Música

Andrés Landon, músico: «Quiero que la gente conecte con lo que tengo que decir»

Tras años radicado en México, donde ha trabajado con figuras como Natalia Lafourcade, Carla Morrison y muchas más, el músico vuelve a Chile para promocionar su nuevo disco como solista, Esquimal, el segundo de una dilatada trayectoria como productor y sesionista por la que incluso obtuvo un premio Grammy. Sobre el proceso creativo de la música y su desarrollo en la industria, conversa con Yakaranda.


 Multintrumentista, arreglista y sesionista, el chileno Andrés Landon ha desarrollado su inquietud artística y un lenguaje musical que le ha llevado a residir en países como México y Francia. En su faceta de productor ha trabajado con artistas como Carolina Nissen, Paz Court y ganó un Grammy en 2012 por su trabajo en el disco Déjenme Llorar de Carla Morrison Como sesionista ha tocado en las bandas de artistas como Javier Barría, Natalia Lafourcade, Mariel Mariel, entre otros.

Y por cierto, como compositor está promocionando su segundo álbum en solitario, titulado Esquimal, el cual presentará el próximo 27 de abril en el Bar Loreto. La placa ya tiene un clip promocional, el del tema «De esclavo a king». Un hito más en una carrera que le ha llevado a los escenario de Vive Latino y Festival Marvin, ambos en el país azteca.

«Como a los 8 años, en mi casa había una guitarra, en la tele habían un par de programas que pasaban video clips y mis hermanas mayores eran adolescentes fanáticas de algunos artistas», cuenta el músico sobre sus inicios a Yakaranda.  «Esos factores me acercaron a la música popular y sus posibilidades, como a esa edad comencé con clases de piano y ahí conocí el rigor, la disciplina y las bondades de la parte mas seria y teórica de este oficio».

-Cuéntanos sobre tu disco Esquimal ¿qué lo diferencia de tu anterior placa, Indias?

Indias tenía mucha guitarra, era el pilar central todas las canciones, en Esquimal casi no hay guitarras (en vivo si las hay), el bajo es mas protagónico, hay mas baterías electrónicas y hay mas «palabra hablada» (no quiero decir rap ni hip hop ni urbano), encuentro que en relación a Indias, Esquimal dice mas con menos.

– ¿Cuanto tiempo te llevó trabajar este nuevo disco?

-Un par de años, comenzó con la idea de sacar un EP y las cosas se fueron demorando por viajes, coordinaciones de sellos, mezclas y masters retrasados, estrategias, etc… entonces le iba metiendo mas canciones, lo que lo terminó transformando en un LP.

– En el disco ¿entró todo lo que creaste?

-Para mi trabajo solista solo me pongo a hacer una canción si es que tengo algo que decir, eso hace que las canciones que están en mis discos son las que son y las que tenían que estar. No hago lo que muchos colegas míos hacen, que es componer una tonelada de canciones para elegir las 10 mejores, eso funciona muy bien cuando tu meta es vender, pero yo soy de los NoVenta así que me da lo mismo.

La vida con palabras

– ¿Por qué decidiste radicarte en México? ¿qué fue lo más difícil de ese proceso?

-Me fui siguiendo al corazón, tanto en lo romántico como en lo práctico, mi pareja se iba para allá y yo no quería separarme de ella, al mismo tiempo artística y laboralmente no encontraba una razón para no irme, por lo menos para mi era un lugar muy especial con muchas posibilidades en todo sentido, una ciudad, por lo menos en esa época (2009) muy diferente a Santiago de Chile. Es una metrópolis cosmopolita que mezcla lo mas tradicional con lo mas moderno, con muchos recursos y un clima muy amable.

Lo mas difícil cuando te vas a vivir a otro país, y esto me ha pasado dos veces (me fui a vivir a Francia entre el 2003 y el 2006) y lo he visto pasar a otras personas, es hacerte un circulo social/emocional sólido, lograr la sensación de familia con gente que te vino a conocer de adulto, gente con una cultura distinta. A simple vista puede parecer fácil hacerse amigos, y superficialmente lo es, pero desarrollar vínculos fuertes como los que tienes con tus amigos de niño o tu familia de sangre es todo un trabajo que hay que saber hacer si uno quiere estar sano y feliz.

– ¿Como es tu proceso para hacer canciones?

-A veces agarro un instrumento y me salen de corrido, a veces me siento con el propósito de hacer una y no me levanto hasta que tengo por lo menos un verso y un coro, a veces me salen caminando o andando en bici, a veces me junto con mas gente en un estudio a componer una con características predefinidas por encargo. Cuando se trata de canciones para mi trabajo solista, la única constante que se repite en todas es que tengo que tener algo que decir.

andres landon 2– Entiendo que durante un tiempo hiciste música más bien experimental ¿qué te motivó explorar el formato canción?

-Mas que experimental yo diría que era música que estaba ligada a la improvisación, a desarrollar un lenguaje, a saber dominar ese idioma para poder tener conversaciones interesantes con gente que también lo hablara, para eso no solo hay que estudiar armonía, escalas, modos, etc…si no que también la forma y el desarrollo de una obra musical, o sea, saber donde y como comenzarla, cuando y como desarrollarla, cuando y como resolverla. Cuando dominas eso es como componer en tiempo real y es hermoso hacerlo con otras personas. Habiendo profundizado en eso, llegó un momento en el que me di cuenta que las personas que hablaban este idioma eran muy pocas y era muy difícil que los que no lo dominaban entendieran lo bello que es ese juego, entonces me dieron ganas de contar mi manera de ver la vida con palabras, con menos complejidad musical para que mas gente pudiera conectar con lo que tenia para decir, y al igual que con la improvisación comencé a enamorarme de la forma canción, ahora las composiciones no eran en tiempo real, eran pensadas con tiempo y revisión, pero era lo mismo que venía trabajando; exposición, desarrollo, resolución.

– Eres un multinstrumentista que toca percusiones, batería, guitarra, bajo ¿cuánto te aportó a tu proceso actual para crear música?

-El único instrumento que estudié seriamente es el bajo eléctrico, gracias a él pude pagar mi renta y mi comida desde muy joven, todos los demás, las cuerdas varias, las teclas, las percusiones, las voces, las he abordado de manera mas intuitiva y eso le ha aportado a mi creación musical desde el punto de vista del equilibrio entre lo académico, lo «correcto» y lo espontáneo de no saber que nota estas tocando, en, por ejemplo, agarrar un instrumento que no conoces y que se te ocurrió meter en una grabación por que estaba ahí en el estudio. Aporta no haber estudiado académicamente un instrumento por que vas a abordarlo de una manera distinta al grueso de la gente que lo estudió y que ya tiene mañas y reflejos condicionados, cuando mezclas eso con lo académico es mas interesante para mi, o sea, ni mucho de uno ni mucho de lo otro, si no que un poquito de los dos.

– ¿Cuando logras quedar conforme con tus canciones?¿qué es lo que lleva a decir: «ya, este tema está listo»?

– Cuando siento que ya dije lo que tenía que decir de la manera mas concisa y elegante posible.

«No hago lo que muchos colegas míos hacen, que es componer una tonelada de canciones para elegir las 10 mejores, eso funciona muy bien cuando tu meta es vender, pero yo soy de los NoVenta así que me da lo mismo».

«Hay días en los que siento que no les importo mucho»

– Ganaste un Grammy por tu trabajo como productor de Carla Morrison, pero en Chile de eso prácticamente no se supo ¿te sientes poco valorado acá?

-Por el lado de los colegas y la escena musical me siento querido y valorado, siempre se me acercan otros músicos para decirme que conocen mi trabajo y lo respetan, o incluso que he influenciado en su propio trabajo. Muchos me piden intervenir en su música, soy jurado de los premios Pulsar, muy seguido escucho música que hice cuando voy caminando por la calle y se oye desde una ventana o en el metro cuando alguien sentado a mi lado la oye con audífonos y no tiene idea que va sentado al lado del autor de gran parte de lo que va escuchando… por ese lado mas interno me siento valorado. Pero por el lado del público general y medios de comunicación, la verdad es que hay días en los que siento que no les importo mucho, pero ya no dejo que me afecte por que entiendo los códigos necesarios para que te valoren mediáticamente y ese no es mi juego, además se me olvida rápido cuando me pongo a grabar, a componer o a ensayar.

andres landon 3– ¿Sientes que tu música habla desde lo chileno? ¿es un sello que has podido imprimir? considerando que hay varios nacionales haciendo carrera en México

-No siento que mi música sea especialmente chilena, quizás si pudiera ponerla en algún grupo geográfico sería mas bien sudamericana. No tengo un sentir especial por la cultura de acá o de allá, me interesa todo, me gusta todo, cambio de parecer muy seguido sobre todo tipo de temas. Quizás algo determinante en mis canciones sea que son en español, pero en todas partes hay cosas útiles y rescatables o feas y contraproducentes. Me gustan los lugares donde está la gente que quiero.

– Hoy la música latina ha tenido presencia especialmente en el género urbano, por ejemplo, J Balvin fue el primer reguetonero en presentarse en Coachella ¿sientes que la industria internacional, o más específico, estadounidense, le está ofreciendo un espacio a los artistas latinos?

-El mainstream es el mainstream, ahora está de moda lo urbano latino, que mas específicamente es una mezcla de cosas de EEUU con cosas de centroamérica. Todo hecho mas bien a la manera de los estadounidenses, no le están dando presencia a Charly García a Susana Baca o Santa Feria precisamente, ¿que es lo latino?¿que canten en español?¿que sean morenos?¿cierta rítmica?¿cierta armonía y ritmo armónico? ¿ciertas melodías?¿Babasónicos?¿Rosalía?¿Mon Laferte?¿Congreso?¿Juan Luis Guerra?¿Paloma Mami?¿Los Prisioneros?¿Spinetta?¿Caetano Veloso?…si te hablo de mi experiencia personal cuando he ido a tocar allá con Mariel Mariel o Carla Morrison nos ha ido super bien, incluso recuerdo estar tocando «Los bajos vibran en mi pecho» (canción que escribí para el disco «Foto pa ti» de Mariel Mariel) en el Ruido Fest de Chicago y ver a toda la gente coreándola (incluso a los güeros que no hablaban español) y no creérmela de lo lindo que era estar viviendo eso… entonces, respondiendo a tu pregunta: no se.

«Entiendo los códigos necesarios para que te valoren mediáticamente y ese no es mi juego, además se me olvida rápido cuando me pongo a grabar, a componer o a ensayar».

– ¿Como viene el lanzamiento de Esquimal? ¿qué podemos esperar?

Esquimal es un disco que grabé prácticamente solo y es difícil de tocar, las armonías no son obvias, los ritmos no son evidentes, de eso te das cuenta mas cuando lo tocas que cuando lo oyes (me gusta la nobleza y la elegancia de hacer que lo difícil parezca fácil). Tomando en cuenta esto, me tomó un tiempo encontrar a las personas y ensayar para tocarlo en vivo, estoy muy contento con el resultado de un año de trabajo, así que pueden esperar a un grupo de personas felices de trabajar juntos y de lograr hacer sonar este puñado de canciones, pueden esperar también a un artista musical (o sea, yo) con ganas de conectar con el espectador desde lo emocional y desde su filtro particular de ver la vida, pueden esperar la intervención de las únicas tres personas que tocaron en el disco a parte de mi, estos son Paz Court en «Chiste malo», Franz Mesko en «Piña colada» y Andrés Celis en «Dios no existe».

– Recomienda a nuestros lectores música mexicana actual que te parezca interesante

-Vanessa Zamora, David Aguilar, Marian Ruzzi, Juan Cirerol, Torreblanca, Silvana Estrada, Long Shot, Simpson Ahuevo, Daniel me estás matando, Jazmín Solar, Carmen Ruiz, Descartes a Kant, Juan Son y Centaurvs.


Lanzamiento disco Esquimal

Andrés Landon
Fecha: 27 abril
Lugar: Bar Loreto (Loreto 435)
Hora: 23.00 horas
Entradas: preventa $3000, general $5000
Link


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