Eredete a concerto

A szó koncertet adott baj, hogy zene történészek érintett a szó eredete, mert belül egy évszázad után az első ismert alkalmazások zene, a korai 1500-as években, a szerzett két jelentése van, ami úgy tűnik, hogy kölcsönösen kizárják egymást. Az egyik jelentése még mindig aktuális olaszul, hogy a” megállapodás, “vagy, mint angolul, hogy” koncerten.”A másik az, hogy a” versengő “vagy” vitatja, “a Latin concerto,- are,- atus (“vitatkozni”)., Valószínűleg ugyanabból a Latin szóból származnak, mint az olasz conserto, concertato és concertante; a spanyol concierto; a francia koncert és concertant; valamint az angol consort. Mégis maga ez a kettős jelentés kínálja az egység legkézzelfoghatóbb szálát a concerto négy évszázados története során különböző formáiban. Más szóval, a concerto, bármilyen formában is feltételezi, azt mutatja, hogy továbbra is szükség van a concord és a verseny antitetikus elképzeléseinek megoldására., A verseny és a concord közötti egyensúly a concerto sajátos megoldása az egységen belüli változatosság problémájára, amelyet minden dinamikus művészeti formában meg kell oldani.

a 16. században a concerto szó több jelentést is megtestesített. Már 1519-ben Rómában egyszerűen egy vokális vagy hangszeres csoportra utalt (un concerto di voci a musicában). 1551-re már zenés szerkezetű volt, különösen a szoprán hang Bass és alto kontrasztjával (“soprano in concerto col Basso & alto”)., 1565-re a concertato szót használták mind a hangokra, mind a hangszerekre. 1584-re pedig egy velencei cím, Musica…per cantar e sonar in concerti, a csoportos előadások vagy koncertek jelentését hozta elő.

bár 1578-ban a “concerti” maga a zene volt, mind a hangok, mind a hangszerek (előadók vagy koncertek helyett) számára, az első hivatalos zenei cím 1587-ben jelent meg., Ez volt a Concerti … a 6-16 voci (Concertos…in 6-16 rész), a Velencei zeneszerző, Andrea Gabrieli és unokaöccse, Giovanni Gabrieli vokális és hangszeres zenéjének gyűjteménye. 1621 előtt nem ismert, hogy szigorúan hangszeres zenét adnak, majd a szó azt jelenti, hogy mind “összehangolt”, mind “együtt játszik”, mind “technikailag kidolgozott”.,”Ez a cím, egy új stílus jelentős következményeivel—a virtuóz szólistáéval-a stilo moderno Szonátaverseny (a modern stílusban összehangolt szonáták), egy olasz, Dario Castello, egy hegedű és egy fagott gyűjteménye, amely a basso continuo részen dolgozik. (A basso continuo, állandó eszköz a Barokk zene, felszólít egy alacsony, tartós-hang eszköz—pl., cselló, viola da gamba, fagott—játssza a basszus vonal, valamint egy vagy több akkord eszközök—pl., csembaló, orgona, lant—, hogy improvizálni harmóniák felett a basszus., Kis számok, vagy számok, gyakran fölé helyezik a basszus vonal zene, mint egy útmutató a harmóniák-így a kifejezés gondoltam basszus.)

ezekben a korai, lazán elnevezett gyűjteményekben a Gabrielis és a Castello, legalább öt olyan vitatott vagy ellenzéki eszköz található, amelyek később szorosan azonosítottak a stile concertato vagy concerto., Szerepel a hozzávetőleges érdekében, az evolúció, ezek közé tartozik az ellenzéki között a hangok, hangszerek; között egy kórus, a másik (akár a hangokat, vagy eszközök); között az alapvető basso continuo, valamint a dallamos kidolgozása; között egyszerű, egyszerű alkatrészek, dekoratív, virtuóz részek; valamint a két vagy több hang vagy hangszeres részek részt imitatív vagy motivikus kölcsönhatás.

a barokk korszak a concerto szót egy több zenei szinten alkalmazott általános kifejezésről egy meglehetősen specifikus kifejezésre változtatta, amelynek jelentése két érzék volt: egy hangszeres csoporté, valamint egy zenei struktúra vagy folyamaté., Így a Gabrielis korai Barokk “Concerti” a címben említett gyűjtemény, amely a templom motets (Latin kórus kompozíciók), valamint madrigálokhoz (hasonló olasz kompozíciók) hat, hogy 12 hangok egy vagy két refrének, anélkül, hogy meg eszközökkel; egy darab nyolc hang utánzása, csata; valamint egy “Ricercar per szonár” nyolc eszközök (a ricercar egy darab gyakran alapján dallamos utánzat; szonár azt jelenti, hogy játszani instrumentally)., Ezzel szemben az olasz Antonio Vivaldi által a 18.század első felétől komponált több mint 460 késő barokk “Concerti” tisztán instrumentális művek, többnyire hárommozgásos ciklusok (Gyors-Lassú-gyors) egy–négy szólista és húrok más zenekari hangszerekkel vagy anélkül.

ugyanebben a másfél évszázadban a definíció hasonló szűkülését látta két szorosan rokon értelemben: sonata és sinfonia. A szonáta, a szinfónia és a concerto világosan meghatározottá vált és bizonyos fokú kölcsönös kirekesztettséget ért el, gyakran átfedésben voltak, és néha még a jelentéssel is egyenlővé váltak., Az olasz Alessandro Stradella egyik zenei kéziratának teljes címe például a következő: Sonata di viole, cioé per concerto grosso di viole, concertino di due violino e leuto (Sonata for Viols, azaz a Violok teljes kiegészítésére, valamint két kis csoport: hegedű és Lant). Egy másik olvasat, Sinfonia per violini e bassi a due concertini distinti (Sinfonia hegedűk és basszusok két különböző csoportban). Az azonos időszak számos úgynevezett trombita szonátája, különösen Domenico Gabrielli és Giuseppe Jacchini, egyszerűen megkülönböztetésmentesen egyenlíti ki a három kifejezést., Amikor Tommaso Antonio Vitali című Opus 4 Concerto di sonate… (megjelent 1701), nyilvánvalóan nem jelentett többet, mint “a szonáták gyűjteménye”, mert csak egy hegedű rész volt, egy basso continuo rész, és a concertate cselló rész, amelyet oly gyakran dolgoztak ki a basso continuo-n., De később, amikor Johann David Heinichen német zeneszerző 1731-ben posztumusz lemásolta a” Concerto “- t, és a helyére a” Sonata ” került, a szándék valószínűleg az volt, hogy egy olyan címet válasszon, amelyet jobban azonosítottak az előadó hangszerrel, bár a mű valószínűleg egy concerto-ból lett átírva.

nem csoda tehát, hogy még a concerto-val leginkább azonosított tulajdonságok is megtalálhatók más címek műveiben. Giovanni Gabrieli a “szonáta” cím alatt több mint öt ellentétes hangszeres kórusra írt műveket., Johann Joseph Fux és Georg Muffat német zeneszerzők ” szonátái “valójában” T. “és” S. ” jelzéssel vannak ellátva tutti és soli (szólisták) csoportosulásai számára, sőt, a kontraszt tutti–soli elve továbbra is erősen működik Joseph Haydn és Wolfgang Amadeus Mozart klasszikus szimfóniáiban. Ezek a kereszthatások fontos emlékeztetők arra, hogy a concerto-ötlet teljes történetének figyelembe kell vennie nemcsak a szakirodalomban szereplő concertit, hanem sok más címmel rendelkező művet is., Mégis egy tömörebb, enciklopédikus összefoglalóban közel kell maradni a concerto kifejezés evolúciójához, és valódi jelentősége van annak megfigyelésében, hogy a szó hogyan szerezte meg a meghatározást. A szó tényleges fejlődése feltárja a zeneszerzők saját fejlődő koncepcióit. A Concerto volt az utolsó a három kifejezés közül (sonata, sinfonia, concerto), hogy egyértelmű meghatározást érjen el. Részben ez azért volt, mert a szónak először meg kellett szabadulnia a zenével való eredeti társulásától mind a hangok, mind a hangszerek számára.