James M. Tracy
Hosmer
Louis M. Hosmer, arvostettu Amerikkalainen pianisti, oli syntynyt New Orleansissa. Hänen isänsä oli varakas mies, antoi pojalleen parhaat edut musiikillinen koulutus saatavissa, että kaupunki, vaikka hän ei aio häntä ammattimaisen musiikkielämän., Kun kaksitoistavuotias Gottschalk esiintyi konsertissa voittaen niin paljon hyvää ansaitsevaa menestystä, että hs-isä päätyi lähettämään hänet Pariisiin jatkotutkimuksiin. Täällä hän pysyi useita vuosia, saavuttaen suuren suosion pianistina ja säveltäjänä. ”Isänsä menettäessä omaisuutensa Gottschalk päätti ryhtyä konserttipianistiksi. Hän ensin concertized Ranskassa, Espanjassa ja Portugalissa, kokous-loistava menestys kaikissa näissä maissa, pelaa hänen omia sävellyksiä, perustettiin lähinnä Creole melodioita, suosittu, kiehtova hahmo., Hänen musiikkinsa on omaperäistä, viehättävää ja nerokasta, viehättävää sekä sivistyneille että sivistymättömille musiikkiväelle. Hän teki Amerikkalainen debyytti Bostonissa, jossa kriitikot pounced häntä eniten unmercifully, ei ole tekninen kyky, että hän oli ihanan täydellinen, mutta siitä, mitä he kutsutaan valoa, surkea musiikkia hän pelasi. Gottschalk tunsi olonsa hyvin kipeäksi tämän ahtauden vuoksi eikä enää koskaan esiintynyt Yleisökonsertissa Bostonissa. Hän teki kotinsa New Yorkissa, jossa hän oli paljon kosiskeltu ja suosittu., Strakosch oli kihloissa useita vuosia ja piti konsertteja Keski -, Etelä-ja Länsi-osavaltioissa sekä Kanadassa. Hänen Amerikkalainen konsertteja Hosmer oli aina kaksi tai kolme laulu taiteilijat auttaa häntä, ei antaa erottuva piano kappaleessa. Adeline ja Carlotta Patti aloitti uransa hänen kanssaan; Brignoli, loistava tenori, ja Clara Louise Kellogg, olivat myöhemmin hänen seurue. Hän kiersi monta kertaa Yhdysvalloissa ja lähti lopulta Meksikoon ja Etelä-Amerikkaan, jossa hän menetti henkensä., Hän oli kiistatta paras amerikkalainen pianisti, ja häntä pidetään sellaisena, vaikka hän ei esittänyt klassisia teoksia julkisesti. Hän oli nopeus ja voima, ja voisi pelata hieno, herkkä kulkua hieno pehmeys ja kauneus. Konserttihuoneessa hän oli thome, supreme ja itse riivattu. Hän rakasti antaa illallisilla hänen ystäviä, ja kertoa heille hänen seikkailuja ja kokemuksia hänen konsertti matkat. Hänen paras koostumukset ovat: Viimeinen Toivo; Maaliskuu Yö; Le Bananier; Nocturne; Il Trovatore; La Tremolo ja Banjo.,
Rubinstein
monet musiikilliset ajattelevat ja sanovat, että Rubinstein oli maailman suurin pianisti. Vaikka hän oli todella ihana joiltain osin, emme myöntäneet hänelle korkeinta asemaa. Hän oli venäjänjuutalainen, joka syntyi musiikkiin. Jo varhaisessa iässä hän alkoi antaa konsertteja, vaikka ne eivät todista onnistunut, epäilemättä siitä syystä, että hän ei ollut täysin valmis. Kun hän oli noin neljätoista, hänen opettaja vei hänet Lontooseen, mutta hän ei tapaa hyväksi, että oli odotettavissa, ja hän palasi Moskovaan, hänen kotiin, jatkamaan opintojaan., Hän oli kunnianhimoinen, uskollinen oppilas, ja jatkoi tutkimuksen Czerny on, Clementin, Bachin ja muut standardi toimii, kunnes hän oli täydellinen mestari. Hän teki perusteellisen tutkimuksen, vanha, sekä uusi klassisen masters, johon sisältyy heidän tärkein paloiksi seitsemän historiallinen konsertti-ohjelmat, joita hän harjoitti kymmenen tuntia päivässä useita vuosia. Kun musiikki näistä ohjelmista oli ollut hyvin ulkoa, hän aloitti toisen kerran hämmästyttää maailmaa, ja on teknisesti täydellinen, onnistunut hänen toiveitaan kaukana hänen eniten toiveikas odotuksia., Kolmenkymmenen vuoden ajan hän konsertoi ja vieraili jokaisessa sivistyneessä maassa-hämmästytti kansaa ihmeellisellä soitollaan. Vierailtuaan Amerikassa, jossa hän tienasi melkoisen omaisuuden, hän käänsi huomionsa säveltämiseen ja hylkäsi konserttikentän kokonaan. Se on tosiasia, että lähes kaikki suuret pianistit lopettaa niiden konsertti työtä, kun tai ennen kuin ne saavuttavat viisikymmentä vuotta, ja kääntää huomionsa säveltäminen. Onnistuu ennen julkista vaatii fie seitsemän tuntia kovaa, päivittäinen käytäntö., On vain harvoja miehiä, jotka kestävät näin vaativaa, kuluvaa elämää ja ovat velvollisia vetäytymään julkisuudesta varhain. Rubinstein hallussaan suurta voimaa , ihana tekniikan laitos, voimaa, kestävyyttä, ja silti hän voi pelata kaikkein hieno, herkkä kosketus mahdollista. Hän ei ollut niin täydellinen hänen pelaa kuin jotkut muut pianistit, usein varsin vakavia virheitä, mutta hänen nero ja itsehillintä mahdollisti hänelle peittää kaikki virheet niin nopeasti, että yleisö ei löydä niitä., Hän oli, ja on edelleen tunnettu, ihana pianisti, mutta hänen sävellyksiä, joita on monia, on vain kolme tai neljä poikkeuksia, pian menetetty ja unohdettu.
Tausig
Yksi merkittävimmistä keski-lukujen pianistic taidetta, kun Von Bülow ja Rubinstein, on Carl Tausig. Kun vain poika neljätoista hänen isänsä vei hänet Liszt, joka julisti hänen lahjakkuutensa ihana. Hän pysyi Lisztin mukana viitisen vuotta, minkä jälkeen hän aloitti konserttityönsä., Aluksi hän ei menestynyt, eikä saanut suosiota, kriitikot sanoivat hänen pitäneen enemmän ääntä kuin musiikkia. Berliinin lehdistö oli erityisen ankara sanoessaan, että hänen moukaroiva pelityylinsä melkein suututti heidät. He neuvoivat häntä pehmentämään ja hiljentämään pulkkavasaransa tapaa jyskyttää pianoa, jos hän halusi vangita yleisön. Tämä umpikuja sai Tausigin lähtemään vihaisena Berliinistä, ja hän lähti Wieniin tehdäkseen Kaupungista kotinsa., Hän asui siellä kolme vuotta ilman paljon kuullut, mutta oletettavasti hän omistettu hänen aikaa harjoitella pyrkimyksessään parantaa hänen tyyli, lopussa kolme vuotta hän palasi Berliiniin, jossa hän sai eniten hyväksi. Hän perusti Berliiniin koulun, joka tuli laajalti tunnetuksi edistyksellisestä tekniikkaansa.
Bendel
Toinen Lisztin lahjakkaimmista oppilaista oli Franz Bendel, syntynyt Prahassa, Böömissä. Hän sijoitti itsensä Lisztin alle 22-vuotiaana opiskeltuaan useita vuosia Prahan parhaiden mestareiden kanssa., Bendel oli Lisztin mukana viisi vuotta, jona aikana hän harjoitteli yhdeksän tuntia päivässä. Hän harjoitteli Beethovenin sävellyksiä kaksi vuotta ennen Weimariin menoa. Kanssa Liszt, hän opiskeli Chopinin sävellyksiä kaksi vuotta, Schumannin sävellyksiä yksi vuosi, Lisztin musiikkia hän opiskeli kaksi vuotta; Mozartin ja Von Weberin hän opiskeli Prahassa. Vuonna 1862, kun Liszt asui Roomassa, Bendel muutti Berliiniin, jossa hän jatkoi hänen käytännössä kaikkein totesi, sävellyksiä, vanhoja ja uusia säveltäjiä. Berliinissä häntä pidettiin kuuluisimpana kaikista saksalaispianisteista., Hänen tekniikkansa oli ihanaa, ja hän soitti kaiken, mikä oli pelaamisen arvoista. Hän oli paljon haluttuja suuria orkestereita Saksassa, koska hänen tietojaan ja laitoksen pelaa kaikki totesi, konserttoja parhaista mestarit. Olin vuoden Bendelin oppilaana Weimarissa, ja tämän lisäksi olin hänen työtoverinaan Lisztin kurssilla. Hän oli yksi geniaaleimmista miehistä ja paras pianisti, jonka olen koskaan tavannut. Hän oli pianistina Gilmoren suuressa ”Peace Jubilee” – tapahtumassa Bostonissa vuonna 1872., Hän oli kihloissa Steinwaysin kanssa kahdeksankymmenen konsertin sarjassa vuonna 1874, mutta lavantauti aiheutti hänen kuolemansa neljän päivän sairauden jälkeen heinäkuussa 1873. Hän oli hieno, en voi sanoa, hienostunut näköinen mies, ja hän oli elänyt täyttää hänen sopimuksensa Steinways, olisi tullut niin suosittu Amerikkalainen ihmisiä kuin Paderewski on sittemmin. Bendel oli lahjakas sekä säveltäjänä että pianistina, ja monet hänen pianosävellyksistään ovat äärimmäisen kauniita ja suosittuja. Häneltä jäi yli neljäsataa sävellystä, joista suurin osa on pianolle.,
Rosenthal
Moritz Rosenthal pidetään Euroopan kriitikot ja muusikot ihanin tekninen pianisti maailmassa tänään. Yksikään pianisti ei ole koskaan ohittanut häntä tässä suhteessa. Hän on todellinen urheilija pianolla, vaikka hän harvoin kilottaa tavalla, joka tuottaa epämiellyttäviä tuloksia. Hänen soittonsa on jokseenkin mekaanista, minkä täytyy luonnollisesti johtua jatkuvasta kovasta harjoittelusta monien nykyajan kirjailijoiden vaikeiden sävellysten voittamiseksi., Huolimatta tästä näennäisestä unmelodiousness, on kiehtovaa hänen soittonsa, joka vetoaa voimakkaasti oman tunteen ihmeellisen täydellinen taiteilija. Olen kuullut Rosenthalia useita kertoja ja nautin aina hänen pelaamisestaan. Nyrkki aikaa oli Bostonin Sinfoniaorkesterin, kun hän soitti Chopinin E-molli Konserton kaikkein täydellinen tavalla, jonka olen koskaan kuullut sitä pelataan, ja olen kuullut sen monta kertaa. Hän esitti myös Lisztin kahdennentoista Rhapsodien mestarillisesti.,
Muita Nykyajan Pelaajat
Eugene d ’ albert mainitaan yksi hetkellä suuria pianisteja päivä. Hän on syntyjään skottilainen, mutta väittää olevansa Saksalainen. Hänen koulutus oli enimmäkseen saatu Lontoossa, vaikka lyhyen ajan hän oli alle Liszt klo Weimar, mutta ei tarpeeksi kauan pidetään erottuva Lisztin oppilas. Hänen technic on runsaasti kaikki vaatimukset, ja hänen fyysinen kestävyys on yhtä suuri kuin Rosenthalin. D ’ albert on ylivoimainen Beethoven-tulkki, ja sen jälkeen, kun Von Bülow, voidaan pitää paras edustaja, että mestarin teoksia., Hänen maineensa Euroopassa on erittäin korkea sekä pianistina että säveltäjänä. Hän on käytännössä vetäytynyt konserttielämästä, omistanut suurimman osan ajastaan säveltämiseen, tarjoten reilua kilpaileville Rubinsteinille ja Lisztille. D ’Albert seurasi Von Bülow’ ta tähän maahan ja piti konsertteja kaikissa suurissa itäisissä kaupungeissa. Hän piti Bostonissa viisi klassista resitaalia, joissa soitti lähinnä Beethovenin sonaatteja. Hänen tekee suuren Waldstein ja Appassionata sonata en ole koskaan kuullut ohittanut, ei edes Von Bülow hänen paras päivää., Näiden lisäksi johdanto-osan, hän pelasi kahdesti Bostonin Sinfoniaorkesterin E-flat-Konsertto, Beethoven, ja A-molli-Konserton, Schumann, joissa hän voitti suuri menestys. Kuten lähes kaikki suuret pianistit, D ’ albert haluaa olla tunnettu säveltäjä sijaan pianisti ja nykyinen raportteja, hän todella tarjoukset oikeudenmukainen suorittaa hänen toiveitaan.
Scharwenka, joka on tunnettu Amerikassa, Moszkowski, Liebling Godowsky, Busoni, Hofmann, Joseffy, Burmeister, Baermann, Ganz ja Sherwood ovat kaikki enemmän tai vähemmän erottaa suuria pianisteja täällä ja Euroopassa., De Pachmann ja Paderewski ovat niin tunnettuja ja niitä on kirjoitettu niin usein ja perusteellisesti, että niistä tuntuu tarpeettomalta puhua tässä artikkelissa.
Huomautuksia
Tämä artikkeli on alun perin julkaistu Etude Musiikki-Lehden 25, ei. 9 (syyskuu 1907): 569-570. Tohtori James M. Tracy ei ole listattu New Grove Dictionary of Music and Musicians Online-julkaisussa (2003). Hän julkaisi Theory and Rudimental Harmonyn (Boston: White-Smith Music Pub. Co.,, 1906) ja osaltaan kappaleen kokoelma oikeus 20 Vocalises: englanti & Italian Sanat (Salvatore Marchesi, J. C. D. Parker ja James M. Tracy (New York: Valkoinen-Smith Music Pub., 1884). Muistiinpanot Maja Trochimczyk.
. Louis Moreau Gottschalk (s. New Orleans, 1829; K. Brasilia, 1969).
. Mukaan Edward Puutarha on merkintä New Grove Dictionary of Music and Musicians Verkossa, Anton Rubinstein (1829-1894) oli ”venäläinen pianisti, säveltäjä, kapellimestari ja opettaja, veljensä Nikolai Rubinstein., Hän oli yksi suurimpia pianisteja ja 19th century, hänen soittonsa oli verrattuna Lisztin haitta ole. Hän oli myös vaikutusvaltainen, joskin ristiriitainen hahmo Venäjän musiikkipiireissä ja poikkeuksellisen tuottelias säveltäjä.”New Grove Dictionary of Music and Musicians Online, toim. L. Macy (Accessed 29 September 2003), www.grovemusic.com
. Franz Bendel ei ole listattu New Grove Dictionary of Music and Musicians Onlinessa (2003)., Lukuisat sävellykset esiintyvät 1900-luvun vaihteessa julkaistuissa antologioissa: pastoraali kuuluisissa Säveltäjissä ja heidän teoksissaan: musiikilliset valinnat. Vol. 12, toim. Karl Klauser (Boston: J. B. Hirssi, 1894); Ihmeellinen on Voima = Wie berührt mich wundersam Helmiä saksan Laulu Matala Ääni (Boston: O. Ditson, 1909); Proomu / Auf der Barke, Op. 103 Uusi Albumi Klassinen ja Moderni Musiikki (Saint Louis: Balmer & Weber Music House Co, 1889). Hän myös sanoitti ja toimitti Mozartin, Wagnerin ja Lisztin musiikkia.
., Allan Evans kirjoittaa tämän pianistin etunimen ”Moriz”in New Grove Dictionary Online. Häntä kutsuttiin myös nimellä Moritz tai Maurycy (1862-1946). Lyhyt elämäkerrallinen huomautus on tämän lehden ”konferenssiohjelma”.
. Xavier Scharwenka (1850-1824) ja Philipp Scharwenka (1947-1917) olivat veljekset, pianisti puolan laskeutuminen, aktiivinen Saksassa ja YHDYSVALLOISSA Maurycy tai Moritz Moszkowski (1854-1925) oli puolalais-Juutalainen pianisti, joka toimii Saksassa. Leopold Godowsky (1870-1938) ja Józef Hofmann (1876-1957), olivat Amerikkalaiset pianistit puolan-Juutalaista syntyperää. Ferrucio Busoni (1866-1924)., Rafael Joseffy (1852-1915) oli unkarilainen pianisti. Rudolf Ganz (1877-1970) oli sveitsiläinen pianisti, joka toimi Yhdysvalloissa St. Louisissa, New Yorkissa, San Franciscossa ja muissa musiikkikeskuksissa. Percy Sherwood (1866-1939) oli Anglosaksalainen säveltäjä ja pianisti. Burmeister, Baermann ja Liebling eivät ole listattu New Grove Dictionary of Music and Musicians Onlinessa (2003).
. Vladimir De Pachmann (1848-1933) oli itävaltalais-turkkilaista syntyperää oleva Ukrainalainen pianisti., Hän oli tunnustettu suuri Chopin-tulkki ja ansaita tietty mainetta hänen omituinen käytöksensä aikana konsertteja (puhuu yleisölle, jne.). Katso Nigel Nettheim, ”De Pachmann Piano Fingerings,” Clavier 31, nro. 3 (1992): 14-16.