Tag et kort øjeblik og tak året 1974 for dets eksistens. Bortset fra at være det år, så det Ramones og Van Halen spille deres første koncerter, Queen-tour i det Nordlige Amerika for første gang, Stevie og Lindsey deltage i Fleetwood Mac, og Skynder udgivelsen af deres debutalbum, 1974 introducerede verden til bandet, der tidligere var kendt som Ugudelige, Lester: KYS., Dannet i 1973 af Gene Simmons (vokal/bas/brand/blod) og Paul Stanley (vokal/guitar/kan ikke høre dig), KYS spildt lidt tid på at etablere sig selv som band, der ville blive synonymt med alle de ting, polemik, marketing, drama, ansigt maling, fyrværkeri, og selv riffs. Det er rigtigt. Riffs., Snart følgeskab af Peter Criss (trommer/”Beth”/pistoler) og Ace Frehley (lead guitar/ryger guitarer/plads riffs), KYS begivet sig ud på en rejse, der, på trods af utallige breakups/genforeninger, flere erindringer, en roterende dør lineup, og en parodi-niveau kendte mythos, har tilladt, at fans over hele verden til at opleve alt det fantastiske, oprørende, og tidløse om rock ‘n’ roll.,

KYS potshots er en dime et dusin, og mens noget af det er velfortjent, faktum er stadig, at meget få Amerikanske rock ‘n’ roll bands har formået at udføre endnu en brøkdel af, hvad de Starchild, Demon, Spaceman, ‘Catman’ og gjorde i 1970’erne. Hvad mere er, at KYS, der ejede det hele rock ‘n’ roll i 1970’erne, var helt klar over det, og som sådan kapitaliseres på, at succes i alle mulige avenue de kunne finde eller selv opfinde (fordi hver campingtur skal være en K-amping tur)., I de fire årtier af deres eksistens, KYS har solgt 40 millioner albums i USA og nu er langt over 100 millioner på verdensplan, hvilket gør dem til en af de mest succesfulde rock bands så godt som en af de mest spottede bands, som krydsede bevæbnede, nemt forstyrre lytteren med meget mere raffineret smag. Men mens den slidte elite kæler sig ved siden af det, der ofte svarer til en genial hjemmeoptagelse af nogen, der mikrobølger en gaffel, vil KISS altid være det ultimative rock ‘n’ roll-band.

stadig usikker?, Overveje det faktum, at disse elementer af den totale dekadence, shamelessness, egomania, og fantastisk godt timet teater både på og uden for scenen er blevet synonym med denne musik siden begyndelsen, og du vil sandsynligvis finde dig selv på den tabende side af argumentet, der postulerer KYS, som er noget mindre end de største Amerikanske rock ‘n’ roll band af alle tid. Før du afviser den hyperboliske påstand, skal du forstå, at “størst” ikke betyder “bedst”, og det antyder heller ikke, at KISS hævder, at Cro .n for all time vil besudle det gode navn på dit yndlingsband., Historien om KISS er netop, hvad kritikere elsker at romantisere om rock ‘n’ roll, men i en mærkelig ironi er det det samme koncept, der bruges som et afskedigelsespunkt for bandet. Hvis det er rock ‘n’ roll er ikke fire marginalt-til-særdeles talentfulde meatheads fra New York at finde verdensomspændende berømmelse og succes ved at spille enkle rock melodier, mens klædt ud som transvestit Marsmænd gør kabuki teater, der indeholder pyrotekniske stoffer og blod, så intet er.,

“jeg Elsker Det Højt” (fra Væsner Af Natten, 1982)

Efter den absolutte katastrofe-så-rædselsvækkende-det er-næsten-geni Musik Fra “De Ældste”, KYS klogt vendt tilbage til deres oprindelige formel, som heldigvis ikke omfatter episke historier eller uheldige lilla pandebånd. “Jeg elsker det højt” var en ikke så subtil påmindelse til den tid, der hurtigt svindlede fanbase, at KISS Faktisk elskede det højt og stadig kunne spille det højt. Meget af denne bombast og sonic slagkraft kommer høflighed af Eric Carrs heavy-footed slagtøj., Hvis Carrs udskiftning af mangeårige trommeslager og stiftende medlem, Peter Criss, nogensinde havde brug for et punkt med gunstigt argument, ville det findes i den dominerende percussive stil, der blev hørt på “I Love It Loud” såvel som resten af albummet. Skrevet af Simmons og Ankh Warrior (Vinnie Vincent), der ville sluttede sig til bandet efter afgang af Frehley, “jeg Elsker Det Højt,” er så tung, som den er hook-venligt — en kombination glam rock-konger havde, i det mindste for et par udgivelser, distanceret sig fra helt., Bandestilen vokaler gevind gennem verset og korpunch med den slags krogklare rytmiske følsomhed, der får sange til at gå fra at være blot iørefaldende til virkelig mindeværdige. Simmons tur på mikrofonen i “I Love it Loud” er en af hans mest succesrige sving i den rolle, hvis han kun går for nogen form for shtick uden for den, der har båret ham hidtil: rock ‘n’ roll.,

c

“Hun” (fra Dressed til At Dræbe, 1975)

Oprindeligt tænkt som en Ond Lester sang af Gene Simmons og hans daværende bandmedlemmet Stephen Coronel (der var meget der for nylig blev anholdt på børnepornografi afgifter), “Hun” åbner med en straight blues-riff, der tager sin inspiration fra folk som Blue Cheer og Fløde, hvis det kun er med en lidt hårdere kant til lyden., På lidt over fire minutter, “Hun” er Klædt på til At Dræbe længste og mest afvigende spor, med Coronel bidrag af den langsommere, mere bevidst tempo-rytme, en oplagt sidespring fra resten af albummet er mere ligetil rock lyd. Sporet er især kraftfuldt i betragtning af dets placering i bandets katalog, der kommer lige i spidsen for den latterlige succes, der hidtil havde undgået dem på hver tur. Sangens største øjeblik kommer med tilladelse fra Ace Frehleys blærende solo — en karakteristisk tendens for næsten alle KISS mest mindeværdige numre., Frehleys solo på ” She ” formår at omdanne en ellers by-the-numbers rock ‘n’ roll-sang til et spor, der snyder med den slags arrogante s !agger, som KISS næsten ville varemærke (hvis de kunne!) i de næste fyrre år.

“Goin’ Blind” (fra Varmere End Helvede, 1974)

Endnu et spor med Stephen Coronel og Gene Simmons, som krediteres forfattere, “Goin’ Blind” er en langsom brænder der, når parret mod resten af meget af KISS’ diskografi, ser lige så bizar, som sangens emne: en 93-årig mand i det væsentlige synger sørgmodige breakup song at hans 16-årige kæreste., Lyrisk er der ikke meget her, men så igen har det aldrig været meningen med KISS. Ligesom med så mange andre KISS-sange fungerer bravado her, fordi de fire dudes, der viser det, tror på enhver fiber af det produkt, de sælger. Frehleys guitar brummer med et langsomt, gritty mindre-indtastet opkald og svar på Simmons næsten råbende vokal, hvor begge arbejder i næsten tandem for at tage en ellers gennemsnitlig rocksang og give den lige nok af en underlig kant, at den kan stå på egen hånd., “Goin’ Blind” gør dette med hvad der synes som en lille indsats, og det er ingen overraskelse at vide, at tunge/eksperimenterende bands som the Melvins vil finde en perfekt form for inspiration, både vokalt og musikalsk fra, hvad der kan være sludgiest sang KYS nogensinde skrev.

“Calling Dr. Love” (fra Rock And Roll Over, 1976)

Gud velsigne dæmonen. Siden starten af KISS har Gene Simmons sikret, at hans eget personlige mærke som en cocksure seksuel hellhound har været kurset både på og uden for scenen., Bortset fra at blive vist i damn nær alle slags medier (sodavand reklamer, film, video games, og endda en Stephen King roman), “Kalder Dr. Kærlighed” er den ultimative Gene Simmons sang, som ufortrødent snusket, som det er musikalsk tiltalende. Kommer fra ethvert andet band, “Kalder Dr. Kærlighed” ville sandsynligvis have været en hård sælge endnu i 1976, blot for det faktum, at linjer som “Så hvis du kan få på dine knæ” eller endnu bedre “Du vil lade mig igennem, der er nothin “du kan gøre” læs ligesom Trapper Keeper røvhul manifest af nogle suburbanite unge., Selv feweppelin, et par år tidligere, havde formået et vist niveau af subtilitet, men igen, det er et produkt, der ikke er til salg (utroligt!) i KYSSEARMEN. Kommer fra et band, hvis hele lyriske og musikalske æstetik er dedikeret næsten udelukkende til Se., “Calling Dr. Love” er en næsten hymne for dæmonens ubehagelige prædiken. Sangen har været en levende hæfteklamme i årevis nu og med god grund: det er poprock på sin crassest og catchiest, lige fra bandet, der skrev manualen.,

“Love Gun” (fra Love Gun, 1977)

et af KISS’ mest genkendelige levende hæfteklammer med god grund, “Love Gun” er hjernebarnet til Paul Stanley, der har gjort det til et punkt gennem årene at erklære sangen som en af hans favoritter. Indrømmet, Stanley spillede både guitar og bas på banen, hvilket måske egner sig til bias, men selv med det, “Love Gun” er den arketypiske KISS-sang, da den perfekt fanger bandets go-to æstetik af hyper-seksuel latterlighed., Mens den løbende vittighed for nogle er, at den eneste kys sang ikke om køn er “Detroit Rock City,” den bedste og mest ufortrødent fallisk-centreret af deres sange er “Love Gun.”Stanleys stemme er et kraftcenter på titelsporet til pladen, der desværre viste sig at være bandets sidste bemærkelsesværdige indsats begynder at afslutte, med Stanleys ofte hammy vokal erstattet med en stratosfærisk baryton og tenor. For al sin dystre lyd, selvom, “Love Gun” er stadig meget en KISS-sang. “Du trækker udløseren af my / Love Gun” er omtrent lige så lyrisk subtil som bandet synger det., Par det med det faktum, at det iørefaldende-som-helvede harmoniserende kor er noget af Stanleys bedste vokalværk, og du er tilbage med det, der ikke kun er en af de bedste sange i KISS-kataloget, men en af de bedste sange i al rockmusik.,

“Slikke Det Op” (fra Slikke Det Op, 1983)

titelnummeret til albummet, der viste, KYS fans overalt den virkelige hideousness, at Gene Simmons havde været skjult under hans ansigt maling hele tiden er en slags bittersød påmindelse om (en) hvor latterligt dygtig og måske endda batshit vanvittige Vinnie Vincent var, og (b) hvordan KYS kan aldrig håbe at erstatte den rå kompositorisk styrke af en person, som Ace Frehley., Sikker, “All Hell’ s Breakin “Løs” er også en god rock-sang, komplet med skriftligt input fra alle fire medlemmer, men Slikke Det Op titelnummeret signaler meget mere end bare stereotyp riffs af et bånd snoet omkring akslen af mere end nok drama til at levere uendelig materiale, for Bag Den Musik, et årti eller så senere. Vincents første “officielle” optræden som medlem af KISS, Lick It Up er mere værd end bare at have sit titelspor som en setlistestandard., Der er andre meget gode sange på pladen (“Unge Og Spildt” og “Gimme More” er eksempler), men “Slikke Det Op” i sig selv er en selvstændig kraft, man kan regne med, samt en slående påmindelse om, at KYS var ikke blot et band, ridning frakkeskøderne af deres egne shtick. Makeup eller nej, de fire drenge fra NYC var mere end summen af deres teatre og offstage shenanigans. Stanley, Simmons, Carr, og Vincent kunne skrive en fantastisk rock-sang, komplet med Stanley er heldigvis ikke-men sky-skrabning vokal og pynt, besætning, gå lockstep og vrængende i musik video.,

“Detroit Rock City” (fra Destroyer, 1976)

KISS’ fjerde fuld længde, Destroyer, har valgt en tracklist af crowd pleasers, der stadig formået at bringe så meget rock slagkraft, som de gjorde sing-along potentiale fra publikum. Med sin to-note bas linje intro og rullende optimistisk tempo, “Detroit Rock City” åbner albummet op med en velplaceret opfordring til handling for publikum at skifte mellem at komme op og komme ned., Kører sin 4/4 tids signatur med et vers, krog, kor, skyl, gentag formel, “Detroit Rock City” tager en hurtig tur til det makabre med sangens fortælling (bogstaveligt talt) ind i virkeligheden af teenage trafikdødsfald. På trods af det mørke emne (især for tiden) opretholder musikken sin optimistiske pop-rock-stemning med undtagelse af det mindre tonede harmoniserende guitararbejde ledet af Frehley og sikkerhedskopierede Stanley. Selv i sine mest anstrengte øjeblikke viste Stanleys stemme en tillid og S .agger på Destroyer fra starten., Det var en bravado, der ville være fuldt ud og bedst realiseret på bandets næste udgivelse, Love Gun. “Detroit Rock City” kan faktisk være den eneste KISS-sang, der ikke indeholder mindst en åbenlys seksuel reference. “Get do .n” er den eneste mulighed her, og selv da er det en strækning i betragtning af konteksten., Den omstændighed, at en hel spillefilm, der blev opkaldt efter sangen og inspireret af de prøvelser af KYS fandom i 1970’erne, er i det mindste en delvis hyldest til den slags arena-klar hymner KYS ville hjørne markedet på for varigheden af deres karriere, og hvad der uundgåeligt ville cementere deres status som en af rock ‘n’ roll ‘ s mest mindeværdige bands.

“Rock And Roll All Nite” (Fra I live!, 1975)

udtænkt fra starten som en hymne for bandets altid dedikerede fanbase, “Rock And Roll All Nite” er den vigtigste KISS-sang, men det er ikke bandets bedste., Ved risiko for fielding “afvigende” beskyldninger, lone forbehold for song ‘ s succes er, at den oprindelige studie version fra 1975 er Klædt på til At Dræbe, er en næsten tre minutters snoozefest, blottet for selv det berømte Frehley guitar-solo, der heldigvis fandt vej ind i den sang til bandets live-version, der fremhævede på, at der samme år er i Live! At lytte til begge sange back-to-back er i det væsentlige som at følge en slurk Krystallys med et skud Crystalhisky. I live! var KISS ‘ breakout album med god grund., Bandets live Sho .s var og er en oplevelse, der er svær at beskrive, og umulig at duplikere af et band med noget andet navn. Uanset hvad mytologi måtte eksistere om albumets brug af-Vent på det-overdubs, Alive! forbliver brugervejledningen til live rock albums., At tilsyneladende immaterielle del af live-KYS oplevelse, at så mange fans havde forsøgt at formidle til troende var pludselig i en meget konkret format, der giver mulighed for fans, der havde endnu ikke helt forstået den rå energi og ivrige efter-at-crowd-bemærk holdning bandet har uden tvivl prøvet at mærke på et tidspunkt i løbet af sin fyrre år, det har eksisteret. Selv dem helt uvant med KISS har sandsynligvis hørt” Rock And Roll All Nite ” med sine to meget korte vers og uendeligt gentagne afstå ekko ud til brøler, fløjter, og spænding af mængden., Det er den lilletromme pop fra Peter Criss. Det er Paul Stanley, der skriger som en sindssyg banshee, at han ikke kan høre publikum. Det er Ace Frehley ‘ s bluesed-out guitar riff fødslen til tusindvis af guitarister på få sekunder. Det er Gene Simmons hylende som grus-throated lunatic, summoning op alle slags glam-rock mørke til indgangen masserne. “Rock And Roll All Nite “er den slags fængende, at selv tekster på niveau med” It ‘s a Small Worldorld” ikke kan fortryde sin elasticitet og magt.

“parasit” (fra varmere end helvede, 1974)

Ja., KISS ‘ første tre albums er langt væk bandets bedste. Det er ikke et slag mod hele alt, hvad bandet producerede bagefter, men det er bestemt en sendup af, hvad der var en absolut enestående og spændende lyd til Amerikansk tung musik i 1974., I et år, hvor registreringer, som Scorpions’ Flyve Til Rainbow, Blue Öyster Cult ‘s Hemmelige Traktater, David Coverdale’ s Deep Purple debut Brænde, og det mesterværk, Natteliv fra Thin Lizzy var alle gør deres egne respektive bølger i tunge musik, KYS var et vidunderligt unormal band, malet op og skrive registreringer, som det nær-perfekte Varmere End Helvede. Den skumle produktion af albummet er netop det, der gør sange som “Parasite” så meget mere kommanderende, ud over deres allerede mørke og grynet tone både lyrisk og kompositionelt., Åbningen riff, der lyder som lige Motörhead tilbedelse, der blev skrevet et helt år, før den Rette Pastor Kilmister selv blev fortrængt fra Hawkwind. Det er ingen overraskelse, at hjernerne bag den eksplicit guitardrevne” parasit ” var den 23-årige Ess Frehley. Takket være sin usikkerhed som vokalist passerede Frehley opgaverne til Simmons, hvis baryton/bas skærer gennem signaturriffen som en rustet barbermaskine. Frehley vokal er faktisk de eneste fraværende på sangens All-hands-on-deck kor., Hvad der fungerer bedst for “parasit” er den enkle, men stærkt forvrængede gentagne brudte akkordriff fra Frehley mellem disse breakout fuld kraft øjeblikke af Simmons vers og den all-out rock choral refrain. Det er så simpelt et riff som noget i rock ‘ n ‘ roll, men i sangens sammenhæng giver det en musikalsk fortælling og punch perfekt fanger det faktum, at bandets sande musikerskab ikke var begrænset til live-indstillingen.,

“Black Diamond” (fra KISS, 1974)

det fineste øjeblik for KISS kom helt i begyndelsen af bandets rejse, med en sang, der lukkede deres eponyme selvtitulerede debut. Skrevet af Stanley, “Black Diamond” er helt fantastisk stort set på grund af det faktum, at Peter Criss vokal er sammenlignelig med soul sangere som soulilson Pickett og Otis Redding. På lidt over fem minutter er” Black Diamond ” albumets længste og mest rasende udførte spor, brølende ud af Stanleys blødt leverede intro over akustisk guitar., Den brændende vokale overtagelse fra Criss præsenterer den slags dynamiske kontrast, som KISS tilsyneladende allerede havde perfektioneret helt fra starten. Et band, hvis billede henviste til langt mere uhyggelig musik, skabte faktisk blues-tunge rocksange og ballader, hvis lyriske indhold selvfølgelig var fokuseret på det emne, der er summen af alle ting rock ‘n’ roll: se.. “Black Diamond” udnytter hver eneste af KISS’ styrker og lægger straks enhver mistanke om, at deres fortjeneste udelukkende er i teater og skamløse forfremmelsesordninger., Echoing bo .ie så meget som det gør Blå juble, “Black Diamond” placerer ikke hele sin investering i en enkelt krog eller et øreorm kor. Der er ikke noget åbenlyst virtuosisk om “Black Diamond” Gem til Frehleys forvirrende overset guitar arbejde. Om harmonisering trio af “ooh-oohs” eller banden-stil lyde i kor, eller at helt forrygende solo og leadout fra Frehley, “Black Diamond” er langt mere end blot en stor KYS sangen., Sporet bevæger sig ud over den vedlagte kategorisering, der har en tendens til at fange et band, der uden tvivl har bygget deres imperium på en gimmick, omend en meget underholdende og enestående. Den slags skelnen er både fordømmende og afslørende for KISS, fordi det i sidste ende giver et klarere billede af de øjeblikke, hvor bandet ikke bare lyder som om de anvender den gamle pålidelige formel og uddriver en anden KISS rocker., “Black Diamond” står alene for at være den slags rocksang, der bevæger sig langt ud over dens skabers moniker og i stedet signalerer et virkelig bemærkelsesværdigt øjeblik for et band på tærsklen worldorld domination. For kys, den historie, vorter og alt sammen, er heldigvis blevet fortalt, skreg, råbte og sunget sammen til — og det vil uden tvivl være i de kommende generationer. Det er alt, hvad der er dekadent, latterligt, magisk og unægtelig fantastisk om rock ‘n’ roll. Det er KISS.

Lyt til vores Spotify-afspilningsliste her.