely Boys és Carlos Santana kedvelőit. Valens klasszikus dalát, a” Come on Let ‘s Go” – t a Ramones és a Paley Brothers közösen, a Ramones on guitar, bass and drums, és a Paley Brothers on vocals borította., A” La Bamba ” Valen legbefolyásosabb felvételének bizonyulna, mivel nemcsak egy spanyol rock and roll dalt játszik, hanem a hagyományos Latin-amerikai zenét keveri a rock and roll-val, Valens lett az első, aki olyan képletet használt, amelyet olyan művészek használnak, mint Caifanes, Cafe Tacuba, Circo, El Gran Silencio, Aterciopelados, Gustavo Santaolalla, és sokan mások a Latin alternatív jelenetben.,

Ritchie szülővárosa, Pacoima tele van tiszteletadással szülővárosa hősének: Ritchie freskója a Pacoima Junior középiskolában, A Ritchie Valens nyilvános medence, valamint a Ritchie Valens rekreációs központ.

1988-ban Ken Paquette, az 1950-es évek zenéjének Wisconsini rajongója egy gitárt ábrázoló rozsdamentes acél emlékművet állított fel, valamint egy három lemezből álló sorozatot, amelyek mind a három előadó nevét viselik. Az iowai Clear Lake-től kb. nyolc mérföldre északra, a 315.utca és a Sirály sugárút kereszteződésétől kb. negyed mérföldre nyugatra található., Ő is létrehozott egy hasonló rozsdamentes acél emlékmű a három zenész közelében Riverside Ballroom Green Bay, Wisconsin. Az emlékművet 2003.július 17-én avatták fel.

Megjegyzések

• Lehmer, Larry. A nap a zene meghalt: az utolsó turné Buddy Holly, A Big Bopper, Ritchie Valens. New York: Schirmer Books, 1997. ISBN 0028647416
• Mendheim, Beverly. Ritchie Valens: Az Első Latin Rocker. Tempe, AZ: Bilinguual Press/Editorial Bilingue, 1987. ISBN 0916950794
• Penn, W. S. As we Are Now: Mixblood Essays on Race and Identity. Berkeley: University of California Press, 1997. ISBN 0520210727

minden link lap 2019. július 28.,

• RAB – Ritchie Valens
• Ritchie in History of Rock
• Ritchie Valens-Classic Band