kesäkuussa, hänen avioliittonsa kanssa Belle ottaa päättyi, Joplin palasi Arkansas ja naimisiin Freddie Alexander Little Rock. Avioliiton jälkeen pari matkusti junalla Sedaliaan pysähtyen matkan varrella sijaitseviin kaupunkeihin, jotta Joplin voisi pitää konsertteja. Heinäkuun alussa he saapuivat Sedaliaan, jossa Joplin jatkoi esiintymistään. Traagisesti Freddie sairastui flunssaan, joka eteni keuhkokuumeeksi ja kuoli 20-vuotiaana 10.syyskuuta 1904, kymmenen viikkoa avioliittonsa jälkeen.,
Freddien hautajaisten jälkeen Joplin lähti Sedaliasta eikä koskaan palannut. Seuraavien vuosien aikana hänen uransa näyttää huilanneen ja menetettyään suuren osan rahoistaan epäonnistuneeseen oopperaan hän oli huonossa taloudellisessa kunnossa. Hän vietti suurimman osan ajasta St. Louisissa ja poimi merkityksettömiä pelipaikkoja vähällä rahalla. Hänen Binks ’ Valssinsa kirjoitettiin provisiona paikalliselta liikemieheltä. Silti hän antoi useita erinomaisia teoksia tänä aikana., Vuonna 1905, hänen julkaisut olivat ragtime valssi Bethena, että ragtime laulu Sarah Rakas, Chuck, jossa hän edelleen kehittää musiikillisia ideoita ensin käytetään Maple Leaf ja Rosebud. Maaliskuuta, omistettu hänen ystävänsä Tom Turpin, joka toimii Rosebud Bar. Näistä vain Rosebudin julkaisi Stark, vaikka Leolan julkaisi yhtiö, joka saattoi olla yhteydessä Starkin kanssa. Vuonna 1906 Stark julkaisi march Antoinetten ja pianoversion Ragtime-tanssista. Merkittävä rätti Eugenia meni chicagolaiselle kustantajalle.,
Joplin vietti osan vuodesta 1907 Chicagossa asuen jonkin aikaa Sedalilaisen ystävänsä Arthur Marshallin kanssa. Kun Chicagossa hän yhteistyötä Louis Chauvin, lahjakas nuori pianisti, jonka hän oli tavannut vuonna St. Louis, ja yhdessä ne koostuvat Heliotrope Kimppu, joka on yksi kaikkein lumoava kaikki rätit. Chauvin kuoli useita kuukausia myöhemmin, Heliotrope on hänen ainoa julkaistu rätti.
kesällä 1907 Joplin meni New Yorkiin luomaan yhteyksiä uusien kustantajien ja löytää taloudellista tukea Treemonisha, ooppera hän oli työskennellyt useita vuosia., Stark oli tuolloin myös New Yorkissa, ja Joplin uudisti ystävällisen suhteensa kustantajaan ja tämän perheeseen. Se oli, kun kaupasta kytketty Stark toimistoon, että Joplin tapasi Joseph Lamb, nuori valkoinen mies, joka koostuu ragtime kuin harrastelu. Kaksikko ystävystyi ja Stark julkaisi Joplinin suosituksesta Lambin sensaation vuonna 1908. Lambista tuli edelleen yksi ragtimen suurista säveltäjistä ja lopun ragtime-Vuodet julkaistiin vain Starkin kanssa.,
Joplin julkaistu Nonpareil Starkin kanssa vuonna 1907 sekä Fig Leaf Rag ja Heliotrope Kimppu hänen kanssaan vuonna 1908, mutta etsivät uusia kustantajia hänen muita teoksia. Vuonna 1907 Searchlight Rag ja Gladiolus Rag (toinen Vaahteranlehtiklooni), jossa on Jos. W. Stern ja Rose Leaf rätti. Vuonna 1908 hän julkaisi itse ragtime manual School Of Ragtime-oppinsa, mutta luovutti sen Starkille ja muille markkinoidakseen sitä., Hänen merkittävin uusi julkaisija tuli Seminaarin Musiikki, yritys, joka jaettua toimistotilaa ja oli tiiviisti Ted Snyderin Musiikkia, julkaisija, joka työllisti nuoren Irving Berlin, tarkoitus tulla Amerikan suurin lauluntekijä. Seminaari antoi Joplin on Sokeriruo ’ on ja Mänty Omena Rätti vuonna 1908, ja vuonna 1909 Wall Street Rag, Lohtua, Miellyttäviä Hetkiä, Country Club, Euphonic Ääniä, ja Paragon Rätti. Viimeksi oli omistettu Värillinen Vaudeville Benevolent Association (CVBA); organisaatio, että hän oli juuri liittynyt ja jonka kanssa hän olisi aktiivisesti muutaman seuraavan vuoden aikana.,
Joplin julkaistu vain yksi rätti vuonna 1910, Stoptime Rätti (Stern), mutta valmistui hänen opera ja yritti saada sen julkaistuksi. Hän kertoi ystävilleen luovuttaneensa sen Irving Berlinille Snyder / Seminaryssa, mutta että Berliini hylkäsi sen muutamaa kuukautta myöhemmin. Seuraavana keväänä, vuonna 1911, Irving Berlin julkaisi hänen suurin hitti siihen aikaan, Alexander Ragtime Band, ja Joplin valitti ystävilleen, että laulun säkeistö oli otettu ”Marssivat Eteenpäin” osa ”On Hitaasti Vetää” vuonna Treemonisha.
Joplin muutti sen jälkeen kyseistä osiota ja julkaisi oopperan itse toukokuun puolivälissä 1911., Oopperan tarina kertoo, miten Treemonisha, yhteisönsä ainoa koulutettu jäsen, johdattaa kaupunkilaisensa pois tietämättömyyden ja taikauskon kahleista. Tarina on allegoria siitä, miten Joplin suhtautui aikansa afroamerikkalaisen yhteisön ongelmiin ehdottaen näkemystä, jonka mukaan rodullinen tasa-arvo tulisi koulutuksen myötä.
Joplin antoi kopion pisteet päätoimittaja Amerikkalainen Muusikko ja Art Journal, tärkeä musiikin aikakauslehti. Kesäkuun numerossa lehden julkaisi pitkiä katsaus pisteet, julistaa sen olevan kaikkein Amerikkalainen ooppera koskaan säveltänyt.,
tämän arvostelun rohkaisemana Joplin ryhtyi järjestämään oopperan esitystä, mutta hän ei onnistunut siinä. Seuraavien neljän vuoden aikana hän julkisti useita kokonaisia tuotantoja, mutta yksikään niistä ei toteutunut. Hän ei koskaan nähnyt oopperansa täysin lavastettua esitystä.
Hänen turhaa pyrkimyksiä on opera valmistettu ilmeisesti heikensivät hänen muita luovan työn. Stark julkaistu Felicity Rätti vuonna 1911 ja Kismet Rätti vuonna 1913, kaksi teosta, jotka Joplin oli säveltänyt yhteistyössä Scott Hayden kymmenen vuotta aikaisemmin. Vuonna 1912 Stern julkaisi Scott Joplinin uuden rätin., Vuonna 1913 Joplin perusti uuden vaimonsa lottien kanssa Oman kustannusyhtiönsä, ja he julkaisivat Magneettirätin vuonna 1914. Kahden seuraavan vuoden aikana, Joplin, joka koostuu useita uusia rättejä ja lauluja, vaudevilleen, musikaali, sinfonia ja pianokonsertto, mutta mikään näistä julkaistiin ja käsikirjoitukset ovat kadonneet.
Joplinilla oli vuoteen 1916 mennessä syfiliksen tuhoisia fyysisiä ja henkisiä vaikutuksia, ja hän oli sairastunut tautiin todennäköisesti lähes 20 vuotta aiemmin., Tammikuun puolivälissä 1917 hän joutui sairaalahoitoon, ja hänet siirrettiin pian mielisairaalaan, jossa hän kuoli 1.huhtikuuta 1917.
Scott Joplin oli aikakauden hienostunein ja maistuvin ragtime-säveltäjä. Mutta hän tavoitteli enemmän. Hänen tavoitteenaan oli menestyä säveltäjänä lyyrisellä näyttämöllä ja hän työskenteli jatkuvasti tätä tarkoitusta varten.
Että hän kutsui itseään ”King of Ragtime Kirjailijoita,” jättämällä vaatimuksen hänen pianonsoiton, paljastaa hänen tunnustaminen, että kaikki hänen musiikkia musiikillisia taitoja olivat samalla korkealla tasolla., Hänen pianonsoittoaan kuvailtiin keskinkertaiseksi, ehkä syfiliksen varhaisten vaikutusten vuoksi. Hän soitti myös kornettia ja viulua, mutta ei juurikaan pyrkinyt kehittämään itseään noilla soittimilla. Hänellä kerrotaan olleen hieno lauluääni, ja hän esiintyi toisinaan laulajana. Hänellä oli myös täydellinen sävelkorkeus, ja kun hän tuli taitavaksi musiikin notaatiossa, hän sävelsi pois pianon luota.
henkilönä hän oli älykäs, hyvätapainen ja hyvin puhuttu. Hän oli äärimmäisen hiljainen, vakava ja vaatimaton. Hänellä oli vain vähän muita harrastuksia kuin musiikki., Hän ei ollut hyvä small talk ja harvoin vapaaehtoisesti tietoa, mutta jos aihe kiinnostaa häntä, hän voi tulla animoituja hänen keskustelun. Hän oli antelias ajalleen ja oli halukas avustamaan ja opettamaan nuorempia muusikoita. Hänellä oli syvä usko koulutuksen merkitykseen.
hänen kuollessaan hänet melkein unohdettiin. Kiinnostus ragtimeakin kohtaan hiipui nopeasti, kun ”jazzin” uusi tyyli nousi keskiöön. Joplin ei kuitenkaan koskaan vaipunut täysin unholaan. Hänen Maple Leaf-Rätinsä jatkoi taikaansa peräkkäisten muusikoiden ja musiikin ystävien sukupolvelle.,
1940-luvulla, ryhmä jazz-muusikot pyrkivät elvyttämään heidän taiteen henki menneisyyden, mukana ragtime niiden kehittäminen ”perinteinen jazz.”Tämä innoitti ”ragtime-herätyksen”, ja vaikka se oli vähäinen, se sai hiljalleen kannattajia. Herätys saavutti huippunsa 1970-luvulla, kun klassisilla levymerkeillä ensimmäistä kertaa tuotetun Joplinin musiikin uudet levytykset tekivät klassisen myynnin ennätyksiä., Samaan aikaan, notated musiikkia tuli saataville kautta uusintapainos kokoelmia, erityisesti kaksi-volume set-liikkeeseen New Yorkin Julkinen Kirjasto ja Treemonisha oli onnistuneesti lavastettu; vihdoin päästä Broadway.
Tämä nopeasti kasvava läsnäolo innoittamana George Roy Hill käyttää Joplin on musiikkia hänen elokuva Pisto, josta tuli valtavan suosittu ja toi Joplin ilmoitus massa yleisölle. Tulos oli musiikkihistoriallisesti ennennäkemätön. Johti musiikkia, joka Joplin oli säveltänyt yli puoli vuosisataa aiemmin, ragtime tuli nykyinen ja yleisesti rakastettu tyyli., Pianonsoittajat ohjelmoivat sen Chopin mazurkasin rinnalla, tanssijat astelivat sen rytmeihin diskoissa ja popartistit soittivat sitä stadioneilla. Joplinin musiikin äänitykset nousivat sekä klassisen että suositun kategorian markkinointilistojen kärkikahinoihin. Ragtime palasi. Tunnustuksena merkittävistä saavutuksistaan Pulitzer-komitea myönsi vuonna 1976 postuumin palkinnon Scott Joplinin panoksesta amerikkalaiseen musiikkiin.
1970-luvun herätyksen vimma on jo pitkällä, mutta Scott Joplin ja ragtime eivät ole unohtumassa., Ragtimesta on jälleen tullut elävä kieli, eikä sen suuri yleisö ole luopumassa siitä. Ragtime on nykyään pysyvä osa amerikkalaista musiikkimaisemaa.