1509 tavaszán, mindössze két évvel azután, hogy egy mapmaker megalkotta az “Amerika” szót Amerigo Vespucci felfedező tiszteletére, egy Buonarotti nevű firenzei Társ kezdett dolgozni a nyugati civilizáció egyik meghatározó remekművén. Keresztneve-Michelangelo-is visszhangzik a kor., A felfedezés korai transzatlanti útjaihoz hasonlóan a római Sixtus-kápolnában található mennyezeti freskói is szörnyű kezdetnek indultak.
“dolgozott a legnagyobb multi-ábra kompozíciók az egész mennyezet, amikor a tényleges freskó vakolat maga lett fertőzött egyfajta lime penész, amely olyan, mint egy nagy, virágzó gomba” – mondja Andrew Graham-Dixon, főnök műkritikus, London Sunday Telegraph. “Tehát vissza kellett vágnia az egészet nullára, és újra el kellett kezdenie. Végül felpattant. Jobban lett.,”
Azonban nehéz a feltételek, sőt, a kihívás, a festészet, magassága 65 méter szükséges jelentős találékonyság, a váz, illetve a peronok értek kifejezetten jól bevált fal nyílások—mire Michelangelo bemutatta a munka 1512, sikerült létrehozni egy transzcendens zseni munkája, amely továbbra is inspirálni millió zarándok, mind a turisták, a Vatikán minden évben. A Sixtus-kápolna központi helyet foglal el a kereszténységben, mint a pápa magánkápolnája és a pápai enklávé helyszíne, ahol a bíborosi kollégium új pápákat választ., Michelangelónak köszönhetően azonban a kápolna jelentősége mindazokra kiterjed, akiket víziója eredetisége és ereje inspirált—mind közvetlenül, mind közvetve, a későbbi művészekre gyakorolt hatása és a világkultúra ikonográfiája révén.
Graham-Dixon egy ideje a festményekbe merítette magát, és most könyvet írt a mű 500.évfordulója alkalmából megjelent általános olvasóknak, Michelangelónak és a Sixtus-kápolnának (Skyhorse Publishing). Ahogy a részletekre is kitért, egyre többet talált, hogy megcsodálja és elgondolkozzon.,
vegyük Ádám teremtését, annak ábrázolásával, hogy Isten ujja megérintette Ádámét-kétségtelenül a leghíresebb részlet. Végtelenül sokszorosították és lemásolták; gondoljunk például az E. T.
című film jól ismert plakátjára”mégis azon tűnődtem, vajon miért teremtette Isten Ádámot egy ujjal?”Graham-Dixon mondja. “Más ábrázolásokban, például ha megnézzük Ghiberti kapuit Firenzében, Isten felemeli Ádámot egy kézmozdulattal., És ahogy átfordítottam a különböző ötleteket és elméleteket, elkezdtem úgy tekinteni rá, mint Ádám oktatásának megteremtésére, mert ez az ujj szimbolikája. Isten ujjával ír ránk, a teológia bizonyos hagyományaiban. A zsidó hagyomány szerint így írja Mózes tízparancsolatának tábláit—az ujjával lézerezi őket. Az ujj az a vezeték, amelyen keresztül Isten intelligenciája, eszméi és erkölcse az emberbe szivárog., És ha alaposan megnézed azt a festményt, látod, hogy Isten valójában nem Ádámot nézi, hanem a saját ujját, mintha a saját utasításait és gondolatait az ujjával irányítaná.”
Graham-Dixon könyvet vesz fel több viták, mítoszok övezik a Sixtus-Kápolna, mint például az az elképzelés, hogy Michelangelo festett, a széf, a kápolna fekszik a hátán; így ábrázolták, például az 1965-ös Hollywoodi film, A Kín, s az Ecstasy alapján Irving Stone történelmi regény., Sőt, Michelangelo állva festett-mondja Graham-Dixon, de majdnem négy éven át iszonyatos szögben kellett darálnia a nyakát, ami fájdalmas görcsöket, görcsöket és fejfájást okozott neki. “Szakállam az ég felé, az agyam hátulját érzem a nyakamon” – írta egy barátjának szóló komikus versben. “Az ágyékom behatolt a pocakomba … nem vagyok jó helyen, és nem vagyok festő.”
ezt szó szerint értette. A 34 éves Michelangelo olyan szobrokról volt híres, mint Dávid és a Pietà, és a legnagyobb gyanakvással tekintett II., Valójában azt hitte, hogy ellenségei és riválisai kitalálták az ötletet, hogy nagy léptékben elbukjon. “Michelangelo úgy érezte, hogy Isten őt választotta szobrásznak” – mondja Graham-Dixon -, ezért felkérik a festésre—ezt nem tartotta komoly hivatásnak. Amit meg akart tenni, amit éveket töltött azzal, hogy felkészüljön, nyolc hónapot töltött Carrara hegyeiben két emberrel és egy szamárral, hogy elkészítse ezt a nagy monumentális sírt Julius II-nek. ” egy sokkal kisebb sír sok évvel később készült el.,
az emberek öt évszázadon keresztül úgy beszéltek Michelangelo mesterműveiről, mintha emberfeletti eredmény lenne. A modern, demokratikus temperamentum mégis reflexszerűen keresi a hősök és hírességek emberi oldalát, hogy közelről megtapasztalják küzdelmeiket és tévedhetetlenségüket. Graham-Dixon szerint a rokonság és a kapcsolat iránti vágy nem elégíti ki a Sixtus-kápolna festményeit.
“azt kell mondanom, hogy ez egyfajta emberfeletti” – mondja. “A Sixtus-kápolnát meglehetősen ijesztő műalkotásnak találom. Sok szempontból nem igazán alkalmazkodik az emberekhez., Bemutatja Isten képét, mint egy álmot, amelyre törekszünk. Az Istennel való egyességről szóló álmot úgy írja le, mint amelytől mindannyiunkat kiutasítottak, és csak nagy imával és kemény munkával térhetünk vissza hozzá. Van értelme is, azt hiszem – ez csak egyfajta érzés, nem igazán tudom igazolni—, de az az érzésem, hogy Michelangelo úgy érezte, hogy messze van, messze meghaladja a hétköznapi emberek sokaságát. És nem csak fizikailag, de erkölcsileg is., Természetesen van benne egy emberség, de nagyon-nagyon nehéz, és nem lehet könnyen szép képré alakítani.”
nem egy szép kép, talán, de biztosan az egyik, hogy inspirálja a félelem, a legigazibb értelemben.,
