– kirjoittanut monia kuuluisia oopperoita, kuten Elektra tai Salome on asunut historia: alkaen Wagnerin Boulezin ja Napoleon III maailmansodan. Vuonna 1896, Richard Strauss säveltää sinfonista runoa, Näin Puhui Zarathustra. Nopeasti kaikki Saksassa ja myös ulkomailla alkavat soittaa tätä kappaletta. Se ei kuitenkaan ole välitön menestys. Kriitikot tuomitsevat teoksen, sanovat jopa, että”se ei ole enää musiikkia, vaan vastenmielinen hirviö, joka ei ansaitse tulla kutsutuksi musiikiksi”., Vain sen käyttöönottoa pidetään ”erittäin lupaavana”. Lupaavaa? Tässä 1968, tämä johdatus on vauhdissa kollektiivisen mielikuvituksen ansiosta joku nimeltä Stanley Kubrick ja hänen elokuva, 2001: Avaruusseikkailu.

How dare he?

ihmelapsi Richard Strauss (1864-1949) kirjoittaa hänen ensimmäinen koostumus iässä kuusi, ja juhlia hänen valmistuttuaan lukiosta hän osallistuu suorituskykyä hänen Sinfonia Nro 1. Vuonna 1896, kun hän kirjoittaa Näin Puhui Zarathustra (Also sprach Zarathustra), Strauss on vain 28., Hovissa Opera Münchenissä, hän on jo pidetään yhtenä greatests saksan orkesterin kapellimestarit ja säveltäjät aikansa, perillinen Beethoven, Brahms ja (Richard) Wagner – he jopa kutsuvat häntä ”toinen Richard”.

Hyvin nopeasti, hänen sinfoninen runo tavoittaa kansainvälinen yleisö… kun taas aiheuttaa voimakkaita reaktioita siitä, että säveltäjä on päättänyt käyttää romaani nero filosofi, joka oli vielä elossa, kun: Friedrich Nietzsche. Itse asiassa Straussin musiikki on saanut innoituksensa Nietzschen filosofisesta romaanista Näin puhui Zarathustra: a Book for All and None (1883-1885)., Muutamaa vuotta aiemmin, Nietzsche oli kirjoitettu hänen kirjansa:

”olen vakuuttunut siitä, että kukaan ei voi kuulla kaiken sen musiikin”

Ja vielä, Strauss ottaa haasteen vastaan. Tämän jälkeen hän säveltää sinfonisen runon, jossa hänen tarkoituksenaan on kuvata musiikillisesti filosofin teorioita., Termiä sinfoninen runo (tai sävy runo) oli ensimmäinen soveltaa Liszt, ja sen ainutlaatuisuus syntyy siitä, että se ei keskity musiikin muodossa – kuten tapauksessa sonaatti tai sinfonia – vaan sen inspiraatio: legenda, kuva tai kirjallinen teos, joka on Straussin tapauksessa.

Musiikki ja Filosofia

Nietzsche (joka sävelsi sinfonisen runoja itse) on aina suunniteltu musiikin yksi peruspilareista hänen käsitys maailman, aivan kuten hänen professori, Schopenhauer., Straussin nuotista löytyy sitaatti Nietzschen kirjasta: ”musiikki on haaveillut liian kauan;nyt haluamme herätä. Olimme unissakävelijöitä; haluamme tulla hereillä ja tietoisia siitä, haaveilijoita” henkilö sanomalla nämä sanat on Zarathustra, kertoja ja päähenkilö, innoittamana Zarathustra – antiikin Persian puhuvissa profeetta, joka myös inspiroi Rameau (hänen lyyrinen tragedia Zarathustra) ja Mozart (Sarastro taikahuilu)., Nietzschen kirjassa Zarathustra päättää jäädä vuorille kymmeneksi vuodeksi yksinäisyyteen, ennen kuin jättää vetäytymisensä jakamaan viisauttaan ja paljastamaan ihmiskunnan tulevaisuuden.

otsikot eri liikkeiden Näin Puhui Zarathustra perustuvat kirjaan: Ne Backwaters (Von den Hinterweltlern), Suuri Kaipuu (Von der großen Sehnsucht), Tanssi Laulu (Das Tanzlied)… Jokainen on eri aihe ja sen esittelee Zarathustra., Nämä aiheet ovat yhtä erilaisia kuin Straussin musiikkia: ne herättävät ihmiskunnan tulevaisuudesta, halu vallasta, luonto, uskonto, merkitystä tanssia ja naurua… Se on aikamoinen ohjelma!

silmien Alle Beethoven

Straussin ura, Näin Puhui Zarathustra sijaitsee välillä kaksi muuta sinfoninen runoja (Till Eulenspiegel on hilpeä Kepposia vuonna 1895, ja Don Quijote vuonna 1897) ja kauan ennen kuin koostumus hänen oopperat (Salome, 1905, Ritari Nousi, 1911…)., Näin Puhui Zarathustra on pala, joka on vahvasti juurtunut 19th century ja perinne saksan romantiikan Wagner, Brahms, Liszt, menee takaisin niin pitkälle kuin Beethoven.

Nietzschen käsikirjoitus, siellä on lause, joka viittaa loistava säveltäjä: Nietzsche toteaa, että hän kirjoittaa ”tyyliin ensimmäisen vaiheen Sinfonia Nro 9”. Tämä maailmankuulu sinfoniaorkesteri (otettu ”Oodi Ilolle”) on yksi maailman suurimmista teoksia 19th century, ja ehkä sen aloittaa myös inspiroi Richard Strauss ja käyttöönotto Näin Puhui Zarathustra.,

(Beethovenin Sinfonia Nro 9, London Symphony Orchestra, johtajana Josef Krips)

erittäin ylpeä säveltäjä

Strauss ei oikeastaan kaikkein nöyrä säveltäjiä, ja se herätti kritiikkiä, tietenkin. Kun näin puhui Zarathustra luodaan, kriitikot syyttävät häntä myös siitä, että hän teeskenteli tulkitsevansa Nietzschen filosofisia teorioita., Vastauksena kritiikkiin, Strauss ajattelee hän tarvitsee selventää, että hän ”ei aio writephilosophical musiikkia, eikä musiikillisesti kääntää Nietzschen hienoa työtä”, mutta hän ”halusi luoda kokonaiskuva kehityksen ihmiskunnan alusta lähtien, kunnes Nietzsche-käsite Übermensch”: se oli vain kuva.,

Straussin seuraavat työn Sankarin Elämä (1898) pahentaa kritiikki koskee säveltäjän suuruudenhulluus: sankari otsikko ei ole mikään muu kuin Strauss itse, kuka asettaa itsensä valokeilaan, kun hänen edessään viholliset (edustaa kakofonia). Viholliset voittavat ”sankaria”vastaan, kunnes Jälkipolvet lopulta tunnistavat säveltäjän nerokkaan mielen-Straussin aiempien teosten lainausten ääneen.,

taas Straussia arvostellaan liiallisesta ylpeydestään ja erittäin korkeasta mielipiteestään itsestään. Tämän johdosta sanotaan, että säveltäjä julisti: ”en ymmärrä, miksi minun ei pitäisi kirjoittaa sinfoniaa itsestäni. Huomaan olevani aivan yhtä kiinnostava kuin Napoleon tai Aleksanteri Suuri”, kaikessa vaatimattomuudessa.

2001: A Space Odyssey

Jos Näin Puhui Zarathustra on niin suosittu tänään on pääasiassa koska sen käyttöönotto oli käytetty hämmästyttävä avaamisesta kohtaus 2001: A Space Odyssey (1968), jossa Straussin musiikki mukana visio auringonpimennys., Stanley Kubrickin elokuva painotetaan klassista musiikkia, paloja nykyajan säveltäjä György Ligeti ja Blue Danube, valssi, Johann Strauss (joka ei ole millään tavalla liittyvät Richard, ne vain on sama sukunimi).

tämä johdanto on menestyksensä velkaa upealle äänensävylleen. Loppujen lopuksi se maalaa musiikillisesti auringonnousun ylös vuorelle, aivan ensimmäisestä auringonpaisteen säteestä valaistuneiden huippukokousten ylevään kuvaan., Pitkä huomautus urut kuvaa epämääräisyys, joka on edelleen läsnä, sitten kolme muistiinpanoja trumpetti (C – G – C) herättävät ensimmäiset säteet, ja he ovat sitten monistetaan muualla messinki fanfaari, urut, ja lopulta koko orkesteri, voittoisa johtopäätös: messinki välineitä, patarummut, kirkon urut… orkesteri on huipulla sen voima.

Enemmän kuin auringonnousu, se on jopa syntymän maailmankaikkeuden tiivistää Strauss kolme nuotit, tyhjyydestä (jatkuva double low C, perustavanlaatuinen huomautus Länsi muusikko) auringonnousu (G), valoa (korkea C)., Ei ole sattumaa, että tällä musiikilla esiteltiin Elvis Presleyn tai Dalidan konsertteja…

johdanto… ja muualla

Tämä ouverture joskus tekee meistä unohtaa loput pala, joka ei ole niin voittoisa kuin sen alussa. Jos toisaalta kolme nuottia toistuu jatkuvasti koko teoksen ajan, loppuosassa on romanttisempi ja lyyrisempi sävy.

yksi näin puhuneen Zarathustran suurimmista piirteistä on muuttaa jatkuvasti ilmakehää, väriä, rytmiä., Kuva Nietzschen filosofinen runo, joka ei ole jäykkä rakenne ja se herättää erilaisia aiheita, Straussin teos liittyy ketjuttaa liikkeitä, joilla ei ole hiljaisuus, jossa uusia ideoita on ehdotettu lakkaamatta. Lanka, joka sitoo yhteen kaikki nämä liikkeet ovat ne kuuluisat kolme muistiinpanoja käyttöön. Loppuosa odottaa löytymistään!

(Näin Puhui Zarathustra Wienin Filharmonikot, johtajana Gustavo Dudamel)