každý profesionální fotograf se musel někde naučit své řemeslo.

Stejně jako vy, tam byl den, kdy i ti nejlepší fotografové zachytili svými fotoaparáty poprvé a neměl ponětí o tom, jak je používat. O desítky let později se lidé vrhají do galerijních otvorů, aby viděli svou práci a obdivovali své dovednosti.

nikdo se nenarodí se znalostmi implantovanými do jejich mozku-každá dovednost se musí naučit. Totéž platí pro techniky a pravidla fotografie.,

To může nebo nemusí být vaším cílem, ale pokud jste zde na PhotographyTalk, budeme předpokládat, že chcete zlepšit své dovednosti jako fotograf.

proto jsme vypracovali nejdůležitější návyky a techniky, které jsou pro vás nejlepší vědět na začátku vaší fotografické kariéry.

vyzbrojeni těmito znalostmi budete moci praktikovat je jako skutečný profesionál, a nakonec dokonce začít vytvářet svůj vlastní styl a techniky.

je však důležité, abyste pochopili, že tato pravidla nejsou přísné zákony., Místo toho, ve fotografii, stejně jako ve většině umění, je dobré někdy porušit pravidla. Umožňuje experimentovat a rozvíjet se. To vám umožní růst jako umělec a objevovat svůj vlastní osobní styl, také.

ale než se dostaneme před sebe, představme vám tři hlavní pravidla fotografie.

střílet v RAW

často vám lidé bez fotografie řeknou, že byste neměli upravovat své obrázky. Budou říkat věci jako: „skutečné odborníky, ne upravit,“ „nejste reprezentující scénu v přirozeném prostředí“, nebo nějaký jiný nesmysl podél těchto linek.,

přestože existuje mnoho lidí, kteří věří, že většina publikovaných fotografií je neupravená, neznáme žádné profesionální fotografy, kteří své fotografie nezpracovávají. A pokud to udělají, měli byste také.

takže zde je první a nejdůležitější krok k profesionálně upraveným fotografiím-Pořiďte snímky ve správném formátu, RAW.

při prvním nastavení fotoaparátu narazíte na výběr formátu, který chcete pořídit. Mnoho začátečníků jde o velký formát JPEG., A ačkoli to vám dává maximální kvalitu, kterou JPEG může mít, to vás také staví do těsného rámce omezení.

formát RAW však zachycuje všechny detaily ve světlech a stínech. To trvá tolik barev, jak váš senzor zvládne, a snaží se zachovat každý malý kousek informací. Když se rozhodnete střílet ve formátu JPEG, tyto informace se komprimují a nakonec odstraní. Koneckonců, průměrná velikost JPEG je 5 MB, zatímco soubory RAW mohou mít často velikost 25 MB.

Chcete-li usnadnit proces úprav a dát si více možností, držte se fotografování v RAW., Soubory RAW budou vždy překonávat ty nejkvalitnější JPEG a konečný produkt bude vždy profesionálnější kvality.

Další informace:

• Časté Chyby, aby se Zabránilo jako Začátečník Fotograf

Použití Pravidlo Třetin

složení trvá vaše fotografie na zcela novou úroveň. S dobrou kompozicí můžete diváka vést do obrazu, najít nové a zajímavé úhly a zdůraznit hlavní část vaší fotografie. Zní to docela komplikovaně, ale existuje tajné pravidlo, které vám pomůže dostat se tam – pravidlo třetin.,

myšlenka pravidla třetin spočívá v tom, že obraz rozdělíte na tři stejné části svisle a vodorovně. Tím se vytvoří mřížka s devíti čtverci a čtyřmi protínajícími se čarami. Čtyři místa, kde se linky setkávají, jsou místa, kde by měla být umístěna ohniska vašeho obrázku. A pokud fotografujete krajinu, můžete pomocí vodorovných čar mřížky vytvořit dokonalou rovnováhu mezi obzorem a oblohou-docela šikovný trik, co?

samozřejmě existuje více technik pro dobrou kompozici, kterou používají profesionální fotografové., Ale pro někoho, kdo právě začíná, s nemalými znalostmi nebo zkušenostmi s fotografií, pravidlo třetin je skvělým místem pro začátek. Je to jednoduchý, elegantní a velmi přirozený způsob, jak skládat své obrázky.

Další informace:

• Porozumění Pravidlo Třetin

Střílet na Zlaté Hodiny

Kouzelné krajiny, emocionální portrétů, a tajemné město záběry – jak udělat profesionální fotografové zachytit to vše v takové dokonalosti?, Bez ohledu na to, jak moc se snažíte replikovat styl a emoce, použijte stejná pravidla složení a dokonce upravte obrázky – nikdy to nevyjde úplně správně.

ve skutečnosti to není vaše dovednost, která by vás mohla zklamat, ale spíše denní doba. Myslím tím, že si pravděpodobně vyberete denní dobu s největším světlem – když je slunce vysoko na obloze, a můžete střílet na 1/2000th sekundy bez problémů. Logicky to dává smysl. To je však doba, kdy každý profesionál buď vyhledává místa, nebo si zdřímne.,

mít slunce vysoko na obloze dělá vše ploché a podsvícené. Neexistují žádné stíny a barva světla je docela nudná. Obecně to vede k obrázkům, které jsou nudné a postrádají jakýkoli charakter. Jedinou výjimkou je, když je obloha zatažená. Pak mraky působí jako difuzory, změkčují světlo a pomáhají vám osvětlit vaše portréty.

místo toho se pokuste střílet, když je slunce blízko obzoru-nejlepší čas je asi hodinu před a po západu slunce a východu slunce. Všechno se zbarví zlatou paletou a slunce klesá dlouhé stíny, které vše oživují., Kvalita světla v této době je tak dobrá, že malíři a fotografové ji nazývali zlatou hodinou – ideální čas na zachycení přírody v celé své kráse.

Další informace:

• 5 Kreativní Způsoby, jak Používat Zlaté Hodiny Osvětlení

Nejlepší Pravidlo ze Všech – Ignorovat všechna Pravidla

abych řekl Pravdu, ve fotografii, tam jsou žádná pravidla. Jedná se o pouhé pokyny a rady od fotografů, kteří hráli a experimentovali s novými technikami.

tyto pokyny fungují dobře, aby vás naučily základy fotografie., Abyste však mohli růst jako umělec, musíte je nakonec zlomit a hledat něco nového.

nikdy se nebojte se bavit a experimentovat. Koneckonců, o tom je umění!