Úvod

data z klasického období v Západní hudby jsou obecně přijímány jako mezi 1750 a 1820. Nicméně, termín klasické hudby se používá v hovorové slova smyslu jako synonymum pro Západní umělecké hudby, který popisuje řadu Západních hudebních stylů od devátého století do současnosti, a to zejména z šestnáctého nebo sedmnáctého až devatenáctého. Tento článek se týká konkrétního období od roku 1730 do roku 1820.,

klasické období spadá mezi barokní a romantické období. Nejznámější skladatelé z tohoto období jsou Joseph Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven a Franz Schubert; jiné pozoruhodné názvy patří Luigi Boccherini, Muzio Clementi, Antonio Soler, Antonio Salieri,François Joseph Gossec, Johann Stamitz, Carl Friedrich Abel, Carl Philipp Emanuel Bach, a Christoph Willibald Gluck. Ludwig van Beethoven je také považován za romantického skladatele nebo skladatele, který byl součástí přechodu na romantiku.,

Franz Schubert je také něco přechodného obrázku, jako jsou Johann Nepomuk Hummel, Mauro Giuliani, Friedrich Kuhlau, Fernando Sor, Luigi Cherubini, Jan Ladislav Dussek, a Carl Maria von Weber. Období je někdy označováno jako éra Vídeňské klasické nebo klasicismu, od Wolfgang Amadeus Mozart, Joseph Haydn, Antonio Salieri, Ludwig van Beethoven pracoval na nějaký čas ve Vídni, a Franz Schubert se narodil tam.

hlavní charakteristiky

Klasická hudba má lehčí, jasnější strukturu než barokní hudba a je méně složitá., Je to hlavně homofonní melodie nad chordálním doprovodem (ale kontrapunkt v žádném případě není zapomenut, zejména později v období). Využívá také styl galant v klasickém období, který byl čerpán v opozici vůči striktury barokního stylu, s důrazem na lehkou eleganci v místě důstojné závažnosti baroka a působivé vznešenosti.

rozmanitost a kontrast v kusu se staly výraznějšími než dříve., Různé klíče, melodií, rytmů a dynamiky (pomocí crescendo,diminuendo a důraz), spolu s častými změnami nálady a zabarvení byly běžnější v klasickém období, než byly v baroku. Melodie bývají kratší než u barokní hudby, s jasnými frázemi a jasně označenými kadencemi. Orchestr zvýšil ve velikosti a rozsahu; cembalo continuo vypadl z použití, a dechové stal samostatný oddíl. Jako sólový nástroj byl cembalo nahrazen klavírem (nebo fortepiano)., Časná klavírní hudba byla lehká ve struktuře, často s doprovodem Alberti bass, ale později se stala bohatší, zvučnější a silnější.

význam byl dán instrumentální hudbě-hlavními druhy byly sonata, trio, smyčcové kvarteto, symfonie, koncert, Serenáda a divertimento. Sonata forma se vyvinula a stala se nejdůležitější formou. Byl použit k vybudování prvního pohybu většiny rozsáhlých děl, ale i dalších pohybů a jednotlivých kusů (jako jsou předehry).