Uskonnollisia kuvia käytetään jossain määrin kaikki suuret uskonnot, mukaan lukien sekä Intian ja Abrahamin uskontojen, ja sisältävät usein erittäin monimutkainen ikonografiaa, joka kuvastaa vuosisatojen kertynyt perinne. Maallista länsimaista ikonografiaa hyödynnettiin myöhemmin näissä teemoissa.

Intian uskonnollinen iconographyEdit

Keski-kuvastosta ja hagiography Intian uskonnot ovat mudra tai eleitä, joilla on erityisiä merkityksiä., Muita ominaisuuksia ovat aureola ja halo, löytyy myös Kristillinen ja Islamilainen taidemuseo ja jumalallinen ominaisuuksia ja attribuutteja edustaa asana ja rituaali työkaluja, kuten dharmachakra, vajra, chhatra, sauwastika, phurba ja danda. Symbolinen värien käyttö tarkoittamaan Klassisen Elementtejä tai Mahabhuta ja kirjaimia ja bija tavuja pyhä aakkosellinen skriptejä ovat muita ominaisuuksia. Vaikutuksen alaisena tantra art kehitetty esoteerisia merkityksiä, saatavilla vain aloittaa; tämä on erityisen vahva piirre Tiibetin taidetta. Intialaisten uskontojen esp., Hindut sen lukuisat alakohtaiset osastojen säännellään pyhiä tekstejä kutsutaan Aagama joka kuvaa suhde ja osuus kuvake, jota kutsutaan taalmaana sekä mielialan keskeinen hahmo tässä tilanteessa. Esimerkiksi Narasimha on Vishnun ruumiillistuma, vaikka sitä pidetäänkin vihaisena jumaluutena, mutta muutamissa yhteyksissä se kuvataan rauhoittuneella tuulella.,

Vaikka ikonin kuvauksia, tai keskittyä, yksi kuva on hallitseva tyyppi Buddhalainen kuva, suuri kivi helpotus tai fresko kerronta sykliä Elämän Buddhan, tai tarinoita hänen edellisen elämänsä, löytyy suuret sivustot, kuten Sarnath, Ajanta ja Borobudor, varsinkin aikaisemmilla kausilla. Päinvastoin, Hindujen taidetta, kerronta kohtauksia on tullut enemmän yhteinen viime vuosisatoina, varsinkin pienoiskoossa maalauksia elämää Krishna ja Rama.,

Christian iconographyEdit

sen Jälkeen, kun alkuvaiheessa, kun aniconism oli vahva, elossa Varhaisen Kristillisen taiteen alkoi, noin kaksi vuosisataa jälkeen Kristuksen, kanssa pieniä kuvia Rooman Katakombien, jotka osoittavat, orans lukuja, muotokuvia Kristuksen ja jotkut pyhät, ja rajoitettu määrä ”lyhennetty esityksiä” raamatun jaksot korostaa pelastuksen., Alkaen Konstantiinuksen aikana monumentaalinen taidetta lainattu kuviot Roman Imperial kuvastoa, klassisen kreikan ja Rooman uskonto ja suosittu art – motiivi Kristuksen Majesty on jotain velkaa sekä Imperial muotokuvia ja kuvauksia Zeus. Myöhään Antiikki ajan ikonografia alkoi olla standardoituja, ja suhteuttaa paremmin Raamatun tekstejä, vaikka monia puutteita kanonisen Evankeliumin kerronta oli kytketty väliä hämäräperäinen evankeliumit. Lopulta kirkko onnistuisi kitkemään useimmat näistä pois, mutta jotkut jäävät, kuten härkä ja aasi Kristuksen syntymässä.,

jakson Jälkeen Bysantin luovan työn iconographical innovaatioita pidettiin epäterveellistä, jos ei ole harhaoppinen, Itä-Kirkko, vaikka se on edelleen hyinen tahtiin. Enemmän kuin Lännessä, perinteinen kuvaukset olivat usein pitää aito tai yliluonnollista alkuperää, ja työn taiteilija oli kopioida niitä niin vähän poikkeama kuin mahdollista., Itäinen kirkko ei myöskään koskaan hyväksynyt monumentaalisen korkean Reliefin tai vapaasti seisovan veistoksen käyttöä, jonka se havaitsi liian muistuttavan pakanuutta. Moderni Ortodoksinen kuvakkeet ovat hyvin lähellä edeltäjänsä tuhat vuotta sitten, vaikka kehitystä, ja joitakin vuoroja merkitys, on tapahtunut – esimerkiksi, vanha mies yllään fleece keskustelun Saint Joseph yleensä nähty Ortodoksinen Syntymästä näyttää alkaneen kuin yksi paimenet, tai profeetta Jesaja, mutta on nyt yleensä ymmärretään ”Kiusaaja” (Saatana).,

sekä Itä-ja Länsi, lukuisia ikonin tyyppisiä Kristuksen, Marian ja pyhimysten ja muita aiheita kehitettiin; määrä nimetty tyyppisiä kuvakkeita, Marian, kanssa tai ilman lapsen Kristus, oli erityisen suuri Itä, kun taas Kristus Pantocrator oli paljon yleisin kuvan Kristuksen. Erityisen tärkeitä Marian kuvauksia ovat Hodegetria-ja Panagiatyypit. Perinteisten mallien kehittynyt kerronta maalauksia, mukaan lukien suuret syklit, joka kattaa tapahtumat Kristuksen Elämä, Elämä, Neitsyt, osia Vanhasta Testamentista, ja yhä useammin, elämää suosittuja pyhimyksiä., Varsinkin Lännessä, järjestelmän ominaisuudet on kehitetty tunnistamaan yksittäisiä lukuja pyhien standardi ulkonäkö ja symbolinen esineitä niiden hallussa; Idässä ne olivat todennäköisesti tunnistaa tekstin tarroja.,

Romaanista aikana veistos kirkot tuli yhä tärkeämpi osa Länsimaisen taiteen, ja luultavasti osittain siksi, ettei Bysantin mallit, tuli sijainti paljon iconographic innovointia, yhdessä käsikirjoitus, joka oli jo ottanut ratkaisevasti eri suuntaan Bysantin vastineet, vaikutuksen alaisena Saaristo-art ja muut tekijät., Kehitys teologian ja hartaus käytännössä tuotetaan innovaatioita, kuten aihe Kruunajaisten Neitsyt ja neitsyt, molemmat liittyvät Fransiskaanit, samoin kuin monet muut tapahtumat. Useimmat maalarit pysyi sisältöä, kopioida ja muuttaa hieman teoksia muille, ja on selvää, että papiston, kuka tai kenen kirkkoja eniten taide oli tilattu, usein määritelty mitä he halusivat esitetty hyvin yksityiskohtaisesti.,

teorian käsite, jonka merkityksen useimmat tapahtumat Vanhan Testamentin oli ymmärtää ”tyyppi” tai pre-mietitään tapahtuman elämässä, tai osa, Kristus tai Mary oli usein heijastuu taiteen, ja myöhemmin Keskiajalla tuli hallitsevat valinta Vanhan Testamentin kohtauksia Länsi Kristillisen taiteen.

Ottaa huomioon, Romaaninen ja Goottilainen aikoja suuren enemmistön uskonnollinen taide oli tarkoitus välittää usein monimutkaisia uskonnollisia viestejä mahdollisimman selkeästi, saapumista Early Hollantilainen maalaus iconography tuli erittäin hienostunut, ja monissa tapauksissa näyttää olevan tarkoituksella arvoituksellinen, jopa hyvin koulutettuja nykyaikainen., Hienovarainen kerroksia merkitys paljastui moderni iconographical tutkimus toimii Robert Campin kuten Mérode Alttaritaulu, ja Jan van Eyck, kuten Madonna Liittokansleri Rolin ja Washington Annunciation sijaitsevat pienet yksityiskohdat, mitä on ensimmäinen katselu hyvin perinteiset edustustot. Kun Italian maalaus kehittynyt maku enigma, huomattavasti myöhemmin, se useimmiten osoitti maallisen sävellyksiä vaikutteita Renessanssin Neo-Platonismin.,

15-luvulla uskonnollinen maalaus, vähitellen vapauttaa itsensä tapana seuraavat aiemmin koostumusta malleja, ja 16-luvulla kunnianhimoiset taiteilijat olivat odotettavissa löytää romaani sävellyksiä jokaisesta aiheesta, ja suorat lainat aiemmin taiteilijat ovat enemmän usein aiheuttaa yksittäisiä lukuja kuin kokonaisia sävellyksiä. Uskonpuhdistuksen pian rajoitettu suurin Protestanttinen uskonnollinen maalauksia Raamatun kohtauksia suunniteltu pitkin linjat historian maalaus, ja sen jälkeen joitakin vuosikymmeniä Katolisen Neuvoston Trent reined hieman vapautta Katolinen taiteilijoita.,

Maallinen Länsi-iconographyEdit

Maallinen maalaus tuli paljon yleisempiä länsimaissa Renessanssista, ja kehittäneet omia perinteitä ja yleissopimukset iconography, historia maalaus, joka sisältää mytologiat, muotokuvia, genre kohtauksia, ja jopa maisemia, puhumattakaan moderni media-ja tyylilajit, kuten valokuvaus -, elokuva -, poliittisia pilapiirroksia, sarjakuvia ja anime.,

Renaissance mytologisia maalaus oli teoriassa elvyttää ikonografiaa sen Klassisen Antiikin, mutta käytännössä teemat, kuten Leda ja Joutsen kehitetty pitkälti alkuperäinen linjat, ja eri tarkoituksiin. Henkilökohtainen iconographies, jossa toimii näyttäisi olevan merkittävää merkityksiä yksilön, ja ehkä pääsee vain, taiteilija, mene takaisin vähintään yhtä paljon kuin Hieronymous Bosch, mutta on tullut yhä merkittäviä taiteilijoita, kuten Goya, William Blake, Gauguin, Picasso, Frida Kahlo ja Joseph Beuys.