Koncert (Čeština)

Původ koncert

slovo koncert bylo dáno problémy se hudební historici zabývají word původ, protože během století po jeho první známou aplikací hudba, v časném 1500s, a to získal dva významy, které by se zdají být vzájemně exkluzivní. Jedním z významů, které jsou v italštině stále aktuální, je „dohoda“, nebo, jako v angličtině, bytí „ve shodě.“Druhá je“ soutěžící „nebo“ soutěžící“z latinského koncertu,- jsou,- atus („bojovat“)., Pravděpodobně odvozeny od stejného latinského slova jsou takové související pojmy jako italské conserto, concertato, a koncertantní; španělské concierto; francouzské koncertní a koncertantní; a anglická choť. Přesto právě tento dvojí význam sám o sobě nabízí nejhmatatelnější nit jednoty v celé čtyřstoletí historie koncertu v jeho různých podobách. Jinými slovy, koncert v jakékoli masce předpokládá, odhaluje stále potřeba vyřešit protikladné myšlenky concord a soutěže., Rovnováha mezi soutěží a konkordem je konkrétním řešením problému rozmanitosti v jednotě, které musí být vyřešeno ve všech dynamických uměleckých formách.

v 16. století slovo concerto ztělesňovalo několik významů. Již v roce 1519 se v Římě odkazovalo pouze na vokální nebo instrumentální skupinu (un concerto di voci v musica). Po roce 1551 byl použit s důsledky hudební textury, konkrétně kontrastu soprán s bass a alto („soprán koncert v col basso & alto“)., Do roku 1565 se používalo cognate word concertato s odkazem na hlasy i nástroje. A 1584 Benátský titul, Musica … per cantar e sonar v concerti, přinesl význam skupinových prezentací nebo koncertů.

i když v roce 1578 „concerti“ byl používán znamenat hudba samotná, jak pro hlasy a nástroje (spíše než umělci nebo koncerty), první formální hudební titul tohoto druhu se objevil v roce 1587., To byl koncert … a 6-16 voci (Concertos…in 6 až 16 dílů), sbírka vokální a instrumentální hudby benátského skladatele Andrey Gabrieli a jeho synovce Giovanni Gabrieli. Žádné formální titul concerto je známo, že být dána striktně instrumentální hudba před 1621, a pak slovo znamená jak „společné“, nebo „hrát spolu“ a „technicky zpracována.,“Tento titul, s významnými důsledky nový styl—virtuózní sólista—je Sonáta concertate v stilo moderno (jednání ve Vzájemné Sonáty v Moderním Stylu), italská, Dario Castello, sbírka pro housle a fagot, který rozpracovává na basso continuo část. (Basso continuo, konstantní zařízení Barokní hudby, volání za nízkou, trvalý tón nástroje—např. violoncello, viola da gamba, fagot—hraje na basovou linku, plus jeden nebo více tetivy nástrojů—např. cembalo, varhany, loutnu, že improvizovat harmonie nad basovou linku., Malá čísla, nebo čísla, jsou často umístěny nad basovou linkou hudby jako vodítko k harmonií-tedy termín přišel basy.)

V těchto raných, volně názvem sbírek Gabrielis a Castello, tam lze nalézt alespoň pět znamená, sváru nebo opozice, která se později stala úzce spojován s stile concertato, nebo koncert., Jsou uvedeny v jejich přibližné pořadí evoluce, patří opozice mezi hlasy a nástroje; mezi jeden sbor a další (ať už hlasy nebo nástroje); mezi základní basso continuo a jeho melodické zpracování; mezi jednoduché, přímočaré části a více dekorativní, virtuózní části; a mezi dvěma či více hlasy nebo instrumentální části zabývající napodobovací nebo motivickým souhra.

Antonio Vivaldi: L ‚ estro armonico Concerto Č. 1 pro Čtyři Housle v D Dur

třetí pohyb Koncert Ne., 1 pro Čtyři Housle v D Dur od Antonia Vivaldiho L ‚ estro armonico, RV 549; od roku 1952 nahrávání představovat houslistů Reinhold Barchet, Andrea Steffen-Wendling, Heinz Endres, a Franz Hopfner a Stuttgart Pro Musica Orchestra pod vedením Rolf Reinhardt.,

© Cefidom/Encyclopædia Universalis

V rozpětí jednoho a půl století, Barokní éry viděl slovo koncert změnit z široké obecný termín aplikován na několik hudebních úrovní poměrně konkrétní termín, jehož význam měl dva smysly: instrumentální skupina a že hudební struktura nebo proces., Tak v Gabrielis‘ raně Barokní „Concerti“ název podle kolekce skládající se z kostela, moteta (latinské sborové skladby) a madrigaly (podobné italské skladby) pro šest až 12 hlasy v jedné nebo dvou sborů, a to bez a s nástroji; skladba pro osm hlasů, napodobující bitvu; a „Ricercar na sonar“ pro osm nástrojů (ricercar je kus často založené na melodické imitace; sonar znamená hrát instrumentálně)., Naopak, více než 460 pozdně Barokní „Concerti“ složil italský Antonio Vivaldi z první poloviny 18. století jsou čistě instrumentální díla, většinou tři-pohyb cykly (rychle–pomalu–rychle) pro jeden až čtyři sólisty a řetězce s nebo bez jiné orchestrální nástroje.

karikatura Antonio Vivaldi

Karikatura Antonio Vivaldi, pero a inkoust na papíře Pier Leone Ghezzi, 1723; v Codex Ottoboni, Vatikánské Knihovně v Římě., Nápis pod kresbou čte, „Il Prete rosso Compositore di Musica che fece L ‚opera a-vezmem to del 1723“ („červený kněz, hudební skladatel, který dělal operu-vezmem to z 1723“).

s Laskavým svolením Biblioteca Apostolica Vaticana

stejný a půl století viděl podobné zúžení definice ve dvou úzce příbuzných pojmů: sonáta a sinfonia. Před sonáta, sinfonia, koncert se stal jasně definované a dosáhnout stupně vzájemné vyloučení, často překrývaly a byly někdy dokonce přirovnáván v tom smyslu., Plný název na jeden hudební rukopis italské Alessandro Stradella, například, čte, Sonata di viole, cioé na concerto grosso di viole, concertino di důsledku violino e leuto (Sonáta pro Violy, který je pro Plný počet Violy, a Malá Skupina Dvě: Housle a Loutna). Další čtení, Sinfonia per violini e bassi a due concertini distinti (Sinfonia pro housle a basy ve dvou odlišných skupinách). Mnoho tzv. sonáty trubka ze stejného období, zejména těch, Domenico Gabrielli a Giuseppe Jacchini, jednoduše rovnítko tři podmínky bez rozdílu., Když Tommaso Antonio Vitali právo na svůj Opus 4 Concerto di sonáta… (zveřejněné 1701), byl zřejmě znamenalo víc, než „Sbírka Sonát,“ protože tam byl jen houslový part, basso continuo část, a concertate violoncello část, která tak často pracoval na basso continuo., Ale později, když se „Koncert“ byl vyškrtnut cembalo sólo německý skladatel Johann David Heinichen, kopírovat posmrtně v roce 1731, a „Sonata“ byla vstoupil na jeho místo, záměr byl pravděpodobně zvolit název více identifikovány s provedení přístroje, i když práce může být přepsáno z koncertu.

není tedy divu, že i ty vlastnosti, které se s koncertem nejvíce ztotožňují, lze nalézt v dílech jiných titulů. Giovanni Gabrieli napsal díla až pro pět protikladných sborů nástrojů pod názvem “ Sonata.,““Sonáty“ němečtí skladatelé Johann Joseph Fux a Georg Muffat mít pasáže, ve skutečnosti označen „T“ a „S“. pro tutti a soli (sólisté) seskupení, a, opravdu, tutti–soli principu kontrastu stále působí silně v Klasické symfonie Josepha Haydna a Wolfganga Amadea Mozarta. Tyto křížové vlivy jsou důležitými připomínkami, že každá plná historie nápadu koncertu musí brát v úvahu nejen koncerty v literatuře, ale mnoho děl s jinými tituly., Ještě stručnější, encyklopedické shrnutí je nutné, aby zůstali blízko k evoluci termín koncertu sám, a tam je skutečný význam v pozorování, jak se slovo získal definice. Vývoj slova ve skutečnosti odhaluje skladatelovy vlastní vývojové koncepty. Koncert byl poslední ze tří termínů (Sonáta, sinfonia, koncert), aby bylo dosaženo jasné definice. Částečně to bylo proto, že slovo nejprve muselo vyrůst bez původního spojení s hudbou jak pro hlasy, tak pro nástroje.

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *