Frida Kahlo Mexikói művészre emlékezik önarcképei, fájdalma és szenvedélye, valamint merész, élénk színei miatt. Mexikóban ünneplik a mexikói és az őslakos kultúrára való figyelméért, a feministák pedig a női tapasztalat és forma ábrázolásáért.
Kahlo, aki gyermekbénulásban szenvedett, tinédzserként majdnem meghalt egy buszbalesetben., Gerinc -, kulcscsont-és bordatörést szenvedett, eltört a medencéje, eltört a lába és kificamodott a válla. Erősen kezdett összpontosítani a festésre, miközben felépült egy testöntvényben. Életében 30 műtétje volt.
az élettapasztalat Kahlo mintegy 200 festményének, vázlatának és rajzának közös témája. Fizikai és érzelmi fájdalmát a vásznon is élesen ábrázolják, csakúgy, mint a férjével, Diego Rivera művésztársával fennálló viharos kapcsolatát, akit kétszer feleségül vett. 143 festménye közül 55 önarckép.,
a buszbalesetből a testét ért pusztítás részletesen látható a törött oszlopban. Kahlót szinte meztelenül ábrázolják, középen felosztva, gerincét törött dekoratív oszlopként mutatják be. A bőre szögekkel van ellátva. Ő is fel van szerelve egy sebészeti zárójel.
Kahlo első önarcképe 1926-ban Bársonyruhában készült Önarckép volt. A 19. századi Mexikói portréfestők stílusában festették, akiket maguk is nagyban befolyásoltak az európai reneszánsz mesterek., Ő is néha felhívta a Mexikói festők az ő használata a háttérben kötött-vissza drapériák. Az Önarckép-idő repül (1929), egy fehér nő portréja (1930) és Leon Trockijnak (1937) szentelt Önarckép mind ezt a hátteret viseli.
A “Time Flies” című második önarcképében Kahlo népi stílust és élénk színeket használ. Paraszti ruhát visel, a festményen a piros, fehér és zöld a mexikói zászló színei.,
élete során az önarckép olyan téma, amelyre Frida Kahlo mindig visszatér, mivel a művészek mindig visszatértek szeretett témáikhoz-Vincent van Gogh Napraforgóihoz, Rembrandt Önarcképéhez, Claude Monet pedig víz Liliomjaihoz.
önarcképeket festek, mert olyan gyakran vagyok egyedül, mert én vagyok az a személy, akit a legjobban ismerek.”- Frida Kahlo
Frida és Diego: szerelem és fájdalom
Kahlo és Rivera viharos viszonyban voltak, mindkét oldalon több ügy jellemezte., Önarckép vágott hajjal (1940) Kahlo egy férfi öltönyben van ábrázolva, ollóval tartva, lehullott hajával a szék körül, amelyben ül. Ez azt jelenti, amikor Rivera szerette a haját, amikor ügyei voltak.
az 1937-es Memory, a szív című festmény Kahlo fájdalmát mutatja férje húga, Christina viszonyában. Egy nagy megtört szív a lábánál mutatja Kahlo fájdalmának intenzitását. Frida Kahlo és Diego Rivera 1939-ben váltak el, de egy évvel később újraegyesültek és újraházasodtak. A két Fridas (1939) kahlót kétszer ábrázolja, röviddel a válás után., Az egyik Frida jelmezt visel a Mexikói Tehuana régióból, amely a Frida-t képviseli, amelyet Diego szeretett. A másik Frida európai ruhát visel, mint az a nő, akit Diego elárult és elutasított. Később Tehuana-ruhában, Önarcképben, Tehuanaként (1943) és Önarcképként (1948) tért vissza.
a Kolumbusz előtti leletek gyakoriak voltak mind a Kahlo / Rivera házban (Diego szobrokat és bálványokat gyűjtött, Frida pedig ékszereket gyűjtött), mind Kahlo festményeiben., Ebből az időszakból ékszert viselt többek között Önarcképpel (1926), Önarckép majommal (1938) és Önarckép fonállal (1941). További Kolumbusz előtti leletek találhatók Mexikóváros négy lakosában (1938), lány Halálmaszkkal (1938) és Önarckép kis majmokkal (1945).
szürreális vagy realista?
Frida Kahlo 1940-ben részt vett a “szürrealizmus nemzetközi kiállításán” a Mexikói Galeria de Arte-ban. Ott kiállította két legnagyobb festményét: a két Fridát és a sebesült asztalt (1940)., A szürrealista Andrew Breton szürrealistának tartotta Kahlót, Kahlo címke elutasította, mondván, hogy csak festette a valóságát. Azonban 1945-Ben, amikor Don José Domingo Lavin kérdezte Frida Kahlo, hogy olvassa el a könyvet, Mózes, Monoteizmus, amelyet Sigmund Freud – kinek a pszichoanalízis működik Szürrealizmus alapul -, festék neki megértése, értelmezése ez a könyv. Frida Kahlo festette Mózest, és ezt a festményt a Palacio de Bellas Artes éves művészeti kiállításán második díjként ismerték el.
Kahlo életében nem adott el sok festményt, bár alkalmi portrékat festett a megbízásról., Életében csak egy önálló kiállítása volt Mexikóban, 1953-ban, csak egy évvel a 47 éves korában bekövetkezett halála előtt.
ma művei nagyon magas áron értékesítenek. 2006 májusában Frida Kahlo önarcképe, a Roots 5,62 millió dollárért kelt el egy New York-i Sotheby ‘ s aukción, rekordot állított fel, mint a legdrágább Latin-amerikai mű, amelyet valaha aukción vásároltak, és Frida Kahlo a művészet egyik legkelendőbb nője.
a festményem a fájdalom üzenetét hordozza.,”- Frida Kahlo
széles Körben ismert, hogy a Marxista hajlamait, Frida, valamint a Marxizmus Forradalmi Che Guevara egy kis zenekar a kortárs adatok vált egy multikulti szimbólum a 20 században, majd létrehozott egy örökölt művészettörténet, hogy továbbra is inspirálni a képzelet, a fejemben. Az 1907-ben született, 47 éves korában elhunyt Frida Kahlo még rövid életében is hírességet ért el, amely messze túlmutat Mexikó határain, bár semmi sem olyan, mint a kultikus státusz, amely végül a szelfi anyjává tenné, kitörölhetetlen képe mindenütt felismerhető.,
a mexikóvárosi Frida Kahlo Múzeumban személyes tárgyai az egész házban láthatók, mintha még mindig ott élt volna. Kahlo ebben az épületben született és nőtt fel, amelynek kobaltfalai helyet adtak a Kék Ház becenevének. Ott élt a férjével néhány évig, és ott halt meg. A létesítmény a Coyoacan környékének legnépszerűbb múzeuma, Mexikóváros leglátogatottabb múzeuma.