ordet “Serenata” er afledt af “Sereno,” et italiensk ord, der betyder – “rolig.”Ordet blev oprindeligt brugt som en henvisning til enhver forestilling eller aften sang til vedtagelse af frieri. Imidlertid, mod slutningen af det 18.århundrede, “Serenade” blev typisk brugt til at betegne et kammerarbejde udformet til let underholdning. Den musikalske form fik enorm popularitet og voksede i betydning i de klassiske og romantiske perioder.,
af alle komponister, der med succes banede vejen til den melodiske verden af serenader, topper listolfgang Amadeus Mo .art listen. Han og hans samtidige fokus på to centrale funktioner:
- crafting mindeværdige og hummable melodier (som var den centrale tonerne af et stykke)
- at udnytte dem, melodier, i overensstemmelse med de relevante musikalske former
Hans “serenader” omfatter nogle pragtfulde symfonier som “Serenata Notturna” og “Haffner Serenade,” rent instrumentale stykker, der består af flere bevægelser., Alle af dem blev udformet til særlige lejligheder, ligesom bryllup ceremonier. “Eine Kleine Nachtmusik” er Mo .arts mest berømte serenade (Serenade nr.13 I G-dur, K. 525.)
I August 1787, Mozart udformet Eine Kleine Nachtmusik i Wien, mens du arbejder på opera med titlen “Don Giovanni.”Selvom det oprindeligt blev skabt i overensstemmelse med et ensemble cast af kontrabas, cello, bratsch og 2 violiner, opføres det i et orkesterarrangement i den moderne æra., Stykket indeholder 4 bevægelser – “Allegro (sonaterondo) i G-dur,” “Allegretto (Trio og Menuet) i G-dur,” “Romanza (rondo) i C-dur,” og “Allegro (sonate allegro -) i G-dur.”
oversigt
de fire satser er alle skabt i forskellige folkelige former og afspejler de tempomærker, der er fremherskende i en typisk symfoni af 4 satser. Selvom den blev oprettet i 1787, blev den offentliggjort omtrent 40 år efter hans død. Bevis for en 5. bevægelse blev fundet i hans noter, men historikerne mener, at det måske er blevet brugt til et andet stykke.,
Allegro (sonata-allegro)
første sats er opdelt i 3 hoveddele – Kodaen og Rekapituleringen, udviklingen, der spænder over flere taster, og udstillingen, der indeholder 2 temaer. Den første “sonata-allegro” går af med et håndgribeligt aggressivt, men alligevel muntert tema, der stiger op med gentagne fraseringer. Det efterfølges af en kort overgangsfase, der kulminerer i 2.tema. Det 2. tema, hvor G-dur er tonic-nøglen og D-dur er den dominerende nøgle, tilbyder en skarp kontrast., Det er mere yndefuldt og føles mindre forhastet, da hele udstillingen gentages.
udviklingen er kortvarig og starter med D-dur. Der er en emanciperende kamp mellem de to nøgler, præget af nogle vendinger, med G-dur, der kommer ud på toppen. Tonic key (G-dur) bruges derefter til at spille Coda og Recapitulation. “Rekapitulation “begynder med 1.og 2. temaer i G-dur og tilbyder et ekstra afsluttende tema mellem 2. tema og” coda.,”Coda er fyldt med fanfare og spiller ud for et udvidet segment, der slutter med et fuldt orkester, der bevarer den muntre tone i starten af satsen.
Roman .e: Andante
2.sats er også en kort, når man sammenligner med andre moderne stykker af den “romantiske” æra. Det har et blidt og langsommere tempo, med et tilbagevendende a-afsnit og et B-afsnit svarende til 1.Sats. Bevægelsen begynder med A-sektionen, som adskilles i to dele og gentages., De hurtigere bevægelser af den anden del af A bæres af den første violin, der markerer overgangen til B-sektionen. B-sektionen bruger også variationer fra sin forgænger og er meget mere rytmisk. I lighed med A-sektionen adskilles B-sektionen også i to dele, der gentages. Endelig afspilles a-sektionen igen i tonic, sans eventuelle gentagelser. Satsen lukkes med en kort Coda af 3 orkesterhits, der forlænger a-sektionen.
Menuetto: Allegretto
tredjesatsen simuleres gennem en trioform og Menuet i G-dur (tonisk nøgle)., Menuetterne starter med en accenteret tredobbelt meter. Det har også 2 hovedtemaer, der bliver gentaget. Triotemaet udforskes efter Menuet-temaet. Trioen er mere lyrisk og forbundet, som strengene kærning ud omfattende noter til at tilbyde en beroligende tone. Trioen har også 2 sektioner, som igen gentages. Endelig gentages begge dele af menuet, når musikken går over i finalen.
Rondo: Allegro
den endelige sats af “Eine Kleine Nachtmusik” bruger G-dur, hvor 2 hovedtemaer spilles alternativt, omend i sonate-rondo form., Sonaten-rondo har også en udstilling, Coda rekapitulation, og udvikling svarende til sonaten-allegro. Dette følges med en kort overgang til 2.tema, som starter med et nedadgående Spring sidestillet med tonale tilbud af åbningstemaet. Det første tema vender tilbage igen, dog i en lidt varieret gengivelse, da de to temaer gentages igen. Udviklingen åbner med en lignende tone i 1.tema, men ender i G-dur (tonic key). Rekapituleringen gentager også de to temaer i G-dur, da Coda efterfølgende kommer ind i krisen., Det er parallelt med udstillingen spillet fra 1.tema, da symfonien lukker ud i en nedadgående puls. Der er 3 grand akkorder i slutningen af stykket, tilbyder tempofyldt cheery tone, der indledte 1.Sats.
konklusion
Der er også en vis uklarhed med hensyn til stykkets Titel. Navnet stammer fra en post i Mo .arts personlige katalog, der læser “Eine Kleine Nacht-Musik”, hvilket betyder “en lille serenade” på tysk. Det gør nemt listen over absolutte klassikere sammen med Vivaldis “Four Seasons” og Beethovens “9th Symphony.,”Det er et faktisk synonym for den rige, saftige og spændende resonans af klassisk musik. Den overflod og glæde, som dette stykke stadig udstråler hver gang det spilles, er et vidnesbyrd om dets storhed., Kleine Nachtmusik på Britannica
Relateret klaver noder:
- Eine Kleine Nachtmusik – MVMT-1: Vælg dit niveau – Klaver ark
- Klassisk musik: Klaver noder multi-niveauer
- Mozarts stykker: Klaver noder multi-niveauer
- Musik fra orkesterstykker: Klaver solo ark musik på multi-niveauer