Brown “politikai nyilatkozata” egyértelmű építészeti irányt határozott meg azáltal, hogy az új épületet “műalkotásnak” nevezte.”Ezt a” pre-Architectural Program “bővítette, amely meghatározta, hogy a” természetes fénynek létfontosságú szerepet kell játszania “a tervezésben, és hogy” az épület formájának annyira teljesnek kell lennie a szépségében, hogy a kiegészítések elrontják ezt a formát.”Brown szerény méretű épületet hívott fel, amely nem fogja elárasztani sem a műalkotást, sem a nézőt.,:210
kiterjedt keresés Után, amely tartalmazza interjúk ilyen megjegyezte, építészek, mint Marcel Breuer, Mies van der Rohe, Pier Luigi Nervi, Gordon Bunshaft Edward Larrabee Barnes, a bizottság ítélték, hogy Louis Kahn 1966 októberében. Kahn szempontjából Brown ideális ügyfél volt. Brown már egy ideje csodálója volt Kahn munkájának, és az általa az épülethez meghatározott megközelítés nagyon összhangban volt Kahnéval,különös tekintettel a természetes fényre.,:210-212
mivel Kahn jelentős idő-és költségtúllépés hírében állt, a Preston M. Geren tulajdonában lévő helyi mérnöki és építészeti cég társult építész lett, ezt a gyakorlatot a Fort Worth-ben követték az államon kívüli építészek számára. Frank Sherwood volt a projekt koordinátora. A Geren-szervezet jó hírnévnek örvendett, hogy időben és költségvetésen belül is bevezettek projekteket, de saját bevallásuk szerint nem voltak különösebben innovatívak.,:181,196 A szerződés hívott felett építőipari, hogy átadta Geren, amikor Kahn volt kész a design, az a rendelkezés, amely végül ahhoz vezetett, hogy a konfliktust, mert Kahn úgy érezte, hogy a design nem volt kész, mikor az épület. Kahn egyszer azt mondta: “az épület ad választ, ahogy növekszik, és önmagává válik.”A múzeum vagyonkezelők rendezni a kérdést annak eldöntésében, hogy Geren lenne jelentés közvetlenül őket, ahelyett, hogy Kahn, de Kahn volna végső szót a design, kivéve, hogy bármilyen változás lenne által jóváhagyott Barna.,:226
az új múzeumot az Amon Carter Múzeum alatti enyhe lejtőn kellett volna felépíteni, amelynek bejárata és terasza a Fort Worth skyline felé nézett. Kahnt arra kérték, hogy a Kimbell múzeumot legfeljebb 40 láb (12 m) magasra építse, hogy ne zavarja a Carter Múzeum kilátását. Kahn eredetileg egy alacsony, de nagyon tágas, 450 láb (137 m) négyzetet javasolt, de Brown elutasította ezt a javaslatot, és ragaszkodott ahhoz, hogy a Kahn sokkal kisebb szerkezetet tervezzen, ez a döntés néhány évvel később következményekkel járna, amikor az épület kibővítésére irányuló javaslat vitát váltott ki.,:396
ArchitectureEdit
Kimbell Art Museum alkonyatkor
A múzeum áll 16 párhuzamos boltívek, hogy minden 100 láb (30.6 m) hosszú, 20 láb (6 m) magas, 20 láb (6 m) széles (belső méretek).:398 beavatkozó alacsony csatornák külön a boltívek. A boltívek három szárnyra vannak csoportosítva. Az északi és a déli szárnyban hat boltozat található, a nyugati pedig portikaként nyitott., A központi tér négy boltíves, a nyugati nyitott, mint egy tornácra néző udvar részben zárt a két külső szárnyak.
egy kivétellel a művészeti galériák a múzeum felső emeletén találhatók, hogy hozzáférjenek a természetes fényhez. Szolgáltatási és kurátori terek, valamint egy további Galéria foglalja el a földszintet.: 342 minden belső boltozatnak van egy nyílása a csúcsa mentén, hogy természetes fényt engedjen a galériákba. A légcsatornák és egyéb mechanikai szolgáltatások a boltívek közötti sík csatornákban helyezkednek el.,: 347
Kahn számos technikát alkalmazott, hogy meghívó légkört biztosítson a galériáknak. A boltívek végei, amelyek betonblokkból készülnek, a travertin kívül-belül szembesülnek.:348 az acél korlátok voltak” átkozott ” őrölt pekándió kagyló, hogy hozzon létre egy matt felület textúra.:350 a múzeum három üvegfalú udvarral rendelkezik, amelyek természetes fényt hoznak a galéria tereibe. Egyikük behatol a galéria emeletére, hogy természetes fényt hozzon a földszinti természetvédelmi stúdióba.,: 219
a tájat George Patton Philadelphiai tájépítész “Kahn legelegánsabb épített példája a tájtervezésnek” írta le. Közeledik a főbejárathoz egy gyep mellett, amelyet folyó vízzel ellátott medencék szegélyeznek, a látogató egy udvarra lép be a Yaupon Holly fák ligetén keresztül. A kavicsos sétányon a lépcsők hangja az udvar mindkét oldalán lévő falakról visszhangzik, a bejárati tornác ívelt mennyezete alatt nagyítva. Ezt követően finom előkészítés, a látogató belép a hushed Múzeum ezüstös fény elterjedt a mennyezeten.,: 354 Harriet Pattison vezető szerepet játszott a tájtervezésben, és az a személy is, aki azt javasolta, hogy a bejáratot szegélyező nyitott tornácok jó átmenetet teremtsenek a gyepről és az udvarról a belső galériákra. Pattison, aki más projekteken is dolgozott Kahnnal, Patton alkalmazottja volt.:227 Nathaniel Kahn filmrendező anyja, Louis Kahn fia, aki az “én Építészem” című filmet készítette apjáról.:259
Boltívekszerkesztés
Kahn első kialakítása a galériák számára, amelyek összehajtott betonlemezek szögletes boltozatát igényelték, a tetején könnyű résekkel., Brown szerette a könnyű nyílásokat, de elutasította ezt a különleges kialakítást, mert a mennyezet 30 láb (9 m) magas volt, túl magas az általa elképzelt múzeum számára. Marshall Meyers, a Kimbell Múzeum projektépítésze további kutatásai során kiderült, hogy egy cikloid görbe használata a galéria boltozataihoz csökkentené a mennyezet magasságát, és más előnyöket is biztosítana. A viszonylag lapos cikloid görbe elegáns galériákat hozna létre, amelyek magasságuk arányában szélesek voltak, lehetővé téve a mennyezet 20 lábra (6 m) történő leeresztését.,:214-216 ennél is fontosabb, hogy görbe is lehet használni, hogy készítsen egy szép eloszlása természetes fény egy rés a tetején a galéria egész galéria mennyezet.
Kahn elégedett volt ezzel a fejlesztéssel, mert lehetővé tette számára, hogy a múzeumot olyan galériákkal tervezze meg, amelyek hasonlítottak az ókori római boltozatokhoz, amelyeket mindig is csodált. A tetőhöz szükséges vékony, ívelt héjakat azonban nehéz volt megépíteni, ezért Kahn a betonépítés egyik vezető hatóságát, August Komendantot hívta, akivel korábban dolgozott (és aki Kahnhoz hasonlóan Észtországban született:96)., Kahn általában a múzeum tetőformáját vaultnak nevezte, de Komendant elmagyarázta, hogy valójában egy héj, amely gerenda szerepét játssza.:216 pontosabban, mint professzor Steven Fleming rámutat, a kagylók, hogy a forma a galéria tetők “post-szövet íves beton gerendák, átívelő egy hihetetlen 100 láb” (30.5 m), ami “történt, hogy a maximális távolság, hogy a beton falak, vagy boltívek lehet előállítani anélkül, hogy terjeszkedés dilatációs hézagokat.”Mindkét kifejezést, a boltozatot és a héjat a múzeumot leíró szakirodalomban használják.,
az egyik porticos a múzeum előtt. Ez a héj, mint minden más, csak a négy sarkában van támogatva, minimalizálva az akadályt a padló szintjén.
a valódi boltívek, mint például a Kahn által csodált Római boltívek, összeomlanak, ha nem támogatják mindkét oldal teljes hosszában. Nem teljesen értik a modern betonhéjak képességeit, Kahn eredetileg azt tervezte, hogy sokkal több tartóoszlopot tartalmaz, mint amennyi a galéria tetőkhöz szükséges.,: 185 Komendant képes volt használni utáni feszített beton, amely csak öt hüvelyk vastag, hogy hozzon létre Galéria “boltozatok”, hogy szükség van a tartóoszlopok csak a saját négy sarkából.:194
a Geren cég, amelyet arra kértek, hogy keresse meg a költségek alacsonyan tartásának módját, kifogásolta, hogy a cikloid boltívek túl drágák lesznek, ehelyett lapos tetőt sürgettek. Kahn azonban ragaszkodott egy boltíves tetőhöz, amely lehetővé tenné számára, hogy galériákat hozzon létre megnyugtató, szobaszerű légkörrel, de minimális szükség van oszlopokra vagy más belső struktúrákra, amelyek csökkentenék a múzeum rugalmasságát., Végül megállapodás született arról, hogy Geren lesz a felelős az Alapítványért és az alagsorért, míg Komendant a felső szintekért és a cikloid kagylókért.:218 Kahn az egyik ilyen kagylót a három szárny elején tornácként vagy portikóként helyezte el, hogy bemutassa az épület felépítését. A hatás az volt, az ő szavai, “mint egy darab szobor az épületen kívül.”: 204
Thos. S. Byrne, Ltd. a projekt kivitelezője volt, A. T. Seymour projektmenedzserként. Virgil Earp és L. G., Shaw, Byrne projektmenedzserei cikloid alakú formákat terveztek, amelyek zsanéros rétegelt lemezből készültek, és olajos bevonattal vannak bélelve, hogy újra felhasználhassák a beton öntésére a boltívek több szakaszára, segítve a következetesség biztosítását.:204-206 a kagyló alján lévő hosszú, egyenes csatornákat először öntötték, így platformként használhatók a cikloid görbékhez betont öntő munkások támogatására., Miután az összes betont öntötték és erősítették meg belső feszítő kábelekkel, a héjak ívelt részei az alsó egyenes széleik súlyát hordozták, nem pedig fordítva.
annak megakadályozása érdekében, hogy a kagylók a csúcsaikban lévő hosszú fénynyílásoknál összeomlanak, 10 láb (3 m) időközönként betontámaszokat helyeztek be. A héjak mindkét végéhez viszonylag vastag betonívet adtak, hogy tovább merevítsék őket., Tisztázni, hogy a hajlított héjak támogatottak csak a négy sarka, nem pedig a falak, a végén a boltívek, vékony íveket átlátszó anyagból kerültek között a görbe a héját, majd a végén a falak. Mivel a héjak merevítő ívei vastagabbak a tetején, az átlátszó csíkok kúposak, vékonyabbak a tetején, mint az alján. Ezenkívül egy lineáris átlátszó csíkot helyeztek el a héjak egyenes alja és a hosszú külső falak között, hogy megmutassák, hogy a héjakat sem támasztják alá ezek a falak., Amellett, hogy felfedi az épület szerkezetét, ezek a funkciók további természetes fényt hoznak a galériákba oly módon, hogy biztonságos legyen a festmények számára.:217
a közeledő látogatók számára látható boltozattetőket ólomburkolattal borították, amelyet a Dózse-palota és az olaszországi Velencében található Szent Márk-bazilika komplexen ívelt tetőinek ólomburkolata inspirált.:353
SkylightsEdit
a reflektorok napfényt terjesztenek a galéria mennyezetén., Kahn azt mutatta, hogy az íves felső kagyló csak akkor támogatott, a sarkok azáltal, hogy egy vékony csík a külső fény be mentén a tetejét a hosszú galéria falak, valamint egy vastagabb arc, a fényt, a végén minden galériában.
David Brownlee és David DeLong, Louis I. Kahn szerzői: az építészet birodalmában kijelentik, hogy ” Fort Worth-ben Kahn létrehozott egy tetőablakos rendszert az építészet történetében.”: 132 Robert McCarter, I. Lajos írója., Kahn, mondja a bejegyzés galéria “az egyik legszebb terek valaha épített,” a ” megdöbbentő, éteri, ezüst színű fény.”: 355 Carter Wiseman, a Louis I. Kahn: Beyond Time and Style szerzője azt mondta, hogy ” a Kimbell Galéria fénye szinte éteri minőséget képviselt, és azóta is a hírnév megkülönböztető tényezője.”: 222
az ilyen elismerést kiváltó természetes világítási rendszer létrehozása kihívást jelentett, és Kahn irodája és Richard Kelly Világítástervező több mint 100 megközelítést vizsgált meg a megfelelő tetőablak-rendszer keresése során., A cél az volt, hogy a galériákat közvetett természetes fényben világítsák meg, miközben kizárják az összes közvetlen napfényt, ami károsíthatja a műalkotást.: 184 Richard Kelly, világítási tanácsadó megállapította, hogy egy perforált eloxált alumíniumból készült Fényvisszaverő képernyő egy adott görbével használható a természetes fény egyenletes eloszlására a mennyezet cikloid görbéjén. Felbérelt egy számítógépes szakértőt, hogy meghatározza a reflektor görbe pontos alakját, így ez az egyik első építészeti elem, amelyet valaha számítógépes technológiával terveztek.,:221:209
művészet nélküli területeken, mint például a lobby, a kávézó és a könyvtár, az egész reflektor perforált, lehetővé téve az alatta álló emberek számára, hogy tompított felhőket pillantsanak meg. A galéria tereiben a reflektor központi része, amely közvetlenül a nap alatt van, szilárd, míg a maradék perforált.:353 a mennyezet betonfelületei magas felületet kaptak, hogy tovább segítsék a fény visszaverődését.,:221 A végeredmény az, hogy az erős Texas nap belép egy keskeny nyílás a tetején minden pincébe egyenletesen tükrözi a görbített képernyő az egész arc a csiszolt beton mennyezet, biztosítva egy gyönyörű megoszlása a természetes fény, hogy soha nem valósult meg.
1989-ben Ted Pillsbury rendező, Brown utóda bejelentette, hogy két szárnyat kíván hozzáadni az épület északi és Déli végéhez, és Romaldo Giurgola építészt választotta a tervezéshez. A tiltakozás Tűzvihar tört ki.,: 234 a kritikusok rámutattak, hogy Brown alapító igazgató “előre építészeti programja ” meghatározta, hogy”az épület formájának annyira teljesnek kell lennie a szépségében, hogy a kiegészítések elrontják ezt a formát”: 210, és hogy Kahn rendkívül jól érte el ezt a célt.
prominens építészek egy csoportja levelet írt alá, amelyben elismerte a további hely szükségességét, de azzal érvelve, hogy a javasolt kiegészítés veszélyeztetné az eredeti arányait., Megjegyezték, hogy amikor magát Kahnt kérdezték a jövőbeni bővítés lehetőségéről, azt mondta,hogy “új épületként kell működnie, és távol kell lennie a jelenlegi struktúrától a gyepen”. Esther Kahn, Louis Kahn özvegye hasonló érzéseket keltő levelet tett közzé, megjegyezve, hogy ” van hely a helyszínen egy külön épület számára, amely összekapcsolható a jelenlegi múzeummal.”A projektet néhány hónappal később törölték.,
Renzo Piano Pavilonszerkesztés
2006-ban a bővítés gondolata ismét felbukkant egy Fort Worth-i vacsorán, amelyen Timothy Potts, a Múzeum akkori igazgatója vett részt (Eric M., Lee 2009 márciusa óta a rendező); Kay Fortson, a Kimbell Művészeti Alapítvány elnöke és az eredeti épület létrehozásának kulcsfigurája; Ben Fortson, a vagyonkezelő; valamint Sue Ann Kahn, Louis Kahn lánya és az eredeti terjeszkedési terv vokális ellenfele. Az új javaslat pontosan összhangban volt Louis Kahn saját terjeszkedési gondolataival: egy külön épület. Abban az időben az új szerkezetet szárazföldön kellett elhelyezni a Kahn épület hátulján.
2007 áprilisában a múzeum bejelentette, hogy Renzo Piano-t választották az új épület megtervezésére., A zongorázás azért volt egyértelmű választás, mert fiatalkorában Louis Kahn irodájában dolgozott, és később a világ egyik vezető múzeumépítésze lett. A Piano különösen aktív volt Texasban, Houstonban tervezte a Menil kollekciót, Louis Kahn stúdiójában, Kahn halála idején, és a dallasi Nasher Szoborközpontban. A Chicagói Művészeti Intézet bővítését is ő tervezte, és a párizsi Pompidou központ társtervezője volt.,
az új Kimbell épület tervrajzait 2008 novemberében hozták nyilvánosságra, a terveket 2010 májusában hozták nyilvánosságra. A 85.000 négyzetméteres (7.900 m2) szerkezet kiegészítené az eredeti épületet, de nem utánozza azt. Az eredetitől eltérően vonalai egyenesek, nem görbületesek. Mint az eredeti, azonban, lenne három öblök a középső öböl visszalépett a másik kettő. Az új épületbővítést, A Renzo Piano pavilon nevet hivatalosan 2013.November 27-én nyitották meg a nyilvánosság számára.,
az új épületnek meg kell oldania egy parkolási problémát a múzeumban. Kahnt mélyen zavarta az autó negatív hatása a városi életre; egyszer beszélt “a város elpusztításáról a személygépkocsival.”Alapvetően ellenezte azt az elképzelést, orientáló épületek az autó, Kahn helyezte a fő parkoló a hátsó az épület, azzal a szándékkal, hogy a látogatók sétálni az épület körül, majd adja át gondosan megtervezett tereprendezés. A legtöbb látogató, azonban, belépett a hátsó ajtón a földszinten, hiányzik a belépési tapasztalat, hogy Kahn tervezte.,:219: 354 az új épület egy mélygarázzsal oldja meg a problémát. Miután a látogatók felmásztak az új épület galériaszintjére, kiléphetnek belőle, és átsétálhatnak a gyepen és az udvaron, hogy úgy lépjenek be az eredeti épületbe, ahogy Kahn tervezte.
Elismerésszerkesztés
- 1998 – ban az amerikai építész Intézet rangos huszonöt éves díjat adott a múzeumnak, amelyet évente legfeljebb egy épületnek ítélnek oda.,
- Robert Campbell, a Boston Globe építészeti kritikusa és a Pulitzer-díj kritikai díja “a 20. század második felének legnagyobb amerikai épületének” nyilvánította.”
- Robert McCarter, Louis I. Kahn szerzője azt mondta, hogy a Kimbell Művészeti Múzeumot “jogosan tekintik Kahn legnagyobb épített munkájának”, és ” több tudományos tanulmány tárgyát képezte, mint az összes többi alkotása együttvéve.”: 340
- Carter Wiseman, I. Lajos írója., Kahn: Túli Időben a Stílust, azt mondta, “a Kimbell, Kahn volt valami egyedi, a történelem, a modern építészet, épület, amelyben egy elem, a természet—napfény—példátlan készség ötvözte egy kortárs program egy olyan szerkezet, amely szintén felszólította a legfejlettebb műszaki míg hivatkozva, hogy az emlékek a múlt.”: 234
- Thos. S. Byrne, Ltd., az építési vállalkozó, elnyerte az első Build America díjat a kapcsolódó General Contractors of America 1972 – ben az “innovatív építési technikák” használt a múzeumban.