Meksikolainen taiteilija Frida Kahlo on muistetaan hänen omakuvia, kipu ja intohimo, ja rohkea, kirkkaat värit. Häntä juhlitaan Meksikossa, koska hän on kiinnittänyt huomiota meksikolaiseen ja alkuperäiskansojen kulttuuriin ja feministit kertovat naisen kokemuksesta ja muodosta.lapsena poliosta kärsinyt
Kahlo oli kuolla bussionnettomuudessa teini-ikäisenä., Hänellä oli useita murtumia selkärangassa, solisluussa ja kylkiluissa, murtunut lantio, murtunut jalka ja sijoiltaan mennyt olkapää. Hän alkoi keskittyä voimakkaasti maalaamiseen toipuessaan ruumiinvalossa. Hänen elinaikanaan hänelle tehtiin 30 leikkausta.
elämänkokemus on yleinen teema Kahlon noin 200 maalauksessa, luonnoksessa ja piirroksessa. Hänen fyysinen ja emotionaalinen kipu on kuvattu koruttomasti siitä, kankaille, kuten hänen myrskyisä suhde hänen miehensä, mies taiteilija Diego Rivera, jotka hän naimisissa kahdesti. Hänen 143 maalauksestaan 55 on omakuvia.,
tuhoa hänen ruumiinsa päässä linja-auto-onnettomuudessa on esitetty stark yksityiskohtaisesti Broken Column. Kahlo on kuvattu lähes alasti, jaettu keskeltä, hänen selkärangan esitetty rikki koriste-sarakkeessa. Hänen ihonsa on täynnä kynsiä. Alus on varustettu myös kirurgisella ahdimella.
Kahlon ensimmäinen omakuva oli omakuva Samettimekossa vuonna 1926. Se oli maalattu vuonna tyyliin 19th-Luvulla Meksikon muotokuva maalareita, jotka itse olivat suuresti Euroopan Renessanssin mestarit., Hän ammensi toisinaan myös meksikolaisista maalareista käyttäen apunaan sidottuja verhoja. Omakuva – Aika Lentää (1929), Naisen Muotokuva Valkoinen (1930) ja omakuva Omistettu Leon Trotski (1937) kaikki kantavat tätä taustaa vasten.
toisessa omakuvassaan ”aika lentää” Kahlo käyttää kansanomaista tyyliä ja eloisia värejä. Hän käyttää talonpoikaisvaatteita, ja maalauksessa punainen, valkoinen ja vihreä ovat Meksikon lipun värit.,
Aikana hänen elämänsä, omakuva on aihe, joka Frida Kahlo palaa aina, kun taiteilijat ovat aina palasi rakkaan teemat – Vincent van Gogh hänen Auringonkukat, Rembrandt hänen omakuva, ja Claude Monet hänen lumpeet.
maalaan omakuvia koska olen niin usein yksin, koska olen ihminen, jonka tunnen parhaiten.”- Frida Kahlo
Frida ja Diego: Rakkautta ja Tuskaa
Kahlo ja Rivera oli myrskyisä suhde, jota leimaa useiden asioiden molemmin puolin., Omakuvan Kanssa Rajattu Hiukset (1940), Kahlo on kuvattu miehen puku, pitämällä sakset, hänen laskenut hiukset noin tuoli, jolla hän istuu. Tämä edustaa aikoja, jolloin hän leikkasi Riveran rakastamat hiukset, kun hänellä oli suhteita.
vuoden 1937 maalaus muisti, sydän, osoittaa Kahlon tuskan miehensä suhteesta pikkusiskonsa Christinan kanssa. Suuri särkynyt sydän hänen jaloissaan osoittaa Kahlon tuskan voimakkuuden. Frida Kahlo ja Diego Rivera erosivat vuonna 1939, mutta palasivat yhteen vuotta myöhemmin ja menivät uusiin naimisiin. Kaksikko Fridas (1939) kuvaa Kahloa kahdesti, pian eron jälkeen., Yksi Frida pukeutuu puku Tehuana alueella Meksikossa, eli Frida, että Diego rakasti. Toinen Frida pukeutuu eurooppalaiseen mekkoon naisena, jonka Diego petti ja hylkäsi. Myöhemmin hän on taas Tehuana-mekossa Omakuvassa Tehuana (1943) ja Omakuvana (1948).
Pre-Columbian esineitä olivat yleisiä sekä Kahlo/Rivera kotiin (Diego on kerätty veistoksia ja epäjumalia, ja Frida keräsi Koruja) ja Kahlon maalaukset., Hän käytti koruja tällä kaudella Self-Portrait – Aika Lentää (1926), omakuva Apinan Kanssa (1938) ja omakuva Punos (1941), muiden joukossa. Muita Esikolumbiaanisia esineitä on Méxicon (1938), Girl With Death Mask (1938) ja Self-Portrait with Small Monkeys (1945) neljästä asukkaasta.
Surrealistinen vai Realisti?
Frida Kahlo osallistui ”Kansainvälinen Näyttely Surrealismia” vuonna 1940 klo Galeria de Arte, Mexicano. Siellä hän esitteli kaksi suurinta maalaustaan: kaksi Fridasta ja haavoittunut pöytä (1940)., Surrealistisen Andrew Breton pitää Kahlo surrealistinen, etiketti Kahlo hylkäsi, sanomalla, että hän vain maalasi hänen todellisuutta. Kuitenkin Vuonna 1945, kun Don Jose Domingo Lavin kysyi Frida Kahlo lukea kirja Mooses ja Monoteismi Sigmund Freud, jonka psykoanalyysi toimii Surrealismi perustuu – ja maali hänen ymmärrys ja tulkinta tämän kirjan. Frida Kahlo maalasi Mooseksen, ja tämä maalaus tunnustettiin toiseksi palkinnoksi vuosittaisessa taidenäyttelyssä Palacio de Bellas Artesissa.
Kahlo ei elinaikanaan myynyt montaa maalausta, vaikka maalasikin satunnaisesti muotokuvia provisiolla., Hänellä oli elinaikanaan vain yksi yksityisnäyttely Meksikossa, vuonna 1953, vain vuosi ennen kuolemaansa 47-vuotiaana.
nykyään hänen teoksensa myyvät hyvin korkeisiin hintoihin. Toukokuussa 2006, Frida Kahlon omakuva, Juuret, oli myyty $5.62 miljoonaa Sothebyn huutokaupassa New Yorkissa, asettaa ennätys kuin kallein latinalaisen Amerikan toimi koskaan ostanut huutokaupassa, ja tekee myös Frida Kahlo yksi korkeimmista myyviä nainen taiteessa.
maalaus mukanaan viesti kipua.,”- Frida Kahlo
Laajalti tunnettu hänen Marxilainen suuntautumista, Frida, sekä Marxilaisuuden Vallankumouksellinen Che Guevara ja pieni bändi nykyajan lukuja, on tullut vastakulttuurisilla symboli 20-luvulla, ja loi perintö taiteen historia, joka edelleen innostaa mielikuvitusta ja mielen. Syntynyt vuonna 1907, kuollut 47-vuotiaana, Frida Kahlo saavutettu julkkis jopa hänen lyhyt käyttöikä, joka pidentää kaukana Meksikon rajojen, vaikka mitään, kuten kulttimaineen, että olisi lopulta tehdä hänen äiti selfie, hänen lähtemättömän kuvan tunnistettavissa kaikkialla.,
Klo Frida Kahlo-Museo Mexico Cityssä, hänen henkilökohtaiset tavaransa ovat esillä koko talon, koska jos hän vielä asui siellä. Kahlo syntyi ja kasvoi tässä rakennuksessa, jonka kobolttiseinät väistyivät sinisen talon lempinimen tieltä. Hän asui siellä miehensä kanssa joitakin vuosia ja kuoli siellä. Laitos on suosituin museo Coyoacanin naapurustossa ja suosituimpia Mexico Cityssä.