gammel egyptisk kunst omfatter maleri, skulptur, arkitektur og andre former for kunst, såsom tegninger på papyrus, skabt mellem 3000 fvt og 100 E.kr. Det meste af denne kunst var meget stiliseret og symbolsk. Mange af de overlevende former kommer fra Grave og monumenter og har dermed fokus på livet efter døden og bevarelse af viden.

symbolik i gammel egyptisk kunst formidlede en følelse af orden og indflydelse af naturlige elementer. Faraos regalier symboliserede hans eller hendes magt til at regere og opretholde universets orden., Blå og guld indikerede guddommelighed, fordi de var sjældne og var forbundet med dyrebare materialer, mens sort udtrykte Nilenes frugtbarhed.

hierarkisk skala

i egyptisk kunst angiver størrelsen på en figur dens relative betydning. Dette betød, at Guder eller Farao normalt var større end andre figurer, efterfulgt af figurer af høje embedsmænd eller gravejeren; de mindste figurer var tjenere, underholdere, dyr, træer og arkitektoniske detaljer.

maleri

før maling af en stenoverflade blev den hvidkalket og undertiden dækket af muddergips., Pigmenter blev lavet af mineral og kunne stå op for stærkt sollys med minimal fade. Bindingsmediet er ukendt; malingen blev påført tørret gips i” fresco a secco ” – stilen. En lak eller harpiks blev derefter påført som en beskyttende belægning, som sammen med Egyptens tørre klima beskyttede maleriet meget godt. Formålet med gravmalerier var at skabe et behageligt efterliv for den døde person, med temaer som at rejse gennem after .orld, eller guddomme, der yder beskyttelse., Set fra siden af personen eller dyret blev generelt vist, og malerier blev ofte udført i rød, blå, grøn, Guld, Sort og gul.

vægmaleri af Nefertari. I dette vægmaleri af Nefertari er set fra siden synlig.

skulptur

gamle egyptere skabte både monumentale og mindre skulpturer ved hjælp af teknikken med nedsænket relief., I denne teknik er billedet lavet ved at skære reliefskulpturen i en flad overflade, der ligger inden for et nedsænket område formet omkring billedet. I stærkt sollys er denne teknik meget synlig og understreger konturerne og formerne ved skygge. Figurer er vist med torso vender foran, hovedet i siden, og benene skiltes, med hanner undertiden mørkere end hunner. Store statuer af guddomme (bortset fra Farao) var ikke almindelige, selvom guddomme ofte blev vist i malerier og relieffer.,

kolossal skulptur på skalaen af Den Store Sfinx i GI .a blev ikke gentaget, men mindre sfinxeser og dyr blev fundet i tempelkomplekser. Det mest hellige kultbillede af en tempels Gud blev angiveligt holdt i naos i små både, udskåret af ædle metaller, men ingen har overlevet.

Ka-statuer, der var beregnet til at give et hvilested for ka-delen af sjælen, var til stede i grave fra Dynasty IV (2680-2565 fvt). Disse var ofte lavet af træ og blev kaldt reservehoveder, som var almindelige, hårløse og naturalistiske., Tidlige grave havde små modeller af slaver, dyr, bygninger, og genstande til at give liv til den afdøde i efterverdenen. Senere, ushabti-figurer var til stede som begravelsesfigurer for at fungere som tjenere for den afdøde, skulle han eller hun blive opfordret til at udføre manuelt arbejde i efterlivet.

Ka-Statuen. Ka-statuen blev anbragt i graven for at give et fysisk sted for ka at manifestere. Denne statue er fundet på Det Egyptiske Museum i Kairo.,

Mange små udskårne genstande er blevet opdaget, fra legetøj til redskaber, og alabaster blev brugt til de mere dyre objekter. Ved at skabe nogen statuer blev strenge konventioner ledsaget af et ratingsystem fulgt. Dette resulterede i en temmelig tidløs kvalitet, da få ændringer blev indført over tusinder af år.

Fajance, Keramik og Glas

Fajance var sintret kvarts med keramiske overflade forglasning bruges til at skabe relativt billige, små objekter i mange farver, men mest almindeligt er blå-grøn., Det blev ofte brugt til smykker, scarabs og figurer. Glas var oprindeligt en luksusartikel, men blev mere almindelig, og skulle bruges til at fremstille små krukker, parfume og andre væsker, der skal placeres i grave. Udskæringer af vaser, amuletter og billeder af guder og dyr blev lavet af steatit. Keramik blev undertiden dækket med emalje, især i farven blå. I grave, keramik blev brugt til at repræsentere organer i kroppen fjernet under balsamering, eller for at skabe kegler, omkring ti inches høj, indgraveret med legender af afdøde.,

Papyrus

Papyrus er meget delikat og blev brugt til skrivning og maleri; den har kun overlevet i lange perioder, når den er begravet i grave. Hvert aspekt af egyptisk liv findes optaget på papyrus, fra litterære til administrative dokumenter.

arkitektur

Arkitekter planlagde omhyggeligt bygninger, der tilpassede dem med astronomisk betydningsfulde begivenheder, såsom Solstice og jævndøgn, og brugte hovedsageligt solbagt muddersten, kalksten, sandsten og granit. Sten var forbeholdt grave og templer, mens andre bygninger, såsom paladser og fæstninger, var lavet af mursten., Huse blev lavet af mudder fra Nilen, der hærdet i solen. Mange af disse huse blev ødelagt i oversvømmelser eller demonteret; eksempler på bevarede strukturer inkluderer landsbyen Deir al-Madinah og fæstningen ved Buhen.

Giza Necropolis, bygget i det Fjerde Dynasti, omfatter Pyramid of Khufu (også kendt som den Store Pyramide eller Pyramid af Cheops), Pyramid af Khafre, og Pyramid of Menkaure, sammen med mindre “queen”, pyramiderne og den Store Sfinks.

Pyramiderne i Giza., Pyramiden af Khufu (stor pyramide) er den største af pyramiderne afbilledet her.

Karnaks tempel blev først bygget i det 16.århundrede fvt. Omkring 30 faraoer bidrog til bygningerne og skabte et ekstremt stort og varieret kompleks. Den består af Amon-Re, Montu og Mut, og Amehotep IV ‘ s tempel (demonteret).

Templet i Karnak. Vist her er hypostylhallen i templet i Karnak.,

Luxor-Templet blev bygget i det 14 århundrede FVT. af Amenhotep III i den antikke by Theben, nu Luxor, med en større udvidelse af Ramses II i det 13 århundrede FVT. Det inkluderer den 79-fods høje første Pylon, friser, statuer og søjler.

Amarna-perioden (1353-1336 fvt)

i denne periode, der repræsenterer en afbrydelse i den gamle egyptiske kunststil, blev emner repræsenteret mere realistisk, og scener inkluderede skildringer af kærlighed blandt den kongelige familie., Der var en følelse af bevægelse i billederne, med overlappende figurer og store skarer. Stilen afspejler Akhenatons overgang til monoteisme, men den forsvandt efter hans død.